Pintura de Giuseppe Gabani - paisaje con río y figuras

Retrato de un oficial 1897

Pintura al óleo sobre lienzo. Firmado, fechado y con ubicación Roma abajo a la derecha. Tenemos poca información biográfica sobre el pintor Mario Spinetti, pero se conocen varias escenas de género y algunos retratos de su producción. Aquí hay un retrato de tres cuartos de un oficial del Ejército Real Italiano. El cuadro se presenta en un marco antiguo redorado, que necesita restauración por múltiples deficiencias.

Lápiz sobre papel. Buen uso de la eclosión y del claroscuro, para proponer un retrato eficaz y expresivo de un joven plebeyo. El retrato se presenta en un marco de madera del siglo XIX, adornado con inserciones de cuero en forma de hojas y flores, con algunas pequeñas caídas y deficiencias.

Esculturas de madera. Se trata de un conjunto enmarcado de dos cabezas de madera, una masculina y otra femenina, atornilladas a una mesa rodeadas de un marco dorado adaptado del siglo XIX. Las dos cabezas probablemente eran manijas de una cómoda del siglo XVII.

Grabados a buril sobre cobre. Diseñados por Vincenzo Gazzotto y grabados por Antonio Bernati (1792-1873) en 1833, se trata de cuatro grabados extraídos del repertorio figurativo "El traje de todas las naciones y de todos los tiempos, descrito e ilustrado con un atlas" publicado por Lodovico Menin entre 1833 y 1843. Cada panel está numerado en la esquina superior derecha y lleva en la parte superior central la indicación de la región geográfica y el período histórico de las escenas de vestuario representadas. Hay trajes: Lombardi sec. IX-X; Lombardi sec. XIV-XV; Toscanos seg. XIII-XIV; Marca Trevigiana sec. XIV. Los grabados se presentan en marcos de madera de mediados del siglo XX, en un estilo antiguo.

Pintura al óleo sobre lienzo. Firma no identificada abajo a la derecha (¿Solini?). El hombre está retratado con un tocado y ropa de casa, mientras sostiene en sus manos un objeto que podría ser una caja de rapé, para subrayar la dimensión del descanso doméstico. La pintura se presenta en un marco de principios del siglo XX.

Divorcio de la impèratrice Josèphine

Grabado. Debajo del título, los nombres de los personajes y el nombre del grabador. El tema está tomado de la obra de Henri Frédéric Schopin (1804-1880), que relata el episodio del divorcio del emperador Napoleón Bonaparte de su esposa Josefina, ocurrido el 15 de diciembre de 1809 en el Palacio de las Tullerías de París, y firmado en la presencia de la familia Bonaparte. Grabado por Jean Pierre Marie Jazet, forma parte de una serie dedicada a la vida de Napoleón. El grabado se presenta en un bello marco dorado coetáneo, que presenta pequeñas carencias y desperfectos.

Matinèe du dix-huit brumaire (salón de Mme. Bonaparte)

Grabado. Debajo del título, los nombres de los personajes y el nombre del grabador. El tema está tomado de la obra de Henri Frédéric Schopin (1804-1880), que relata un momento del 18 de Brumario, día del golpe de Estado de Napoleón Bonaparte que provocó la caída del Directorio y sancionó la final de la Revolución Francesa. Grabado por Jean Pierre Marie Jazet, el grabado forma parte de una serie dedicada a la vida de Napoleón. El grabado se presenta en un bello marco dorado coetáneo, que presenta pequeñas carencias y desperfectos.

Grupo de nueve moldes de yeso para medallas, de diferentes tamaños y con diferentes temas: una Sagrada Familia de Simone da Pesaro, una "Caridad", "Venus y Amor", dos retratos nobles y una cabeza de una divinidad, otros con un tema histórico - mitológica. Se presentan en un marco contemporáneo.

Bordado de tela. El bordado representa a una niña de medio cuerpo con un traje popular con máscara, al estilo de la comedia del arte. Está montado sobre un marco de madera con dos asas laterales, comandando un enganche trasero, siendo probablemente un panel de cierre.

Pintura al óleo sobre lienzo. Escuela de Europa del Este. Firmado Szego G. abajo. Se trata de dos obras que se propondrán alineadas porque representan a un niño y una niña tumbados en el mismo césped en posición de espejo, como si estuvieran frente a frente, probablemente en un juego de amor: visten ropas de gitanos y llevan consigo instrumentos musicales - ella una pandereta y él un violín- que remiten a dos personajes de etnia eslava, del mundo gitano. El conjunto es vivo y sereno. Las dos obras se presentan en marcos estilizados.

Pintura al óleo sobre lienzo. Retrato efectivo de una mujer de clase media, que hace alarde del broche de camafeo en la chorrera. La pintura se presenta en un bello marco coetáneo dorado y trabajado, con remate y frisos florales laterales.

Pintura al óleo sobre lienzo. El Santo puede ser identificado como San José por el palo florecido en la parte superior, símbolo de su virtud cuando accedió a casarse con María embarazada por obra del Espíritu Santo. Además, según la tradición, Giuseppe se presenta como un hombre ya mayor, vestido con ropa sencilla. La pintura tiene pequeños agujeros y gotas de color. Se presenta en un marco coetáneo.