Charles Frodsham Reiseuhr

Öl auf Leinwand. Die romantische Kulisse für die rosigen Atmosphären bietet einen Blick auf Berge, an deren Hängen sich ein See öffnet, an dessen Ufer ein Dorf liegt: Die Typologie der Landschaft erinnert an den Comer See. Kleine Farbtropfen. Das Gemälde wird in einem zeitgenössischen, neu gestalteten Rahmen präsentiert.

Öl auf Blech. Darunter das Datum August 1845 und ein unbekannter Name. Das Gemälde ist Teil einer Serie, die evangelikale Episoden erzählt. In dieser Szene wird die Pfingstepisode dargestellt, als der Heilige Geist in Form von Feuerflammen auf die Apostel und auf Maria herabsteigt. Das Werk wird in einem Rahmen im Stil der Mitte des 20. Jahrhunderts präsentiert.

Tempera auf Holz. Die zwölf begleitenden Szenen zeichnen evangelische Episoden nach, die mit der Geburt Mariens beginnen und dann Momente im Leben Jesu erzählen, die im Zentrum mit Tod, Auferstehung und Himmelfahrt Christi kulminieren. Das Brett ist in einem guten Zustand.

Tempera auf Holz. Die Ikone zeichnet die Feierlichkeiten des orthodoxen liturgischen Kalenders nach, mit den sechzehn begleitenden Szenen, die beginnend mit der Geburt der Jungfrau Maria evangelische Episoden aus dem Leben Jesu erzählen, die in seinem Tod im Zentrum gipfeln (mit dem Abstieg in die Hölle). , Auferstehung und Himmelfahrt. Die Ikone ist in sehr gutem Zustand.

Tempera auf Holz. Die Ikone ist in vier Szenen unterteilt, die in einen bemalten Rahmen eingeschrieben sind, dessen oberer Rand in kyrillischer Schrift geschrieben ist. Die vier Szenen, getrennt durch einen Kreuzschmuck mit weiteren Schriftzügen, zeigen: in den beiden unteren Tafeln alttestamentliche Episoden, wobei in beiden besonders die Wolke präsent ist, aus der die Stimme Gottes bläst, in der rechten der Feuerwagen , ein mystisches hebräisches Symbol, links eine Belagerungsszene; in den beiden oberen Tafeln erkennen wir links die Herrlichkeit der Königin Maria mit Heiligen und Engeln, rechts die Dreifaltigkeit mit Maria und den vier Evangelisten. Der Tisch ist in gutem Zustand, mit kleinen Farbtropfen und Fehlstellen in der unteren rechten Ecke; auf den hinteren Verstärkungsstreifen vorhanden.

Landschaft mit Figuren

Öl auf dem Tisch. Rechts unten signiert. Auf der Rückseite befindet sich ein Stempel mit dem Schriftzug „Giuseppe Casciaro – Neapel“ und dem der Galleria Cordusio in Mailand. Die Landschaftsansicht zeigt einen Weg zwischen Bäumen in einer grünen Landschaft, auf dem zwei sich unterhaltende Figuren sitzen. Es ist das Werk des neapolitanischen Künstlers Giuseppe Casciaro, Maler und Lehrer des Instituts für Schöne Künste seiner Stadt, der im Wesentlichen Landschaftsmaler war und insbesondere Ansichten der Umgebung von Neapel, Irpinia (Nusco) und Apulien schuf. Die Arbeit wird in einem Stilrahmen präsentiert.

Öl auf Leinwand. Lombardische Schule des neunzehnten Jahrhunderts. Die Komposition bietet einen Strauß bunter Blumen, die aus einem auf den Boden gestellten Strohhut hervortreten, während, auf einem Kapitell ruhend, eine Kaskade grüner Zweige mit roten Blumen aus einer anderen Vase hervortritt. Im Hintergrund eine karge Landschaft mit Bergen in der Ferne, während der blaue Himmel von grauen Wolken überzogen wird. Das unsignierte Werk ist sehr nah an Luigi Scrosati (1814-1869), dem Mailänder Maler, der sich für die Darstellung von Blumenstillleben auszeichnete. Das Gemälde wird in einem wunderschönen vergoldeten Rahmen aus der Zeit präsentiert, in Holz und Tafel mit Friesen modelliert.

