Stefano Bersani - paisaje con montañas

Pintura al óleo sobre lienzo. Escuela lombarda. Retrato de dama, en el que destaca el hermoso encaje del vestido y el crucifijo alrededor del cuello. La pintura, en buen estado, se presenta en un marco dorado coetáneo, con pequeñas gotas en el dorado.

Lápiz, carboncillo y albayalde sobre papel. Firmado (¿Amalia Bianchi?) Y fechado en la parte inferior derecha. El uso de diferentes pigmentos pictóricos es muy efectivo, creando un juego de luz y oscuridad y subrayando bien los elementos de la figura. El retrato se presenta en un marco de madera del siglo XIX, adornado con inserciones de cuero en forma de hojas y flores, con algunas pequeñas caídas y deficiencias.

Episodios de la vida de Juan el Bautista

Cinco dibujos de técnica mixta sobre papel, que representan escenas de la vida de San Juan el Bautista, como se relata en los Evangelios (La Visitación de María a Isabel, el nacimiento, el Bautismo de Jesús, decapitación, Salomé presenta la cabeza cercenada de Herodes). La parte posterior de la etiqueta especifica que los diseños son copiados desde el ciclo de la Capilla de San Juan Bautista en la famosa Basílica de San Lorenzo en Génova. En el marco.

Impresión del Viejo Nápoles 1933

Pintura al óleo sobre lienzo. Firmado y fechado abajo a la izquierda. Ricciardi fue un prolífico pintor napolitano considerado por algunos como la semilla del impresionismo napolitano; pintó marinas, playas, vistas, paisajes y las costumbres y tradiciones napolitanas de su ciudad como temas principales. En sus obras el cromatismo intenso, el estudio del natural, el abandono del dibujo y la luz límpida y tersa que impregna las escenas, revelan el conocimiento del impresionismo, debido a la presencia en Nápoles de Giuseppe De Nittis. Esta visión de Nápoles ha sido repetidamente replicada por el artista, y en una de estas obras también aparece el título "Impresión de la antigua Nápoles", aquí ausente. Es una mirada intensa al ambiente de una antigua calle popular napolitana, animada por un mercado poblado de figuras humanas, con viejos muros desconchados decorados con ropa colgada y jardineras. La obra es más bien oscura, prevalece un monocromatismo pardo, interrumpido únicamente por los colores más vivos de las figuras humanas; la única fuente de luz proviene de las luces artificiales encendidas en la tienda de la calle. La obra tiene un ligero desperfecto en la esquina superior derecha (pequeño corte del lienzo). Se presenta en un marco coetáneo.

Dibujos sobre papel de arroz. Representan cuatro escenas de la vida popular, animadas solo por figuras humanas, sin fondo pero con pocos elementos accesorios, que ayudan a definir la escena. Uno de los diseños tiene una ligera falta. Las cuatro escenas se presentan en un solo marco imperio.

Gouaches sobre papel. Las dos pequeñas pinturas ofrecen vistas napolitanas, identificadas por las inscripciones a continuación: a la izquierda, la erupción del Vesubio en 1794, a la derecha, la entrada a la Grotte di Pozzuoli. Obras típicas de Grand Tour, postales prácticamente delicadas y detalladas. Se presentan en un solo cuadro.

Pintura al óleo sobre lienzo. Firma no identificada abajo a la derecha (¿Solini?). El hombre está retratado con un tocado y ropa de casa, mientras sostiene en sus manos un objeto que podría ser una caja de rapé, para subrayar la dimensión del descanso doméstico. La pintura se presenta en un marco de principios del siglo XX.

Salida para la guerra

China y acuarela sobre papel. Firmado en la parte inferior izquierda de la página. En la escena del clásico de los alrededores, un soldado griego, ya ataviado para la guerra, saluda a su esposa y su hijo, desesperado. Raffaele Postiglione y hermano de la también famosa Lucas, se dedicó principalmente a la pintura de temas históricos y religiosos. El diseño se presenta en un contemporáneo de marco.

Pintura al óleo sobre lienzo. Escuela del centro de Italia. El escorzo muestra un río que fluye bastante rápido en un paisaje montañoso: en la orilla, en primer plano a la izquierda, dos mujeres que se han lavado la ropa y un viajero; en la otra orilla, al fondo de la colina, el pueblecito. La pintura tiene varias gotas de color difuso. Se presenta en un marco dorado de principios del siglo XX.

Original cortina de seda, superpuesta sobre lienzo y aplicada sobre bastidor de madera. El gran cuadro sirvió como elemento pictórico decorativo. En el interior de un doble marco pintado, el exterior con un motivo geométrico con espigas y volutas, el interior con una guirnalda de flores, hay una composición arbustiva de hojas y flores tras la que se eleva una palmera; un pajarito revolotea sobre el arbusto. El lienzo ha sido restaurado por laceraciones restauración...

Pintura al óleo sobre lienzo. Escuela de Europa del Este. Firmado Szego G. abajo. Se trata de dos obras que se propondrán alineadas porque representan a un niño y una niña tumbados en el mismo césped en posición de espejo, como si estuvieran frente a frente, probablemente en un juego de amor: visten ropas de gitanos y llevan consigo instrumentos musicales - ella una pandereta y él un violín- que remiten a dos personajes de etnia eslava, del mundo gitano. El conjunto es vivo y sereno. Las dos obras se presentan en marcos estilizados.

Acuarela sobre cartulina. En el reverso aparece la fecha 1892 y una firma no identificada. La composición presenta una serie de objetos colocados sobre una mesita rematada por un espejo: dos libros, uno de ellos abierto, un jarrón de cerámica pintada y una cachimba. Se presenta en un marco de bandeja dorada del siglo XIX.