Pintado con Desnudo Femenino

Pintura al óleo sobre lienzo. La representación de la Anunciación remite al gusto renacentista, con María y el Arcángel Gabriel, que porta el lirio símbolo de la pureza, insertados en un contexto arquitectónico y sobre un fondo paisajístico que recuerdan la producción del siglo XVI. El lienzo del cuadro tiene pequeños desgarros en la esquina superior derecha. Se presenta en un marco dorado de mediados del siglo XX.

Aceite sobre la mesa. Firma no identificada abajo a la derecha. A imitación de la pintura renacentista, el cuadro presenta a las tres figuras sentadas en un prado con un amplio y apacible paisaje de fondo; María sostiene el libro de oraciones en una mano, pero su mirada se dirige a los dos niños, Jesús en sus brazos y Juan sentado en el suelo, quienes sostienen ambos en una mano el palo rematado por la Cruz, símbolo iconográfico de la Pasión. El cuadro se presenta en un marco coetáneo.

Pintura al óleo sobre lienzo. Firmado abajo a la derecha. Se vislumbra un torrente que fluye en el verde campo en las laderas de las montañas. El juego de colores es sugerente, todo en las gamas de verdes y azules. Ezio Pastorio, originario de Cremona pero trasplantado a Valseriana tras sus estudios, es considerado "un gran maestro italiano del siglo XX, que supo renovar el lenguaje artístico del paisaje manteniendo un fuerte vínculo con la pintura del siglo XIX". Su producción es de carácter postimpresionista, especialmente en la gran producción paisajística que retrata las llanuras del Po y de Bérgamo, la laguna de Venecia y algunos atisbos parisinos, admirados durante algunos viajes. Pastorio crea en sus obras sugerentes atmósferas utilizando infinitas gamas de colores, que armonizan y en ocasiones incluso contrastan, pero siempre presentados como una transparencia que anula la estática de la representación y con una delicadeza que expresa su devota religiosidad hacia la naturaleza y lo creado. Procedente de una colección privada, la obra se presenta enmarcada.

Pintura al óleo sobre lienzo. Firmado abajo a la derecha. Se propone un paisaje montañoso verde, con caseríos aislados y montañas azules al fondo. Ezio Pastorio, originario de Cremona pero trasplantado a Valseriana tras sus estudios, es considerado "un gran maestro italiano del siglo XX, que supo renovar el lenguaje artístico del paisaje manteniendo un fuerte vínculo con la pintura del siglo XIX". Su producción es de carácter postimpresionista, especialmente en la gran producción paisajística que retrata las llanuras del Po y Bérgamo, la laguna veneciana y algunos destellos parisinos, admirados durante algunos viajes. Pastorio crea en sus obras sugerentes atmósferas utilizando infinitas gamas de colores, que armonizan y en ocasiones incluso contrastan, pero siempre presentados como una transparencia que anula la estática de la representación y con una delicadeza que expresa su devota religiosidad hacia la naturaleza y lo creado. Procedente de una colección privada, la obra se presenta enmarcada.

Óleo sobre lienzo de cartón. Firmado abajo a la derecha. Sumergida en la nieve, la pequeña iglesia rural aparece a lo largo del camino, al pie de las cadenas montañosas alpinas. Ezio Pastorio, originario de Cremona pero trasplantado a Valseriana tras sus estudios, es considerado "un gran maestro italiano del siglo XX, que supo renovar el lenguaje artístico del paisaje manteniendo un fuerte vínculo con la pintura del siglo XIX". Su producción es de carácter postimpresionista, especialmente en la gran producción paisajística que retrata las llanuras del Po y de Bérgamo, la laguna de Venecia y algunos atisbos parisinos, admirados durante algunos viajes. Pastorio crea en sus obras sugerentes atmósferas utilizando infinitas gamas de colores, que armonizan y en ocasiones incluso contrastan, pero siempre presentados como una transparencia que anula la estática de la representación y con una delicadeza que expresa su devota religiosidad hacia la naturaleza y lo creado. Procedente de una colección privada, la obra se presenta enmarcada.

Pintura al óleo sobre lienzo. Firmado arriba a la derecha. Ezio Pastorio, originario de Cremona pero trasplantado a Valseriana tras sus estudios, es considerado "un gran maestro italiano del siglo XX, que supo renovar el lenguaje artístico del paisaje manteniendo un fuerte vínculo con la pintura del siglo XIX". Su producción es de carácter postimpresionista, especialmente en la gran producción paisajística que retrata las llanuras del Po y de Bérgamo, la laguna de Venecia y algunos atisbos parisinos, admirados durante algunos viajes. Pastorio crea en sus obras sugerentes atmósferas utilizando infinitas gamas de colores, que armonizan y en ocasiones incluso contrastan, pero siempre presentados como una transparencia que anula la estática de la representación y con una delicadeza que expresa su devota religiosidad hacia la naturaleza y lo creado. Menos frecuentes en su producción son los temas florales, como esta composición de rosas multicolores en un jarrón: los colores destacan, en particular el fondo rosa que crea un sugerente efecto romántico, recordando las diferentes tonalidades de las rosas. La obra, procedente de una colección particular, se presenta enmarcada.

