Composición de flores en jarrón azul 1947

Vistazo a la campiña lombarda

Pintura al óleo sobre lienzo. Firmado abajo a la derecha. Es obra del artista nacido y vivido en Milán Vespasiano Quarenghi, que se distinguió por sus atisbos de la campiña lombarda, representada desde diferentes ángulos y en diferentes estaciones, con una técnica que todavía está influenciada por el impresionismo. En un marco elegante.

Retrato femenino 1913

Técnica mixta sobre papel. Firmado y fechado abajo a la derecha. Nacido en Milán en 1880, Aldo Mazza fue ilustrador, publicista y pintor. Cercano a la corriente puntillista, creó numerosos retratos de mujeres y niños, pero también paisajes urbanos y composiciones florales. El diseño propuesto aquí se presenta en un marco expuesto.

vendedor de huevos

Óleo sobre tableros duros. Firmado abajo a la derecha. Al dorso, firma autenticada adicional, con el título y ubicación del estudio del artista. Se retrata el rostro afable y arrugado de un anciano granjero, ofreciendo sus huevos con un gesto sencillo y digno. Campestrini, nacido y vivido en Milán donde también enseñó en la Academia de Brera, se distinguió sobre todo como pintor de figuras, prefiriendo retratar los rostros de aldeanos, aldeanos, pescadores. También creó paisajes, alpinos o de la campiña de Liguria, así como vistas de Milán. Aunque había sido alumno de Bignami, se mantuvo alejado del clamor de las vanguardias. A él mismo le gustaba definirse como un "pintor figurativo que se dedica en particular al tema montañés, al religioso y otros temas paisajísticos". El trabajo se presenta en un marco de estilo.

Florero con Flores 1957

Aceite sobre la mesa. Firmado y fechado abajo a la izquierda. Es obra del pintor milanés Piero Gauli, que se unió al grupo actual, creando una pintura caracterizada por un estilo fuertemente expresionista, llena de colores y rica en rojos de ascendencia veneciana, que excava la materia como un escultor esforzado. El cuadro se presenta con un perfil de latón, insertado en un marco de madera contemporáneo.

Mujeres en oración

Grabado, monotipo. Abajo a lápiz, a la derecha la firma, a la izquierda el título. El artista veneciano Tullio Silvestri expresó constantemente en su producción los módulos de la pintura lagunar de finales del siglo XIX, con sus implicaciones simbolistas, caracterizadas por un signo suelto y rápido, en "acción directa". Creó muchos monotipos, de los cuales fue un hábil intérprete. Le encantaba representar momentos de la vida del país, hechos y personajes populares; pintó procesiones, vislumbres, figuras de taberna, músicos callejeros, retrató a planchadoras, campesinas, encajeras, jugadoras de cartas y, como en el monotipo aquí propuesto, mujeres en oración. La obra se presenta en un marco.

Entorno de la Selva Alta Val Gardena

Óleo sobre madera contrachapada. firmado abajo a la derecha, con el número romano XX del calendario fascista, correspondiente al año '42. En la contraetiqueta de la Galleria Duomo, para la exposición personal del artista en noviembre de 1942, con el título. Originario de la provincia de Varese, Carlo Aimetti se dedicó principalmente al paisaje, pintando jardines, parques, montañas, paisajes marinos y lagos con su técnica personal. En particular, recordamos su producción dedicada a los paisajes de su natal Valle Ceresio y Valle Intelvi. Marco contemporáneo.

Val Gardena

Óleo sobre madera contrachapada. Firmado abajo a la izquierda. Más firma y título en la parte posterior. Originario de la provincia de Varese, Carlo Aimetti se dedicó principalmente al paisaje, pintando jardines, parques, montañas, puertos deportivos y lagos con su técnica personal. En particular, recordamos su producción dedicada a los paisajes de su natal Valle Ceresio y Valle Intelvi. La pintura se presenta en un marco contemporáneo.

El rebaño

Óleo sobre tableros duros. firmado abajo a la derecha. Pintor, escultor y arquitecto, Carlo Bonomi, después de formarse en la Academia de Brera, abrió un estudio en Milán junto con Carlo Carrà, Giannino Castiglioni y Barilli. Su pintura se caracteriza por colores vivos -amarillos, rojos y quemados- regados de sustancia material, como si intuyera una tercera dimensión en la pintura. Ha creado obras de tamaño monumental, llenas de personajes, vistos en su vida cotidiana: gente humilde y trabajadora, con hondas motivaciones religiosas y humanas. Nunca ha olvidado, al contrario, más bien ha exaltado su extracción popular. La obra se presenta en un marco.

Valle de Aosta

Óleo sobre madera contrachapada. firmado abajo a la derecha. Más firma y título en la parte posterior. Nacido en Como, Giulio Cisari se graduó en la Academia de Brera, donde también fue profesor durante muchos años. Atraído por el color, primero se acercó a la pintura de paisaje, para luego dedicarse al blanco y negro. Bajo la dirección de A. De Carolis, se perfeccionó en todas las técnicas de reproducción, desde la litografía hasta el grabado en cobre, encontrando en la xilografía su medio de expresión preferido. También fue ilustrador. Trabajo en marco.

Puerta de granero en madera tallada, estilo Dogon. Los Dogon de Mali se encuentran entre las culturas africanas sobrevivientes más antiguas, conocidas en todo el mundo por su creación de puertas, paneles y contraventanas de madera tallada. Estos objetos tienen diversos usos en su sociedad: en primer lugar se elaboran como cierre de los graneros (de ahí el nombre), en segundo lugar se intercambian como regalos de cumpleaños, bodas, traen buena suerte. Estas puertas también se utilizan para ritos de paso y, cuando se usan como parte de la arquitectura, los símbolos grabados en ellas dan pistas sobre la función de la vivienda que protegen.

Puerta de granero en madera tallada, estilo Dogon. Los Dogon de Mali se encuentran entre las culturas africanas sobrevivientes más antiguas, conocidas en todo el mundo por su creación de puertas, paneles y contraventanas de madera tallada. Estos objetos tienen diversos usos en su sociedad: en primer lugar se elaboran como cierre de los graneros (de ahí el nombre), en segundo lugar se intercambian como regalos de cumpleaños, bodas, traen buena suerte. Estas puertas también se utilizan para ritos de paso y, cuando se usan como parte de la arquitectura, los símbolos grabados en ellas dan pistas sobre la función de la vivienda que protegen.

Golfo de Maderno

Pintura al óleo sobre lienzo. Firmado abajo a la izquierda. Más firma y título en la parte posterior. Nacido en 1905, Gaetano Valbusa trabajó durante más de cuarenta años como obrero en los Talleres Mecánicos de Brescia, hasta su jubilación, dedicándose a la pintura sólo como pasión. Pintor paisajista, gracias a los viajes de negocios pudo retratar vislumbres "al aire libre" del mundo entero, aunque los vislumbres de los lugares de Brescia son el tema más recurrente. Afiliado a la Asociación de Artistas Brescianos, pudo exponer sus obras y darse a conocer por la crítica. En sus lienzos los paisajes se impregnan de una gran serenidad y tranquilidad, una elegía de serenos recuerdos de la vida real. La pintura propuesta aquí presenta una visión de una ciudad en el lago de Garda. Se presenta en un marco.