Par de retratos 1883

Pintura al óleo sobre lienzo. Retrato de una mujer de mediana edad, vestida enteramente de negro, quizás de luto. Restaurada y revestida, la pintura se presenta en un marco dorado contemporáneo.

Paisaje fluvial con figuras 1878

Acuarela y lápiz sobre papel. Firmado y fechado abajo a la izquierda. Conocemos varias vistas de paisajes de la campiña inglesa del pintor inglés Henry Clifford Warren, en su mayoría pintadas en acuarela. Aquí hay una vista de un campo boscoso atravesado por un ancho río, con un pastor llevando a sus vacas a pastar en la colina en primer plano. Presentado en un marco.

Pintura al óleo sobre lienzo. Firmado y fechado a la derecha "Rivoire 1884". Es el retrato de una mujer, todavía joven pero muy seria en su postura erguida, en su mirada seria, tal vez de luto, como sugiere el austero vestido negro que lleva, junto con el fondo monocromático, bastante oscuro. La obra se presenta en un marco contemporáneo, con algunos defectos que requieren restauración.

Óleo sobre tabla. Escuela del norte de Europa de finales del siglo XIX. En la composición del interior de un cobertizo, la caza se encuentra en un nivel; a la izquierda aparece el hocico del perro de caza, pero orientado hacia un nido lleno de pájaros cantores, situado encima del eje del carruaje que se ve a la derecha. La pintura se presenta en un marco de época.

Pintura al óleo sobre lienzo. Escuela europea del siglo XIX. De estilo neoclasicista, el cuadro ofrece un paisaje con los restos de un templo clásico, en el que se colocan figuras vestidas al estilo griego o romano antiguo, sentadas y escuchando al anciano que discute y enseña. Este tipo de pintura pretendía representar la idealización de la antigua Italia, retratando sus vestigios clásicos. La pintura ha sido revestida; tiene una grieta marcada.

Pintura al óleo sobre lienzo. Escuela europea del siglo XIX. De estilo neoclasicista, el cuadro muestra un paisaje nórdico con una pequeña columna que sostiene la herma del dios Baco: a sus pies una niña, vestida al estilo clásico, ofrece flores al dios, según un ritual de la antigüedad clásica. propiciatorio al matrimonio. Este tipo de pintura neoclásica quería representar la idealización de la antigua Italia, retratando sus vestigios clásicos. La pintura ha sido revestida; tiene una grieta marcada.

virgen con el niño

Óleo sobre madera prensada. Firmado abajo a la derecha. Francesco Mazzucchi, artista originario de la zona de Pavía y activo en Lombardía, se dedicó principalmente al arte sacro, dejando sus obras en algunas iglesias de la zona de Vigevano. Aquí se propone esta delicada y tierna representación de la Virgen con el Niño, en colores y escena, que ve a madre e hijo en un momento de intimidad doméstica, decididos a jugar con las palomas en el jardín. En el marco de.

Lápiz, carboncillo y albayalde sobre papel. Firmado E. Bianchi a la izquierda. El uso de diferentes pigmentos pictóricos es muy efectivo, creando un juego de luz y oscuridad y subrayando bien los elementos de la figura. El retrato se presenta en un marco de madera del siglo XIX, adornado con inserciones de cuero en forma de hojas y flores, con algunas pequeñas caídas y deficiencias.

Lápiz, carboncillo y albayalde sobre papel. Firmado (¿Amalia Bianchi?) Y fechado en la parte inferior derecha. El uso de diferentes pigmentos pictóricos es muy efectivo, creando un juego de luces y sombras y subrayando bien los elementos de las figuras. El retrato se presenta en un marco de madera del siglo XIX, adornado con inserciones de cuero en forma de hojas y flores, con algunas pequeñas caídas y deficiencias.

Pintura al óleo sobre lienzo. Escuela de Europa del Este. Firmado Szego G. a continuación. Se trata de dos obras que se proponen alineadas porque representan a un niño y una niña tumbados en el mismo césped en posición especular, como si estuvieran uno frente al otro, probablemente en un juego amoroso: visten ropas de gitano y tienen música. con ellos instrumentos -ella una pandereta y él un violín- que aluden a dos personajes de etnia eslava, del mundo gitano. El conjunto parece animado y sereno. Trabajos de restauración realizados en el cuadro de tema femenino, debido a un pequeño corte en el centro. Las dos obras se presentan en marcos elegantes.

Pasteles sobre cartón. Elegante retrato de una señorita, con una guirnalda de flores a modo de collar. Presentado en un marco dorado contemporáneo.

Lápiz sobre papel. Buen uso de la eclosión y del claroscuro, para proponer un retrato eficaz y expresivo de un joven plebeyo. El retrato se presenta en un marco de madera del siglo XIX, adornado con inserciones de cuero en forma de hojas y flores, con algunas pequeñas caídas y deficiencias.