Cristo Pantocrátor

Pintura al óleo sobre lienzo. No firmado. Con un entorno rural, ofrece una visión de un pueblo junto al río, con algunas mujeres dispuestas a lavar la ropa. La obra se presenta en un marco dorado contemporáneo.

Acuarela sobre cartulina. En el reverso aparece la fecha 1892 y una firma no identificada. La composición presenta una serie de objetos colocados sobre una mesita rematada por un espejo: dos libros, uno de ellos abierto, un jarrón de cerámica pintada y una cachimba. Se presenta en un marco de bandeja dorada del siglo XIX.

Pintura al óleo sobre lienzo. La bonita escena se desarrolla fuera de la puerta de un jardín (¿un parque?) Rodeado por un alto muro que se derrumba: una niña juega en el suelo, rodeada de gallinas que rascan. En el reverso hay una etiqueta con una antigua atribución a Achille Formis Befani (1830-1906), artista napolitano que luego trabajó en Milán, conforme a la escuela lombarda; se ocupó tanto de la pintura de paisajes como de figuras. La pintura se presenta en un marco dorado coetáneo.

Pintura al óleo sobre lienzo. Escuela de italiano. Con una atmósfera romántica, el paisaje con la colina llena de árboles, el flujo cruzado por un puente y el joven aldeano que lleva el ánfora de agua sobre su cabeza, está coronada por un cielo moteado de diferentes colores, con las nubes oscuras que se desvanecen hacia el rosa del cielo al amanecer. En el primer lienzo, la pintura muestra pequeñas gotas de color. Se presenta en un marco elegante.

Vistazo de Paestum

Gouache sobre cartulina. Firmado abajo a la derecha. El pintor napolitano Antonio Coppola asistió a cursos en el Instituto de Bellas Artes de Nápoles. Era de buen temperamento y ejecutaba con soltura y con efecto marinero y vistas de Nápoles, con una producción buscada sobre todo por extranjeros y turistas. El escorzo muestra el campo alrededor del templo de Paestum, con un carro de heno y su agricultor en primer plano. Se presenta en un marco dorado de finales del siglo XIX.

Lago de Lucerna

Litografía en color. Firmado en la parte inferior izquierda. Jean-Pierre Thénot fue un pintor, dibujante y grabador francés, autor de tratados de pintura. La litografía ofrece una vista del paisaje que se abre a la derecha sobre un gran lago, probablemente el lago de Lucerna; a la izquierda la escena está ocupada por una cabaña rústica y animada por figuras. La litografía es parte de una serie de vistas del paisaje de Suiza. La obra se presenta en un marco dorado contemporáneo.

Paisaje suizo

Litografía en color. Firmado abajo a la derecha. Jean-Pierre Thénot fue un pintor, dibujante y grabador francés, autor de tratados de pintura. La litografía ofrece una vista del paisaje de la montaña: en primer plano a la derecha un chalet donde se ofrece un refrigerio a los viajeros que pasan por el camino; el paisaje se extiende luego sobre una amplia cadena montañosa, presumiblemente la de los Alpes, entre cuyos picos se abre un lago. La litografía es parte de una serie de vistas del paisaje de Suiza. La obra se presenta en un marco dorado contemporáneo.

Paisaje con castillo y figuras

Litografía en color. Firmado en la parte inferior izquierda. Jean-Pierre Thénot fue un pintor, dibujante y grabador francés, autor de tratados de pintura. La litografía ofrece una vista del paisaje con un ancho río en cuya orilla se levanta un castillo; en primer plano, la escena está animada por figuras de damas y caballeros paseando por el camino. Probablemente pertenezca a la serie de reproducciones de paisajes suizos, realizadas por el artista. La obra se presenta en un marco dorado contemporáneo.

Paisaje suizo 1857

Litografía en color. Firmado y fechado en la parte inferior izquierda. Jean-Pierre Thénot fue un pintor, dibujante y grabador francés, autor de tratados de pintura. La litografía ofrece una vista del paisaje con altas cascadas a la derecha, probablemente las cascadas Staubbach en el Cantón de Berna, y está animada por figurillas de pastores con su rebaño y parejas en valientes paseos; en el centro del paisaje hay un chalet. La litografía es parte de una serie de vistas del paisaje de Suiza. La obra se presenta en un marco dorado contemporáneo.

Episodios de la vida de Juan el Bautista

Cinco dibujos de técnica mixta sobre papel, que representan escenas de la vida de San Juan el Bautista, como se relata en los Evangelios (La Visitación de María a Isabel, el nacimiento, el Bautismo de Jesús, decapitación, Salomé presenta la cabeza cercenada de Herodes). La parte posterior de la etiqueta especifica que los diseños son copiados desde el ciclo de la Capilla de San Juan Bautista en la famosa Basílica de San Lorenzo en Génova. En el marco.

Lápiz, carboncillo y albayalde sobre papel. Firmado (¿Amalia Bianchi?) Y fechado en la parte inferior derecha. El uso de diferentes pigmentos pictóricos es muy efectivo, creando un juego de luz y oscuridad y subrayando bien los elementos de la figura. El retrato se presenta en un marco de madera del siglo XIX, adornado con inserciones de cuero en forma de hojas y flores, con algunas pequeñas caídas y deficiencias.

Icono ruso

Temple sobre madera, ricamente decorado con hilos de cuentas, piedras semipreciosas y metales. El santo mártir Parasceve (cuyo nombre del griego significa "preparación", en referencia a la Pascua y en eslavo al viernes, ligando así al joven mártir al Viernes Santo y la Pasión de Cristo). nació en el siglo II d.C. en un pueblo cercano a Roma y, recibiendo una educación cristiana de sus padres, se dedicó desde su juventud a la lectura de las Sagradas Escrituras y a la meditación de la Palabra divina, llevando a muchos a la fe en Cristo. Hacia el año 140, fue detenida e invitada a adorar ídolos paganos, pero se negó y por ello sufrió el martirio de la decapitación, tras numerosas torturas. El icono se presenta con un marco interno en una lámina de latón en relieve y un marco externo de principios del siglo XX.