Pintado con Paisaje por Ezio Pastorio

paisaje lombardo

Aceite sobre la mesa. firmado abajo a la izquierda. Considerado uno de los paisajistas más poéticos de la década de 1900, el pintor lombardo Ambrogio Vismara transpuso su amor por sus lugares de origen a sus obras, dedicando la mayor parte de su vida a los paisajes lombardos: las montañas, las llanuras, las colinas de su Brianza natal. producción, y evocando a casi todos ellos en atmósferas y tonos otoñales. Su peculiaridad fue el uso de la espátula en lugar del pincel, lo que le permitió obtener un efecto de manchas tonales, con un claro contraste de planos. Aquí se vislumbra un pequeño estanque, con picos alpinos que se vislumbran al fondo, y que remiten a la llanura lombarda. Enmarcado con estilo.

estudio desnudo

Pasteles sobre papel. Firmado abajo a la derecha; más firma al dorso, con el título. Delicado desnudo femenino, con colores suaves, del pintor veneciano Eugenio Polesello, más conocido por sus paisajes. En el marco de.

Figura con pandereta 1927

Impresión de punta seca. Firma impresa abajo a la izquierda. Firma adicional a lápiz al pie, con número de serie 67/125. En la vasta producción de Ardengo Soffici también encontramos diversas figuras humanas, que bien expresan su opción por volver al tradicionalismo, luego de haber intentado varias experiencias vanguardistas. La obra se presenta en un marco.

paisaje con vista de la ciudad

Óleo sobre cartón. Firmado abajo a la derecha. En la extensa producción de Giuseppe Solenghi predominan los paisajes urbanos de Milán o los atisbos de la laguna veneciana, pero también hay diversos atisbos del campo, principalmente de Lombardía. En este atisbo de campo, que desde lo alto de una colina amplía la mirada sobre el amplio valle animado por pequeños pueblos, enmarcados por árboles en flor, encontramos la ejemplar técnica pictórica de Solenghi que utiliza un color bastante matérico pero aplicado con rápidas pinceladas. , con delicadeza de colores. La obra se presenta en un marco.

Técnica mixta sobre papel. Firmado abajo a la derecha. Ezio Pastorio, originario de Cremona pero trasplantado a Valseriana tras sus estudios, es considerado "un gran maestro italiano del siglo XX, que supo renovar el lenguaje artístico del paisaje manteniendo un fuerte vínculo con la pintura del siglo XIX". Su producción es de carácter postimpresionista, especialmente en la gran producción paisajística que retrata las llanuras del Po y Bérgamo, la laguna veneciana y algunos destellos parisinos, admirados durante algunos viajes. Pastorio crea en sus obras sugerentes atmósferas utilizando infinitas gamas de colores, que armonizan y en ocasiones incluso contrastan, pero siempre presentados como una transparencia que anula la estática de la representación y con una delicadeza que expresa su devota religiosidad hacia la naturaleza y lo creado. Menos frecuente en su producción es el retrato, que sin embargo expresa su habilidad para utilizar el color como una delicada transparencia, que resalta los efectos de luz y sombra generados por las expresiones humanas incluso en los rostros. La obra se presenta en un marco.

Pasteles sobre papel. En la parte inferior derecha, firma y fecha inconsistentes 1930. En un campo ordenado, una cabaña se encuentra a la izquierda con ropa tendida al sol en cuerdas al aire libre; a la derecha, un hombre con muletas camina por la carretera, mientras otro enciende un cigarrillo en la orilla de arriba. En el centro, un poste de luz divide la escena en dos. La obra se presenta en un marco de época.

Aceite sobre la mesa. Firmado abajo a la derecha. Título y ubicación al dorso. Enrico Intraina fue un artista milanés que produjo principalmente paisajes y atisbos de sus lugares, permaneciendo vinculado al naturalismo lombardo. El cuadro se presenta en un marco coetáneo.

Flores en florero 1972

Óleo sobre lienzo de cartón. Firmado abajo a la izquierda. La composición de unas flores en un sencillo jarrón de terracota se caracteriza por el uso de un color fuertemente matérico, propio del artista Gussago Eugenio Levi. Presentado en un elegante marco.

Reproducción textil

Reproducción textil en seda, en dos colores. Hecho con un diseño de T. Strazza, como se muestra a continuación a la izquierda. La fiel reproducción de la pintura de Leonardo es parte de una floreciente producción manufacturera lombarda, que volvió a proponer la obra maestra en diferentes formatos. La obra se presenta en un marco de madera contemporáneo.

Pensamiento repentino 1984

Óleo sobre cartón. firmado arriba en el centro y fechado abajo a la derecha. Más firma, fecha y título en la parte posterior. La obra pertenece al último período del pintor de origen marche Renato Bontempi, formado primero en Luca pero luego residido en Milán. Desde la producción figurativa inicial, Bontempi avanza progresivamente hacia una pintura abstracta, a la que pertenece el pequeño cuadro que aquí se propone. En el marco de.

Vista costera de la bahía de Nápoles

Pintura al óleo sobre lienzo. Firmado Att. Pratella abajo a la derecha. En la parte posterior, declaración de atribución al arquitecto paisajista napolitano. El tema está muy cerca de la producción de Pratella, que prefirió los puertos deportivos de la bahía de Nápoles, su ciudad natal. También forma parte de ese gran número de cuadros cuya atribución es incierta, debido a una calidad estilística que no se ajusta a la mano de Pratella. Sin embargo de buena calidad y agradable en el ambiente, la pintura se presenta en un marco.

Figura Femenina con Cesta de Flores

Pintura al óleo sobre lienzo. Firmado abajo a la derecha. En la parte posterior hay una etiqueta de venta en húngaro. Waldek, artista europeo de cuya vida no se tiene noticia, pintó principalmente figuras femeninas, jóvenes y sonrientes, dedicadas a las actividades domésticas. El trabajo se presenta en un marco de estilo.