Ölgemälde auf Leinwand. Italienische Schule. Unten rechts signiert G. Bossi. Die weite Landschaft bietet rechts den Blick auf einen Teich mit Schwänen inmitten einer grünen Landschaft; links betritt ein Paar auf dem Weg ein architektonisches Bauwerk, ein Nebengebäude der Villa, von dem nur eine obere Ecke zu sehen ist. Suggestiv und mit ländlicher Atmosphäre präsentiert sich das Gemälde in einem vergoldeten Rahmen aus der gleichen Zeit.

Ölgemälde auf Leinwand. Italienische Schule. Die Szene voller Figuren schlägt die Heilige Familie auf ihrem Weg nach Ägypten vor, angeführt von einem Engel und unterstützt von oben von anderen kleinen Engeln. Eingebettet in eine klassische italienische Landschaft sind die Figuren in einer sehr irdischen Dimension dargestellt: Das Kind schläft friedlich in den Armen seiner Mutter, obwohl es ein Heiligenschein ist; Maria, die ein ungewöhnlicher Pilgerkopfschmuck trägt, kreuzt sie den Blick mit ihrem Mann Joseph, der während mit einer zarten Geste (er eine Hand auf ihrem Knie legt) ist beruhigend sie in der Zwischenzeit sie spricht mit dem Engel , von dem ihnen Straße angezeigt . Das Gemälde weist einige Farbverluste auf, die restauriert werden müssen. Es befindet sich in einem angepassten Rahmen aus den späten 1800er - frühen 1900er Jahren.

Öl auf Leinwand. Italienische Schule des siebzehnten Jahrhunderts. Die Szene der traditionellen christlichen Ikonographie ist sehr lebendig und lebhaft, sehr reich an Figuren, Details und Farben: In der Mitte die drei Figuren der Heiligen Drei Könige, die dem Jesuskind huldigen, während sie sich mit der Heiligen Familie nach links bewegen direkt dort ist die ganze reiche Suite der drei Könige, mit Geschenken. Restauriert und doubliert, präsentiert sich das Gemälde in einem zeitgenössischen Rahmen mit Mängeln.

Öl auf Leinwand. Italienische Schule des siebzehnten Jahrhunderts. Die große Szene zeigt die Drei Schicksale oder die drei Gottheiten der römischen Mythologie, in der griechischen Mythologie Moiré genannt, die über das Schicksal des Menschen herrschten: Die erste spann den Lebensfaden, die zweite verteilte Schicksale, indem sie jedem Einzelnen eines zuordnete und begründete ihnen selbst die Dauer, die dritte, die Unerbittlichkeit, schnitt im bestimmten Augenblick den Lebensfaden ab. Ihre Entscheidungen waren unveränderlich: Nicht einmal die Götter konnten sie ändern. Mal als drei ältere, mal als junge Frauen dargestellt, erscheinen sie auf diesem Gemälde mit weiblichen Zügen verschiedener Lebensabschnitte: In der Mitte die sich drehende Göttin im Erwachsenenalter, rechts eine junge Göttin, die über die Länge entscheidet der faden, oder die dauer des lebens, links eine alte frau, die sich anschickt, den faden mit einer zange zu durchtrennen. In Wirklichkeit wird aus dieser Arbeit klar, wie die drei Gottheiten in Symbiose arbeiteten und wie die drei Aufgaben tatsächlich geteilt wurden, denn alle drei zusammen repräsentierten das Schicksal, die Bestimmung des Menschen. Die zuvor restaurierte und doublierte Leinwand bedarf aufgrund kleiner diffuser Farbtropfen und einer Schmutzpatina einer weiteren Restaurierung. Es wird in einem zeitgenössischen, neu lackierten Rahmen präsentiert.

Öl auf dem Tisch. Italienische Schule der zweiten Hälfte des 19. Jahrhunderts. Das Gemälde, eine Girlande aus bunten und bunten Blumen, greift wirkungsvoll die Bildsprache des 17. Jahrhunderts auf. Das Holz hat große Öffnungen und Einschnitte an den Fugen der Bretter. Das Gemälde wird in einem vergoldeten Rahmen aus dem frühen 20. Jahrhundert präsentiert.

Öl auf Karton auf Leinwand aufgetragen. Italienische Schule. Die beiden Kompositionen unterscheiden sich in den dargestellten Elementen: In einer erscheinen einige unterschiedliche Früchte (Trauben, Feigen und Pfirsiche) mit bunten Blüten im Vordergrund; in der anderen fällt eine Kaskade gemischter Früchte und Blumen von einer Metallplatte. Restauriert und unterfüttert, bedürfen die Arbeiten weiterer Reinigung. Sie werden in neu angepassten antiken Rahmen präsentiert, mit einigen Mängeln.

Öl auf Leinwand. Italienische Schule des 18. Jahrhunderts. Es ist eine große Hügellandschaft, reich an Vegetation und von einem kleinen Bach durchzogen, an dem zwei Männer, in der Mitte der Szene unten, aus einem Wasserbecken fischen. Über ihnen ein Himmel voller Wolken, die in der Ferne verschwinden und an bevorstehende Regenfälle erinnern. Restauriert und unterfüttert präsentiert sich das Gemälde in einem vergoldeten Rahmen aus der Mitte des 20. Jahrhunderts.

Ölgemälde auf Leinwand. Italienische Schule, 17. Jahrhundert. Die schwarz gekleidete Dame posiert neben einer kleinen Säule, auf der ein Medaillon mit Wappen angebracht ist und auf dem das Alter der Frau, 60 Jahre alt, eingraviert ist. Auf der Rückseite der zweiten Leinwand, die gerade restauriert wird, ist der Name der Frau eingeprägt. Das restaurierte und unterfütterte Gemälde präsentiert sich in einem antiken, nicht zeitgenössischen Rahmen.

