C. Bonomi Öl auf Hartfaser Italien XX Jhd - Die Herde

Kleiner Einblick mit Zahlen

Aquarell auf Papier. Unten rechts mit Bleistift signiert. Der russisch-schottische Künstler William Walcot, Architekt, Grafikdesigner und Druckgrafiker, malte zahlreiche Einblicke in die europäischen oder südafrikanischen Städte, in denen er lebte, in einem Stil, der ihn zum führenden Vertreter des russischen Jugendstils machte. In dem hier vorgeschlagenen kleinen Gemälde können wir einige Figuren sehen, die wahrscheinlich Straßenverkäufer sind, die sich unter einem Regenschirm in der Nähe einer städtischen Straße versammelt haben, die von einem Gig gekreuzt wird. In einem stilvollen Rahmen.

Blick auf die lombardische Landschaft

Öl auf Leinwand. Rechts unten signiert. Es ist das Werk des in Mailand geborenen und lebenden Künstlers Vespasiano Quarenghi, der sich durch seine Einblicke in die lombardische Landschaft aus verschiedenen Blickwinkeln und zu verschiedenen Jahreszeiten mit einer immer noch vom Impressionismus beeinflussten Technik auszeichnete. In einem stilvollen Rahmen.

Frauenportrait 1913

Mischtechnik auf Papier. Unten rechts signiert und datiert. Aldo Mazza wurde 1880 in Mailand geboren und war Illustrator, Werber und Maler. Nahe der pointillistischen Strömung schuf er zahlreiche Frauen- und Kinderporträts, aber auch Stadtlandschaften und florale Kompositionen. Das hier vorgeschlagene Design wird in einem sichtbaren Rahmen präsentiert.

Eierverkäufer

Öl auf Hartfaser. Rechts unten signiert. Auf der Rückseite weitere beglaubigte Unterschrift, mit Titel und Ort des Ateliers des Künstlers. Dargestellt ist das freundliche und faltige Gesicht eines alten Bauern, der mit einer einfachen und würdevollen Geste seine Eier anbietet. Campestrini, geboren und lebte in Mailand, wo er auch an der Brera-Akademie lehrte, profilierte sich vor allem als Figurenmaler, der am liebsten die Gesichter von Dorfbewohnern, Dorfbewohnern, Fischern darstellte. Er schuf auch Landschaften, alpine oder ligurische Landschaften, sowie Ansichten von Mailand. Obwohl er ein Schüler von Bignami gewesen war, blieb er dem Geschrei der Avantgarden fern. Er selbst bezeichnete sich gerne als „figuristischer Maler, der sich besonders dem Bergthema, dem Religiösen und anderen Landschaftsthemen widmet“. Die Arbeit wird in einem Stilrahmen präsentiert.

Vase mit Blumen, 1957

Öl auf dem Tisch. Unten links signiert und datiert. Es ist das Werk des Mailänder Malers Piero Gauli, der sich der aktuellen Gruppe anschloss und ein Gemälde schuf, das von einem stark expressionistischen Stil geprägt ist, voller Farben und reich an Rottönen venezianischer Herkunft, der das Material wie ein hart arbeitender Bildhauer ausgräbt. Das Gemälde wird mit einem Messingprofil präsentiert, das in einen zeitgenössischen Holzrahmen eingesetzt ist.

Frauen im Gebet

Gravur, Monotypie. Unten mit Bleistift, rechts die Signatur, links der Titel. Der venezianische Künstler Tullio Silvestri drückte in seiner Produktion ständig die Module der Lagunenmalerei des späten 19. Jahrhunderts mit ihren symbolistischen Implikationen aus, die durch ein lockeres und schnelles Zeichen in "direkter Aktion" gekennzeichnet sind. Er schuf viele Monotypien, von denen er ein erfahrener Interpret war. Er liebte es, Momente aus dem Leben des Landes, Fakten und populäre Persönlichkeiten darzustellen; er malte Prozessionen, Durchblicke, Wirtshausfiguren, Straßenmusiker, porträtierte Bügler, Bäuerinnen, Spitzenklöpplerinnen, Kartenspieler und, wie in der hier vorgeschlagenen Monotypie, betende Frauen. Die Arbeit wird in einem Rahmen präsentiert.

Einblick in ein schneebedecktes Land

Öl auf Hartfaser. Rechts unten signiert. Gaetano Valbusa, geboren 1905, arbeitete über 40 Jahre lang als Arbeiter in den Brescia-Werkstätten bis zu seiner Pensionierung und widmete sich ausschließlich der Malerei aus Leidenschaft. Landschaftsmaler, dank Geschäftsreisen konnte er "en plein air" Einblicke in die ganze Welt porträtieren, auch wenn die Einblicke in die Orte in Brescia das häufigste Thema sind. Als Mitglied des Brescianer Künstlerverbandes konnte er seine Werke ausstellen und sich bei Kritikern einen Namen machen. In seinen Gemälden sind die Landschaften von großer Gelassenheit und Ruhe durchdrungen, eine Elegie heiterer Erinnerungen an das wirkliche Leben. Der hier vorgeschlagene Einblick wird in einem Rahmen dargestellt.