Vistazo del valle del Po

Pintura al óleo sobre lienzo. Firmado abajo a la izquierda y al dorso. Aquí se vislumbra un campo llano, con hileras de árboles cerca de un cuerpo de agua y laderas de montañas que se desvanecen en el fondo, que recuerdan el valle del Po. El juego de colores, con los colores transparentes típicos del Pastorio, evocan el otoño. Ezio Pastorio, originario de Cremona pero trasplantado a Valseriana tras sus estudios, es considerado "un gran maestro italiano del siglo XX, que supo renovar el lenguaje artístico del paisaje manteniendo un fuerte vínculo con la pintura del siglo XIX". Su producción es de carácter postimpresionista, especialmente en la gran producción paisajística que retrata las llanuras del Po y Bérgamo, la laguna veneciana y algunos destellos parisinos, admirados durante algunos viajes. Pastorio crea en sus obras sugerentes atmósferas utilizando infinitas gamas de colores, que armonizan y en ocasiones incluso contrastan, pero siempre presentados como una transparencia que anula la estática de la representación y con una delicadeza que expresa su devota religiosidad hacia la naturaleza y lo creado. Procedente de una colección privada, la obra se presenta enmarcada.

Óleo sobre lienzo aplicado a contrachapado. Firmado abajo a la izquierda. Ezio Pastorio, originario de Cremona pero trasplantado a Valseriana tras sus estudios, es considerado "un gran maestro italiano del siglo XX, que supo renovar el lenguaje artístico del paisaje manteniendo un fuerte vínculo con la pintura del siglo XIX". Su producción es de carácter postimpresionista, especialmente en la gran producción paisajística que retrata las llanuras del Po y de Bérgamo, la laguna de Venecia y algunos atisbos parisinos, admirados durante algunos viajes. Pastorio crea en sus obras sugerentes atmósferas utilizando infinitas gamas de colores, que armonizan y en ocasiones incluso contrastan, pero siempre presentados como una transparencia que anula la estática de la representación y con una delicadeza que expresa su devota religiosidad hacia la naturaleza y lo creado. Menos frecuentes en su producción son los temas florales, como esta composición en un jarrón de flores silvestres, entre las que destacan amapolas y acianos, con un bulbo abandonado sobre la mesa. La obra, procedente de una colección particular, se presenta enmarcada.

Óleo sobre tabla de lienzo. Firmado abajo a la derecha. Ezio Pastorio, originario de Cremona pero trasplantado a Valseriana tras sus estudios, es considerado "un gran maestro italiano del siglo XX, que supo renovar el lenguaje artístico del paisaje manteniendo un fuerte vínculo con la pintura del siglo XIX". Su producción es de carácter postimpresionista, especialmente en la gran producción paisajística que retrata las llanuras del Po y Bérgamo, la laguna veneciana y algunos destellos parisinos, admirados durante algunos viajes. Pastorio crea en sus obras sugerentes atmósferas utilizando infinitas gamas de colores, que armonizan y en ocasiones incluso contrastan, pero siempre presentados como una transparencia que anula la estática de la representación y con una delicadeza que expresa su devota religiosidad hacia la naturaleza y lo creado. Menos frecuentes en su producción son los temas florales, como esta composición de flores abigarradas en jarrones, que sin embargo reflejan toda la capacidad expresiva del artista y su hábil manejo del color. La obra, procedente de una colección particular, se presenta enmarcada.

Óleo sobre tabla de lienzo. Firmado abajo a la derecha. Más firma y fecha en la parte posterior. No sólo macetas de flores, sino una composición -en realidad dos, por otra más pequeña detrás de ellas- con frutas esparcidas sobre una mesa y, de fondo, una puesta de sol sobre el mar, que podría ser un cuadro pero también la vista desde la ventana. Ezio Pastorio, originario de Cremona pero trasplantado a Valseriana tras sus estudios, es considerado "un gran maestro italiano del siglo XX, que supo renovar el lenguaje artístico del paisaje manteniendo un fuerte vínculo con la pintura del siglo XIX". Su producción es de carácter postimpresionista, especialmente en la gran producción paisajística que retrata las llanuras del Po y de Bérgamo, la laguna de Venecia y algunos atisbos parisinos, admirados durante algunos viajes. Pastorio crea en sus obras sugerentes atmósferas utilizando infinitas gamas de colores, que armonizan y en ocasiones incluso contrastan, pero siempre presentados como una transparencia que anula la estática de la representación y con una delicadeza que expresa su devota religiosidad hacia la naturaleza y lo creado. La obra, procedente de una colección particular, se presenta enmarcada.

Pasteles sobre papel. En la parte inferior derecha, firma y fecha inconsistentes 1930. En un campo ordenado, una cabaña se encuentra a la izquierda con ropa tendida al sol en cuerdas al aire libre; a la derecha, un hombre con muletas camina por la carretera, mientras otro enciende un cigarrillo en la orilla de arriba. En el centro, un poste de luz divide la escena en dos. La obra se presenta en un marco de época.

Vislumbres con barcos 1936

Técnica mixta sobre papel. Firmado y fechado abajo a la derecha. Mario Bezzola fue un pintor milanés, además de crítico del arte italiano del siglo XIX, que se destacó sobre todo por su producción paisajística. Soleada y luminosa, esta mirada marina, que ve una pequeña isla habitada en el centro, rodeada de pequeñas embarcaciones con velas anaranjadas que se reflejan en el agua. Se presenta en un marco coetáneo.