Tischuhr mit Kandelaber Bronze Frankreich XIX Jhd

Öl auf Leinwand. Lombardische Schule. Porträt einer Dame mittleren Alters, streng und gefasst. Das Gemälde, in gutem Zustand, wird in einem gleichzeitig vergoldeten Rahmen mit kleinen Tropfen in der Vergoldung präsentiert.

Öl auf Leinwand. Lombardische Schule. Porträt einer Dame, das die schöne Spitze des Kleides und das Kruzifix um den Hals hervorhebt. Das Gemälde, in gutem Zustand, wird in einem gleichzeitig vergoldeten Rahmen mit kleinen Tropfen in der Vergoldung präsentiert.

Malerei unter Glas, auf konvexer Glasfläche. Die beiden ovalen Gemälde bieten Landschaften, die durch Figuren von Menschen belebt werden, die verschiedenen Aktivitäten nachgehen: In einem befindet sich die Umgebung in den Bergen mit kleinen Chalets unten am Bach und unter felsigen Gipfeln; in der anderen fließt stattdessen nachts ein ruhiger Fluss in der Nähe von bewaldeten Ufern, der vom Vollmond beleuchtet wird. Die Gemälde werden in zeitgenössischen vergoldeten Rahmen präsentiert, die aufgrund von Mängeln restauriert werden müssen.

Bleistift auf Papier. Guter Einsatz von Schraffur und Hell-Dunkel, um ein wirkungsvolles und ausdrucksstarkes Porträt eines jungen Bürgers vorzuschlagen. Das Porträt wird in einem Holzrahmen aus dem 19. Jahrhundert präsentiert, der mit Ledereinsätzen in Form von Blättern und Blumen verziert ist, mit einigen kleinen Stürzen und Mängeln.

Öl auf Leinwand. Norditalienische Schule. Es ist ein kleiner Blick auf einen Flusskanal, der zwischen den Häusern fließt; besonders ist die Anwesenheit von zwei Gestalten: ein Bootsmann, der mit seinem kleinen Boot unter der Brücke hindurchfährt, während über der Brücke ein Volk vorbeikommt, das den Esel zieht und den Karren am Halfter zieht. Das Gemälde ist wegen mehrerer Farbverluste restaurierungsbedürftig, von denen der größte der Brüstung der Brücke links entspricht. Es wird in einem gleichaltrigen vergoldeten Rahmen präsentiert.

Bleistift, Kohle und Bleiweiß auf Papier. Unten rechts signiert (Amalia Bianchi?) und datiert. Sehr effektvoll ist der Einsatz unterschiedlicher Bildpigmente, die ein Hell-Dunkel-Spiel erzeugen und die Elemente der Figur gut unterstreichen. Das Porträt wird in einem Holzrahmen aus dem 19. Jahrhundert präsentiert, der mit Ledereinsätzen in Form von Blättern und Blumen verziert ist, mit einigen kleinen Stürzen und Mängeln.

Ölgemälde auf Leinwand. Das Bild schlägt einen Blick auf die Landschaft vor, die zentral von einer architektonischen Struktur auf mehreren Ebenen besetzt ist, einem Bauernhaus, in dem sich Bögen, kleine Säulen, Treppen und Eingänge kreuzen, die alle von Unkraut besetzt sind. Auf dem Weg und vor dem Bauwerk wird die Szene durch Figuren von Bauern und einfachen Leuten belebt. Das rosige Licht des Himmels breitet sich über alle Elemente aus und schafft eine romantische Atmosphäre. Das unterfütterte Werk wird in einem vergoldeten Rahmen aus dem späten 19. und frühen 20. Jahrhundert mit verschiedenen Farbtropfen präsentiert.

Bleistift, Kohle und Bleiweiß auf Papier. Links signiert E. Bianchi. Sehr effektvoll ist der Einsatz unterschiedlicher Bildpigmente, die ein Hell-Dunkel-Spiel erzeugen und die Elemente der Figur gut unterstreichen. Das Porträt wird in einem Holzrahmen aus dem 19. Jahrhundert präsentiert, der mit Ledereinsätzen in Form von Blättern und Blumen verziert ist, mit einigen kleinen Stürzen und Mängeln.

Bleistift, Kohle und Bleiweiß auf Papier. Unten rechts signiert (Amalia Bianchi?) und datiert. Sehr effektvoll ist der Einsatz unterschiedlicher Bildpigmente, die ein Hell-Dunkel-Spiel erzeugen und die Elemente der Figuren gut unterstreichen. Das Porträt wird in einem Holzrahmen aus dem 19. Jahrhundert präsentiert, der mit Ledereinsätzen in Form von Blättern und Blumen verziert ist, mit einigen kleinen Stürzen und Mängeln.

Italien, 1852

Weiße Marmorskulptur, die die Büste eines Mädchens darstellt. Auf der Rückseite eingravierte Signatur des Künstlers und Produktionsdatum.

Italien Mitte des 19. Jahrhunderts

Gruppe von 4 Louis Philippe Eckschränken in Ahorn, Italien, Mitte des 19. Jahrhunderts. Erhaben geformt und in Locken geschnitzt, verziert mit Reserven mit umlaufenden Rahmen; weiße Marmorplatten, gewellte Front mit Glastüren, Innenfächer mit Quecksilberspiegeln ausgestattet. Mit Motiven von Karl X. in Nussbaum eingelegt und an den Pfosten mit Blatt- und Blumenschnitzereien verziert. Änderungen und Ersatz.

Ölgemälde auf Leinwand. Die Magdalena, erkennbar an ihren langen Haaren, ihrer leicht bekleideten Kleidung und ihrer andächtigen Haltung, ist in der unteren rechten Ecke einer großen Landschaft platziert, am Eingang der Höhle, in der die Heilige bei der Buße lebte. Die Landschaft ist nordisch geprägt, mit einem Bach, der zwischen den Felsen eines Tals fließt, das von bewaldeten Hügeln überragt wird; in der ferne die blauen spitzen der berge, unter dem bleiernen himmel. Auf der Rückseite des Keilrahmens befindet sich eine Bleistiftschrift mit Zuschreibung an Nicolas Poussin, den französischen klassizistischen Maler des 17. Jahrhunderts, der Vorbild und Beispiel für diejenigen war, die der gleichen stilistischen Ausrichtung folgen wollten. Das restaurierte und doublierte Gemälde wird in einem zeitgenössischen Rahmen präsentiert.