Umgebung von Wolkenstein in Gröden

Öl auf Sperrholz. rechts unten signiert, mit der römischen Ziffer XX des faschistischen Kalenders, entsprechend dem Jahr '42. Auf dem rückseitigen Etikett der Galleria Duomo für die Personalausstellung des Künstlers im November 1942 mit dem Titel. Der aus der Provinz Varese stammende Carlo Aimetti widmete sich hauptsächlich der Landschaft und malte Gärten, Parks, Berge, Jachthäfen und Seen mit seiner persönlichen Technik. Besonders erinnern wir uns an seine Produktion, die den Landschaften seiner Heimat Valle Ceresio und Valle Intelvi gewidmet ist. Zeitgenössischer Rahmen.

La Dora in Courmayeur

Öl auf Sperrholz. Rechts unten signiert. Auf der Rückseite der Titel. Der lombardische Maler Ambrogio Vismara, der als einer der poetischsten Landschaftsmaler des 20. Jahrhunderts gilt, übertrug seine Liebe zu seinen Heimatorten in seine Werke, widmete den größten Teil seiner Produktion und beschwor fast alle in herbstlichen Atmosphären und Tönen herauf. Seine Besonderheit war die Verwendung des Spachtels anstelle des Pinsels, der es ihm ermöglichte, einen Effekt von Tonflecken mit einem scharfen Kontrast von Flächen zu erzielen. Auch dieses Werk, das eine Landschaft nicht in der Lombardei, sondern im Aostatal reproduziert, schlägt die warmen chromatischen Themen des Herbstes wieder vor, die durch das Gestrüpp gelboranger Bäume hervorgerufen werden, die die überhängenden Alpengipfel teilen, rau und bereits teilweise bedeckt mit Schnee, vom Fluss, noch allein, ein Bach, der an einem felsigen Ufer hinabfließt. Die Arbeit wird in einem Stilrahmen präsentiert.

Val d’Aosta

Öl auf Sperrholz. rechts unten signiert. Weitere Signatur und Titel auf der Rückseite. Der in Como geborene Giulio Cisari absolvierte die Brera Academy, wo er viele Jahre auch als Lehrer tätig war. Angezogen von der Farbe näherte er sich zunächst der Landschaftsmalerei, um sich dann der Schwarz-Weiß-Malerei zu widmen. Unter der Anleitung von A. De Carolis perfektionierte er sich in allen Reproduktionstechniken, von der Lithographie bis zum Kupferstich, und fand sein bevorzugtes Ausdrucksmittel im Holzschnitt. Er war auch Illustrator. Im Rahmen arbeiten.

Scheunentor aus geschnitztem Holz im Dogon-Stil. Die Dogon von Mali gehören zu den ältesten überlebenden afrikanischen Kulturen, die auf der ganzen Welt für ihre Herstellung von geschnitzten Holztüren, Paneelen und Fensterläden bekannt sind. Diese Gegenstände haben verschiedene Verwendungen in ihrer Gesellschaft: Erstens werden sie als Verschluss der Getreidespeicher hergestellt (daher der Name), zweitens werden sie als Geschenke für Geburtstage, Hochzeiten und Glücksbringer ausgetauscht. Diese Türen werden auch für Übergangsriten verwendet, und wenn sie als Teil der Architektur verwendet werden, geben die darauf eingravierten Symbole Hinweise auf die Funktion der Wohnung, die sie schützen.

Golf von Maderno

Ölgemälde auf Leinwand. Unten links signiert. Weitere Signatur und Titel auf der Rückseite. Gaetano Valbusa, geboren 1905, arbeitete über 40 Jahre lang als Arbeiter in den Brescia-Werkstätten bis zu seiner Pensionierung und widmete sich ausschließlich der Malerei aus Leidenschaft. Dank seiner Geschäftsreisen konnte er Einblicke in die ganze Welt „en plein air" zeigen, auch wenn die Einblicke in die Orte von Brescia das häufigste Thema sind. Als Mitglied der Associazione Artisti Bresciani konnte er seine Werke ausstellen und sich durch Kritiker bekannt machen. In seinen Gemälden sind die Landschaften von großer Gelassenheit und Ruhe durchdrungen, eine Elegie heiterer Erinnerungen an das wirkliche Leben. Das hier vorgeschlagene Gemälde gibt einen Einblick in eine Stadt am Gardasee. Es wird in einem Rahmen präsentiert.