Antikes Gemälde '800 Heilige Figuren St. Cecilia Öl auf Leinwand

Ölgemälde auf Leinwand. Ein Bergdorf mit steinernen Bauernhäusern wird von verschiedenen Figuren belebt, die alltäglichen Aktivitäten nachgehen: Die Frau steht in der Mitte im Vordergrund und faltet große weiße Laken, vielleicht frisch gewaschene Laken, am Bach, der links dahinter zu sehen ist Wände. Das Gemälde wird in einem vergoldeten Rahmen aus der Mitte des 20. Jahrhunderts präsentiert.

Episoden aus dem Leben von Johannes dem Täufer

Fünf zeichnungen, mischtechnik auf papier, szenen aus dem leben Johannes des Täufers, wie beschrieben in den Evangelien (Die Heimsuchung Mariens bei Elisabeth, die geburt, die Taufe Jesu und die enthauptung, Salomé, präsentiert seine abgetrennten kopf zu Herodes). An der rückseite etikett gibt an, dass die zeichnungen kopiert werden, durch den zyklus der Kapelle St. Johannes der Täufer in der erhabenen Basilika von San Lorenzo in Genua. In den rahmen.

Studie einer jungen Figur

Mischtechnik auf Papier; Zeichnung ausgeschnitten und auf Karton aufgebracht. Rechts unten signiert. Es ist eine kleine Studie, die wahrscheinlich in eine größere Szene eingefügt werden soll, der Figur eines Kindes, das einen Korb mit Gemüse auf dem Kopf trägt, noch undefiniert, aber mit Spuren von Grün skizziert; der Junge ist nur mit einem kurzen Hemd bekleidet. Dalbono, neapolitanischer Maler, aber auch Museologe und Lehrer für figurative Kunst, war in der neapolitanischen Verismo-Bewegung ausgebildet, die sich auf die Schule von Resina bezog. Er liebte die Landschaft, die er nach dem Leben porträtierte, bevorzugte die Morgenstunden mit ihrem Lichtspiel; aber er produzierte auch viele Genreszenen mit populären bürgerlichen Themen, animiert von verschiedenen Figuren und immer mit Neapel als Hintergrund, seinen Ansichten und seinen Landschaften, erzählt mit durchdrungener Atmosphäre, voller Poesie. Das Gemälde wird in einem historischen Rahmen präsentiert.

Etudes d'Après Nature

Gruppe von zwölf Radierungen, präsentiert in einem Hardcover-Notizbuch. Aus dem 1822 vom Freiherrn von Stengel herausgegebenen Werkverzeichnis von Kobells Werken lassen sich auch die Titel der einzelnen Stiche, die Figuren des Volkslebens darstellen, wiedergewinnen. Die erste trägt auch den Titel: "Etudes d'après nature, dessinées et gravées par Ferdinand Kobell, ..." (Live-Studien, gestaltet und gedruckt von Ferdinand Kobell), mit den unten aufgeführten Pariser Verkaufsstellen. Im Folgenden wird die Titel der anderen Figuren sind, in der Reihenfolge der Präsentation der Kollektion: Rückkehr aus dem Markt, die Bettler, die Boten, die Steinmetz (Skulptur Verkäufer), Bürstenverkäufer, Der Gemüseverkäufer, Der Hut Verkäufer, die zweiten -Handhändler (Verkäufer von Drucken), Der Bauer auf dem Markt (schlafend), Der Verkäufer von gebrauchten Kleidern, Der Blinde.

Männerportrait 1877

Bleistift auf Papier. Unten rechts im Oval signiert und datiert. Es ist ein Frühwerk des bekannten Bildhauers Luigi De Paoli, das den Studienjahren an der Akademie von Venedig entspricht. Auch der Malerei widmete er sich erst in seinen letzten Lebensjahren. Das Werk wird in einem Rahmen aus dem späten 19. Jahrhundert präsentiert.

Gruppe von neun Gipsabgüssen für Medaillen, unterschiedlicher Größe und mit unterschiedlichen Themen: eine Heilige Familie von Simone da Pesaro, eine "Wohltätigkeit", "Venus und Liebe", zwei edle Porträts und ein Kopf einer Gottheit, andere mit historischem Sujet - mythologisch. Sie werden in einem zeitgenössischen Rahmen präsentiert.

Öl auf Karton. Die weite Landschaft sieht einen von Figuren und Booten belebten Fluss, der das weite Tal durchquert und die Burg überragt. Das Gemälde, das gereinigt werden muss, wird in einem Rahmen aus dem frühen 20. Jahrhundert mit einigen Mängeln präsentiert.

Öl auf Karton. Die bergige Landschaft sieht entlang des Weges eine kleine Ansammlung von Häusern, an der eine Figur vorbeigeht. Das Gemälde wird in einem Rahmen aus den frühen 1900er Jahren mit einigen Mängeln präsentiert.

Stoffstickerei. Die Stickerei stellt ein Mädchen in halber Länge in einem beliebten Kostüm mit Maske im Comedy-of-Art-Stil dar. Es ist auf einem Holzrahmen mit zwei seitlichen Griffen montiert und verfügt über eine hintere Kupplung, die wahrscheinlich eine Verschlussplatte ist.

Aquarell auf Papier. Unten rechts signiert „Marquis de Salis“. Die abgebildete sympathische Szene ist in einer Nonnenschule angesiedelt, wie das Abzedarium auf dem Boden darunter zeigt; Die Figuren werden im Moment des Gebets gefilmt: Sie alle knien, die Oberin vor dem Altar mit dem Kruzifix leitet das Gebet, während alle Kinder ihr folgen, mehr oder weniger gefasst und aufmerksam, überwacht von einer anderen Nonne. Die Arbeit wird in einem Stilrahmen präsentiert.

Zeichnungen auf Reispapier. Sie zeigen vier Szenen des Volkslebens, die nur von menschlichen Figuren animiert werden, ohne Hintergrund, aber mit wenigen Beiwerkselementen, die die Szene bestimmen. Eines der Designs hat einen leichten Mangel. Die vier Szenen werden in einem einzigen Empire-Rahmen präsentiert.

Öl auf Leinwand, auf den Tisch aufgetragen. Das dargestellte Mädchen ist zu drei Vierteln gedreht und blickt wieder auf den Porträtisten. Die himmelblauen Augen, der rosige Teint und die nackten Schultern machen ihre Attraktivität aus. Das Gemälde wird in einem vergoldeten Rahmen aus dem späten 19. Jahrhundert präsentiert.