Retrato, de, mujer joven

Pintura al óleo sobre lienzo. Retrato de una joven burguesa, con la cabeza rodeada por una guirnalda de rosas y el vestido de fiesta, sacada al aire libre y vuelta tres cuartos, con la cabeza vuelta para mirar al pintor. En el primer lienzo, la obra tiene unas pequeñas gotas de color y un pequeño agujero. Se presenta en un marco dorado de finales del siglo XIX, adaptado.

Paisaje con río y figura femenina

Pintura al óleo sobre lienzo. Escuela de italiano. Con una atmósfera romántica, el paisaje con la colina llena de árboles, el flujo cruzado por un puente y el joven aldeano que lleva el ánfora de agua sobre su cabeza, está coronada por un cielo moteado de diferentes colores, con las nubes oscuras que se desvanecen hacia el rosa del cielo al amanecer. En el primer lienzo, la pintura muestra pequeñas gotas de color. Se presenta en un marco elegante.

Retrato femenino

Pintura al óleo sobre lienzo. El retrato de la dama, sobria en negro, se propone en un exterior inusual, que la ve sentada sobre una roca desnuda, con el fondo de picos rosas y cielo azul, para darle un ambiente romántico. La pintura se presenta en un marco dorado de principios del siglo XX.

Antonio Coppola

Vistazo de Paestum

Gouache sobre cartulina. Firmado abajo a la derecha. El pintor napolitano Antonio Coppola asistió a cursos en el Instituto de Bellas Artes de Nápoles. Era de buen temperamento y ejecutaba con soltura y con efecto marinero y vistas de Nápoles, con una producción buscada sobre todo por extranjeros y turistas. El escorzo muestra el campo alrededor del templo de Paestum, con un carro de heno y su agricultor en primer plano. Se presenta en un marco dorado de finales del siglo XIX.

Ernest Ange Duez

Paisaje crepuscular

Pastel sobre cartón. Firmado E. Duez abajo a la derecha. En la contraetiqueta de la Pinacoteca de Buenos Aires, con fecha de exposición de 1898. Pintor, pastelista y acuarelista, el artista parisino Ernest Ange Duez se distinguió por su línea sutil y sensible. Retrató escenas de la vida cotidiana, retratos, temas religiosos, género y escenas marinas. Estos últimos en particular siempre se hicieron en plein air en Villerville en Normandía y en Le Havre y siempre retratan el mar desde la costa. Ciertamente cercano al impresionismo, Duez formuló su propia modalidad pictórica que fue denominada "juste milieu" (la vía intermedia derecha), entre la pintura realista conservadora del Salón y las manifestaciones más conspicuas del impresionismo pleno. La pintura se presenta en un marco contemporáneo.

Carlo Balestrini

En el parque 1909

Pintura al óleo sobre lienzo. Firma, fecha y lugar en Milán en la esquina inferior izquierda. El artista milanés Carlo Balestrini prefirió dos temas en su producción impresionista: vistas de Milán y sus populares suburbios, y caballos, representados tanto en el campo como en los parques de la ciudad. También en esta obra se vislumbra un parque en otoño, con figuras de personajes paseando. El lienzo tiene un pequeño orificio central y marcas de suciedad.

Retrato de un niño

Pintura al óleo sobre lienzo. No firmado. En la parte posterior atribución genérica a Gerolamo Induno. Representación realista de un niño pobre y andrajoso que, sentado en el escalón exterior de una casa, come su sopa; la interpretación expresiva de la tristeza y resignación del niño es intensa, subrayada también por los colores apagados. Presentado en un marco dorado coetáneo, montado dentro de otro marco.

Los dibujos de Giovanni Antonio Sasso

Episodios de la vida de Juan el Bautista

Cinco dibujos de técnica mixta sobre papel, que representan escenas de la vida de San Juan el Bautista, como se relata en los Evangelios (La Visitación de María a Isabel, el nacimiento, el Bautismo de Jesús, decapitación, Salomé presenta la cabeza cercenada de Herodes). La parte posterior de la etiqueta especifica que los diseños son copiados desde el ciclo de la Capilla de San Juan Bautista en la famosa Basílica de San Lorenzo en Génova. En el marco.

La escena con figuras de Mario Bettinelli

Verano

El aceite en la madera contrachapada. Firmado abajo a la izquierda, más firmado, con el título de la espalda. Mario Moretti, el artista de origen de bérgamo, es conocido sobre todo como retratista y caricaturista: su éxito y humorística de las representaciones de los personajes, incluso importante, le hizo un bien conocido en el mundo artístico de milán. Sin embargo, muchas fueron también las obras de alegórico, los solicitantes, especialmente la figura femenina. Después de la segunda guerra mundial, su producción, se dirigió a la lombard paisaje. El trabajo presentado en contemporáneo de marco.

Pablo D'Espinosa

Escena galante

Pintura al óleo sobre lienzo. Firmado abajo a la derecha. Poco se sabe de la vida del pintor español Pablo D'Espinosa, que trabajó durante mucho tiempo en Italia, pintando escenas de género y retratos. Sus producciones más conocidas son precisamente estas pinturas de gusto del siglo XVIII, ambientadas en los salones de la nobleza donde damas y caballeros se entretienen galantemente. Rica en detalles de los interiores, mobiliario, vestimenta, ligera y casi satírica en la teatralidad de los gestos y expresiones de las figuras (¡la escena galante se desarrolla bajo la pintura del obispo que recibe y bendice a una dama!), La pintura es animado y técnicamente bien ejecutada. Hay pequeñas gotas de color; en la parte inferior derecha el leve rastro de un rasguño.

Santa Parasceve

Icono ruso

Temple sobre madera, ricamente decorado con hilos de cuentas, piedras semipreciosas y metales. El santo mártir Parasceve (cuyo nombre del griego significa "preparación", en referencia a la Pascua y en eslavo al viernes, ligando así al joven mártir al Viernes Santo y la Pasión de Cristo). nació en el siglo II d.C. en un pueblo cercano a Roma y, recibiendo una educación cristiana de sus padres, se dedicó desde su juventud a la lectura de las Sagradas Escrituras y a la meditación de la Palabra divina, llevando a muchos a la fe en Cristo. Hacia el año 140, fue detenida e invitada a adorar ídolos paganos, pero se negó y por ello sufrió el martirio de la decapitación, tras numerosas torturas. El icono se presenta con un marco interno en una lámina de latón en relieve y un marco externo de principios del siglo XX.

Retrato femenino

Pintura al óleo sobre lienzo. Escuela lombarda. Retrato de una dama de mediana edad, severo y sereno. El cuadro, en buen estado, se presenta en un marco dorado coetáneo, con pequeñas gotas en el dorado.