Kiste Bronze Italien XIX Jhd

Die Ankündigung der Niederlage bei Waterloo

Ölgemälde auf Leinwand. Französische Schule des 19. Jahrhunderts. Die Szene spielt im armen Schlafzimmer eines älteren Kriegsveteranen, der in seinem Bett weint, und sieht, wie seine Familie ihm die traurige Nachricht von der Niederlage bei Waterloo überbringt, wie aus dem Zeitungsblatt in den Händen der Frau hervorgeht Dies ist der Name des historischen Ortes, an dem Napoleon Bonaparte endgültig besiegt wurde. Die Leinwand weist Spuren früherer Restaurierungen auf, insbesondere ist der der weiblichen Figur entsprechende Fleck deutlich zu erkennen. Es wird in einer Umgebung des frühen 20. Jahrhunderts präsentiert.

Öl auf Leinwand. In der Landschaft, eingebettet in die Berge, aber mit Blick auf das Meer im Hintergrund, sieht man in der Mitte eine Figur eines einfachen Bürgers und an den Seiten zwei, die auf den Wegen gehen; Einige Bauernhäuser liegen verstreut an den grünen Hängen. Das Gemälde weist mehrere Farbtropfen auf, insbesondere am oberen Rand. Es wird in einem stilvollen Rahmen präsentiert.

Ölgemälde auf Leinwand. Unten links ist eine ganz leicht nachgezeichnete und nicht entzifferbare Signatur zu sehen. Auf dem Rahmen befindet sich eine Plakette, die das Werk Jean-Baptiste François Pater (1695-1736) zuschreibt, was als inkonsistent gilt. Die Landschaft entwickelt sich nahe der Mündung eines Flusses ins Meer; Auf der linken Seite befindet sich der Treppenabsatz, der direkt zu einer Häusergruppe führt. rechts verlässt ein Ruderboot mit zwei leicht bekleideten Figuren das von Bäumen gesäumte Ufer. Das unterfütterte Gemälde wird in einem Rahmen aus dem späten 19. Jahrhundert präsentiert.

Ölgemälde auf Leinwand. Rechts signiert und datiert „Rivoire 1884“. Es ist das Porträt einer Frau, noch jung, aber sehr ernst in ihrer aufrechten Haltung, in ihrem ernsten Blick, vielleicht in Trauer, wie das strenge schwarze Kleid, das sie trägt, zusammen mit dem eher dunklen monochromen Hintergrund andeutet. Das Werk wird in einem zeitgenössischen Rahmen präsentiert, mit einigen Mängeln, die einer Restaurierung bedürfen.

Öl auf Leinwand. In der Komposition kniet eine Frau mit ihrem Kind in alter Kleidung und flankiert von einem Ochsen auf einem steilen Boden und streckt ihre Arme in einem Akt des Flehens oder vielleicht der Kontemplation nach oben: Es könnte sich um eine Interpretation Marias handeln, die das Jesuskind zum Nachdenken begleitet sein Schicksal, mit dem Ochsen, der auf die Geburt und das einfache pastorale Leben der Heiligen Familie verweist. Das restaurierte und unterfütterte Gemälde weist mehrere Spuren von Farbverlust auf. Es wird in einem stilvollen Rahmen präsentiert.

Ölgemälde auf Leinwand. Auf der Rückseite befindet sich eine Widmung mit dem Datum 1862 und der Signatur „Per Monsignore F. di Mombello, devotamente Petrus Lucatello decisit“. Die äußerst ruhige und friedliche Landschaft präsentiert einen Abschnitt einer felsigen Meeresküste, der von Figuren von Fischern und Bürgern bewohnt wird, mit der Ruine eines Steinbogens. Das Gemälde wird in einem Rahmen aus dem späten 19. Jahrhundert präsentiert.

Öl auf Leinwand. Die Szene draußen am Fuße eines Abhangs zeigt zwei zusammengesunkene Frauenfiguren und hinter ihnen einen Pilger mit dem traditionellen Stab und Muscheln auf seinem Umhang. Die Frau im Vordergrund hält einen Rosenkranz in einer Hand, auf ihrem Schoß liegt ein schlafendes Kind. Die Szene erinnert an einen Moment traurigen und nachdenklichen Gebets. Das bereits restaurierte und unterfütterte Gemälde weist mehrere Farbtropfen und Flecken auf. Es wird in einem stilvollen Rahmen präsentiert.

Ölgemälde auf Leinwand. Nordeuropäische Schule des frühen 19. Jahrhunderts. Dem Geschmack des 19. Jahrhunderts entsprechend zielt das Gemälde darauf ab, eher eine Genreszene als eine Landschaft darzustellen: Im Vordergrund, in einer kargen Landschaft mit Schneespuren, stechen die Figuren einer kleinen Familie hervor, die aus einer Art Schlitten herabsteigt . aus Holz, mit Stroh gefüllt und von einem Pferd gezogen. Das restaurierte und unterfütterte Gemälde wird stilvoll in einem vergoldeten Holzrahmen präsentiert und weist mehrere Mängel auf.

Ölgemälde auf Leinwand. Nordeuropäische Schule des frühen 19. Jahrhunderts. Dem Geschmack des 19. Jahrhunderts entsprechend zielt das Gemälde darauf ab, eher eine Genreszene als eine Landschaft darzustellen: Tatsächlich stechen im Vordergrund zwei Figuren hervor, ein Mann, der mit Leine und Netz fischt, und eine Frau, die zuschaut auf ihn, wie er auf einem Felsen mit Blick auf das Wasser sitzt und besorgt über den Ausgang des Fischfangs ist, der vermutlich die Mahlzeit des Paares garantieren wird. Die umliegende Landschaft ähnelt einem felsigen Küstenabschnitt in einer Meeresbucht mit Blick auf eine Stadt am anderen Ufer. Ein Boot segelt im Meer, von einem anderen sieht man nur den Fahnenmast hinter dem Felsen. Das restaurierte und unterfütterte Gemälde wird in einem historischen Rahmen präsentiert, der mehrere Mängel aufweist.

Öl auf der Verkleidung. Nordeuropäische Schule des späten 19. Jahrhunderts. In der Komposition in einem Schuppen liegt gejagtes Wild auf einer Ebene; Auf der linken Seite erscheint die Schnauze des Jagdhundes, die jedoch auf ein Nest voller zwitschernder Vögel gerichtet ist, das sich über dem Deichsel der Kutsche auf der rechten Seite befindet. Das Gemälde wird in einem historischen Rahmen präsentiert.

Ölgemälde auf Leinwand. Europäische Schule des 19. Jahrhunderts. Im Stil des Neoklassizismus zeigt das Gemälde eine Landschaft mit den Überresten eines klassischen Tempels, in der Figuren in altgriechischer oder römischer Kleidung sitzen und dem älteren Mann zuhören, der diskutiert und lehrt. Diese Art von Malerei sollte die Idealisierung des antiken Italiens darstellen und seine klassischen Überreste darstellen. Das Gemälde wurde unterfüttert; hat einen deutlichen Riss.