Pintura de Luigi Filocamo - Arcángel Miguel en busca de Lucifer 1945

Pintura al óleo sobre lienzo. En la parte inferior derecha, en el respaldo de una silla, hay un rastro de una firma no identificada y el nombre probable del sujeto retratado. El hombre de mediana edad está bien vestido con ropa burguesa pero elegante; hace alarde de una expresión segura de sí misma, orgullosa, y con la mano apoyada en el respaldo de una silla, hace un gesto casual que invita a mirarlo. El cuadro se presenta en un marco coetáneo.

Pintura al óleo sobre lienzo. Firmado S. Ronzoni abajo a la derecha. El artista ofrece una vista del puerto, con los barcos amarrados en el muelle y los marineros ocupados cargando mercancías a hombros; los trazos pictóricos son de pinceladas amplias y sin contornos, los colores en unas gamas que se funden entre sí para crear una atmósfera suspendida. La pintura se presenta en un marco estilizado, con deficiencias.

Calificación

Pintura al óleo sobre lienzo. Firmado abajo a la izquierda. Más firma y título en la parte posterior. Es un vistazo paisajístico de la laguna desde la playa con los muelles de amarre de la ciudad friulana, en los colores cálidos y vivos y en la atmósfera suspendida típica del cuadro de Silvio Consadori. Nacido y formado artísticamente primero en Brescia, su ciudad natal, y luego en la Academia Carrara de Bérgamo, Consadori descubrió Burano en 1935, incorporándose inmediatamente al círculo de artistas que pasaban largas temporadas en la isla. Inicialmente fue un pintor de escenas de género (los interiores de cafés y maternidades estaban entre sus temas más recurrentes), mientras que después de la guerra se dedicó constantemente a la pintura sacra. A partir de la década de 1950, sus grandes ciclos de frescos con temas sagrados, que culminó en 1971 en lo que él mismo definió como "el resultado más completo de mi pintura al fresco": doce frescos en la iglesia de San Giuseppe al Trionfale en Roma. En los últimos años de su vida pasó largas temporadas no sólo en Milán, donde enseñó en el liceo de Brera, sino también en el lago de Garda y Burano, donde murió en 1994. Obra enmarcada.

Playa de Liguria

Pintura al óleo sobre lienzo. Firmado abajo a la izquierda. Es un vistazo a la Riviera de Liguria, cerca de una cala, coronada por casas cerca de la costa. Berto Ferrari, nacido y vivido siempre en Liguria, fue un hábil y sensible pintor marino y paisajista de tradición posimpresionista, que pintó las bellezas de la Riviera de Liguria y numerosas vistas del interior de los Apeninos. La pintura tiene gotas de color y rastros de restauración. Está en un marco coetáneo.

Paisaje con Casas 1966

Pintura al óleo sobre lienzo. Firmado y fechado abajo a la izquierda. Es un atisbo de casas a la entrada del pueblo, realizadas con una marcada dimensión geométrica y un uso matérico del color, como es característico del pintor de Gussago (Bs) Eugenio Levi, cuya poética pictórica estuvo siempre inspirada en las "cosas" y lugares donde vivió. La obra está enmarcada en estilo.

Técnica mixta (lápiz y acuarela) sobre papel. Firmado en la parte inferior. En uno de ellos también aparece la fecha (1946 y 1947). Se trata de una pequeña colección de bocetos sobre papel, seis rostros de niños y mujeres y cuatro paisajes, aún con trazos de lápiz y pinturas incompletas de acuarela, en las típicas gamas de Mantovani, esos colores claros y transparentes que se consideran uno de sus rasgos característicos. Lugi Mantovani, milanés de nacimiento y formación, se consolidó en el panorama artístico y pasó a formar parte activa de los cenáculos culturales milaneses de la ciudad, a los que dedicó su producción, compuesta principalmente por paisajes y vistas de la ciudad. Los cuadros, de diferentes tamaños, se presentan en marcos de estilo, con pequeñas faltas (falta uno el cristal).