Öl auf Leinwand. In der Szene, die auf dem Land in der Nähe eines Wasserlaufs spielt, sind einige Holzfäller darauf bedacht, Baumstämme zu fällen, um sie dem Wasserlauf anzuvertrauen; links im Hintergrund bringen Frauen und Kinder das Essen. Die Leinwand bietet eine klar umrissene, elementereiche Landschaft, in der eher nuancierte, fast monochrome menschliche Figuren links als akzentuierende Elemente in die Szene eingefügt sind. Restauriert und doubliert, präsentiert sich das Gemälde gerahmt mit einer Leiste.

Öl auf Leinwand. Italienische Schule. Die Komposition präsentiert eine Reihe von Obst (Wassermelone, Birnen, Pfirsiche und Granatäpfel) und Gemüse (ein großer Kürbis und Blumenkohl auf der linken Seite), die frei auf einem Regal platziert sind; rechts, wahrscheinlich auf der kaum zu erahnenden Leiter des Hühnerstalls stehend, steht eine stolze Henne. Die Komposition, bereits unterfüttert und restauriert, bedarf einer Reinigung und Restaurierung aufgrund von leichten Farbverlusten. Es wird in einem stilvollen Rahmen präsentiert.

Öl auf Leinwand. Die beiden großen Leinwände zeigen die Figuren zweier griechischer Gottheiten, Venus und Merkur, gemalt in der Art von Statuen, die in eine Loggia eingefügt sind, in fast monochromen Tönen, um an Marmor zu erinnern, und auf dunklem Hintergrund. Merkur ist an dem Stab mit der aufgerollten Schlange zu erkennen, der Stab des Asklepios, eines der Symbole des Gottes; Venus wird traditionell in einer Pose dargestellt, die ihre Nacktheit, dh ihre Schönheit, zur Schau stellt. Die beiden Paneele sind als komplementäre Teile einer Innenarchitektur konzipiert. Restauriert und unterfüttert, sind sie in schlichte Holzleisten eingefasst.

Öl auf Leinwand. Italienische Schule. Die Landschaft zeigt links ein Häuschen am Waldrand mit üppiger Vegetation, davor Wandererfiguren auf dem Weg; rechts öffnet sich die Szene mit dem Blick auf einen See im Hintergrund, der von blauen Bergen überragt wird, die zum Himmel verblasst sind. Das Gemälde, das dem Landschaftsstil des 18. Jahrhunderts entspricht, wurde zuvor restauriert und unterfüttert. In ordentlichem Zustand wird es in einem stilvollen Rahmen präsentiert.

Öl auf leinwand. Die große landschaft sieht man im vordergrund zwei figuren auf einem weg, einem pferd und einer frau, seine schafe, die zurück aus dem waschen die wäsche im fluss; der weg in der tat läuft in richtung eines breiten wasserlaufs, durchfurcht von booten und entlang der schlängeln sich in verschiedenen gebäuden. Die szene ist umrahmt auf beiden seiten von bäumen mit breiten wedel nach links und von einem stamm trocken und verzog sich dann auf der rechten seite. Restauriert und ritelato, ist das gemälde präsentiert in dem rahmen.

Mischtechnik auf Papier, auf Karton aufgetragen. Italienische Schule. Auf der Rückseite wird der Name Londonio vorgeschlagen: Das zarte Werk erinnert sicherlich an das Thema und die Art des Werkes von Francesco Londonio (1723-1783), dem Mailänder Künstler, der sich auf Tierrechte und Pastoral spezialisiert hat. Es kann eher als eine von Londonio inspirierte Arbeit eines Künstlers angesehen werden, der seinem Fachgebiet nahesteht.

Öl auf Leinwand. Italienische Schule. Mit einer romantischen Atmosphäre, die Landschaft mit dem Hügel voller Bäumen, die durch eine Brücke überquert Strom und der jungen Dörfler Durchführung die Amphore von Wasser auf dem Kopf, wird von einem Himmel gekrönt gesprenkelt von verschiedenen Farben, mit dunkler Wolken , die abklingen in das Rosa des aufgehenden Himmels. Auf der ersten Leinwand zeigt das Gemälde kleine Farbtropfen. Es wird in einem stilvollen Rahmen präsentiert.

Öl auf leinwand. Große landschaft, land, schroffe und karge berglandschaft, aus dem sich die pflanze aghiforme, die ebenfalls arm an zweigen; unten intravvedono der figuren von reisenden. Das gemälde bereits restauriert und ritelato, ist verdunkelt von einer schutzlack oxidiert. Es präsentiert in einem vergoldeten rahmen antike und mit verstärkung hinten.

Öl auf Leinwand. Italienische Schule des 17 Jahrhunderts. Maria Egiziaca wurde um 344 in Alexandria in Ägypten geboren und war eine ägyptische Nonne und Einsiedlerin, die von der katholischen, orthodoxen und koptischen Kirche als Heilige verehrt wurde. Nach einer ausschweifenden Jugend kam Maria mit einer Pilgergruppe nach Jerusalem, konvertierte hier zum christlichen Glauben und begann ein Leben der Buße in der Wüste. In der Ikonographie wird sie als Büßerin in der Nähe einer Höhle dargestellt, mit langem Haar, das ihren Körper bedeckt, und mit den drei Broten, die sie in die Wüste brachte. Das restaurierte und doublierte Gemälde wird in einem vergoldeten Rahmen aus dem 19. Jahrhundert präsentiert.