Öl auf Leinwand. Lombardische Schule des neunzehnten Jahrhunderts. Die Vasenkomposition präsentiert einen Strauß bunter Blumen in zarten Pastelltönen, flankiert von einer dünnen und eleganten blauen Glasvase mit einer einzelnen Iris; Die Vasen ruhen auf einer eleganten Holzkonsole mit Spiegel, der die Komposition umrahmt. Das unsignierte Werk ist der Manier Luigi Scrosatis (1814-1869) sehr nahe, dem Mailänder Maler, der sich durch die Darstellung von Blumenstillleben auszeichnete. Das Gemälde wird in einem schönen vergoldeten Rahmen aus Holz und einer mit Friesen modellierten Tafel präsentiert.

Öl auf Leinwand. Die schöne Szene spielt vor dem Tor eines Gartens (eines Parks?). Umgeben von einer hohen, bröckelnden Mauer: Ein Mädchen spielt auf dem Boden, umgeben von kratzenden Hühnern. Auf der Rückseite befindet sich ein Etikett mit einer alten Zuschreibung an Achille Formis Befani (1830-1906), einen neapolitanischen Künstler, der damals in Mailand arbeitete und der lombardischen Schule entsprach. Er beschäftigte sich sowohl mit Landschafts- als auch mit Figurenmalerei. Das Gemälde wird in einem zeitgleich vergoldeten Rahmen präsentiert.

Bukolische Szene

Öl auf Leinwand. Rechts unten signiert. Eine junge Hirtin führt ihre Schafherde zum Eingang eines Waldes in einer grünen Hügellandschaft. Auf dem Rahmen zeigt ein Etikett neben dem Namen des Malers auch einen spezifischeren Titel "Moutons dans la forêt de Barbizon", der die Szene am Rande des Waldes von Fontainebleau in der Nähe des charmanten Dorfes Barbizon platziert wurde berühmt durch den Malern des 19. Jahrhunderts Französisch Landschaftsmaler (Rousseau, Millet, Daubigny, Corot) , die auch die Schule von Barbizon Kunstbewegung hier gegründet, ein Vorläufer des Impressionismus betrachtet, die von 1830 bis 1875 dauerte, eine Periode , während der Künstler kamen zu genießen Sie die Ruhe dieser ruhigen Dorf und die Schönheit der umgebenden Natur. Charles Ferdinand Ceramano, Pseudonym des belgischen Malers Semain, ließ sich 1872 ebenfalls in Barbizon nieder, wo er sich der Malerei von Tieren und Landschaften, Hirtenszenen mit Schafen und Schafhürden widmete. Restauriert und doubliert, zeigt das Gemälde leichte Farbverluste. Es präsentiert sich in einem Rahmen aus dem späten 19. Jahrhundert mit leichten Mängeln.

Dogenpalast von Venedig

Öl auf Sperrholz. Rechts unten signiert. Giuseppe Riva ist ein Maler mit einer umfangreichen und komplexen Produktion für eine Vielzahl von Themen (historische Szenen, Landschaften, Genrebilder, Porträts, religiöse Gemälde). Er wurde in Bergamo geboren, wo er durch den Besuch der Akademie von Carrara ausgebildet wurde. Später lebte er in Rom, wo er seine Malerei an der Akademie der Schönen Künste der Hauptstadt verfeinerte und unter anderem sowohl Öle als auch Aquarelle bei der ersten Ausgabe der Römischen Nationalausstellung präsentierte. 1883 kehrte er in seine Heimatstadt zurück, stellte an der Akademie von Carrara aus und erhielt weitere Aufträge für religiöse Gemälde, die er manchmal zusammen mit seinem Vater, ebenfalls Maler, schuf. Hier ist ein schöner Blick auf den Dogenpalast in Venedig, von der Lagune aus gesehen. Das Werk weist einige Retuschen auf. Es präsentiert sich in einem zeitgenössischen Rahmen.

Geschrieben in schöner Handschrift auf Seidenpapier vom Typ Yisebiao (einfarbiger Rahmen). Signatur und Siegel des Künstlers in Rot, in der unteren linken Ecke. Eine hängende Schriftrolle ist eine von vielen traditionellen chinesischen Arten, Malerei und Kalligraphie zu zeigen und zu zeigen. Hängerollen sind im Allgemeinen dazu bestimmt, für kurze Zeit ausgestellt zu werden und werden dann aufgerollt, um gebunden und sicher aufbewahrt zu werden; sie wechseln je nach Jahreszeit oder Anlass und werden nie dauerhaft ausgestellt. Die zu bemalende Oberfläche des Papiers oder der Seide kann mit dekorativen Bordüren aus Brokatseide versehen werden. Diese Rolle wird in einem Rahmen präsentiert, der auf eine Platte gespannt ist.