Paisaje de invierno con trineo

Pintura al óleo sobre lienzo. Firmado abajo a la izquierda. Un paisaje donde el cielo y la tierra se mezclan en tonos blancos y grises, habitado y animado únicamente por unas figuras sombreadas con un trineo tirado por un caballo. La obra expresa bien la capacidad del artista ruso Ivan Karpoff, que se mudó de joven a Italia y permaneció allí hasta su muerte, para contar un paisaje lombardo, con una sensibilidad eslava, transfiriendo elementos típicos de su tierra natal. El cuadro se presenta en un marco.

Hermanitas

Acuarela y lápiz sobre papel. Un dibujo rico en intensidad emocional aunque monocromático, en tonos beige, para representar un momento de intimidad y ternura entre dos hermanitas, la mayor acunando a la pequeña en sus brazos, muy maternalmente. Pintor palermitano, Francesco Camarda se destacó por la pintura de figura, dedicada al retrato y al desnudo, y sobre todo por la pintura animalista, en la estela de la producción realista de los hermanos Palizzi. Supo plasmar una pintura con un color vivo y fresco. El dibujo se presenta en un marco.

Paisaje con Figuras en Estilo Antiguo

Óleo sobre tableros duros. Firmado abajo a la derecha. Nacido en Milán en 1913, y formado en la Academia de Brera (de la que más tarde sería profesor), Adriano Gajoni se apasionó por el estudio de los pintores lombardos del siglo XVII y de la pintura holandesa y flamenca del siglo XVII, de cuyo minucioso realismo extrajo dejarse inspirar. De estricta observancia figurativa, Gajoni prefirió los paisajes, los retratos y sobre todo las naturalezas muertas, que plasmó en composiciones fantásticas y alegóricas. Practicó principalmente la pintura al óleo sobre madera y tableros duros. También este cuadro propone un paisaje de gusto antiguo: en el campo, por el camino que discurre junto a un ancho río, pasa una figura pastoril sobre su burro, seguida de su pequeño rebaño. El trabajo se presenta en un marco de estilo.

Hospitalización del Tridente 1916

Óleo sobre cartón. Firmado abajo a la derecha. En el reverso aparece el nombre con el título, que sitúa el pequeño atisbo en Macedonia en 1916, durante la Primera Guerra Mundial. Alfonso Corradi, nacido en Emilia pero formado y luego residido en Milán, fue alumno de ornamentos en la Academia de Brera y durante algunos años se dedicó también a la escenografía. Se especializó en paisaje e inició una carrera expositiva concentrada sobre todo en Milán. El tema propuesto aquí, aunque de naturaleza paisajística, forma parte de una rara producción de una serie de pequeños cuadros, casi bocetos, que se remonta a la Primera Guerra Mundial, en particular a la expedición militar de un cuerpo italiano a Macedonia en 1916. , enviado por el gobierno con el objetivo de contrarrestar las fuerzas austrohúngaras y búlgaras durante la Primera Guerra Mundial y controlar ese territorio. Además, no hay documentación de la participación directa del pintor en esta campaña bélica. El cuadro está enmarcado.

Milán vía Olmetto 1943

Óleo sobre cartón. Firmado abajo a la izquierda. En el reverso está el nombre con el título, que ubica el pequeño vistazo en Milán, en via Olmetto. Alfonso Corradi, nacido en Emilia pero formado y luego residido en Milán, fue alumno de ornamentos en la Academia de Brera y durante algunos años se dedicó también a la escenografía. Se especializó en paisaje e inició una carrera expositiva concentrada sobre todo en Milán. El tema propuesto aquí es un boceto de una mirada milanesa devastada por la guerra, como lo demuestran los montones de escombros a lo largo de la carretera y las fachadas destruidas de los edificios. En el marco de.