Miroir Verre Italie Années 1960-1970

Bas-relief

Bas-relief en céramique avec personnages montés sur un cadre en bois massif. Signature de l'auteur gravée dans le coin inférieur droit. Derrière la signature de l'auteur et la date de production de l'œuvre.

Huile sur toile. La Madone avec l'Enfant dans ses bras est représentée assise sur les nuages, tandis que deux anges placent la couronne sur sa tête, symbole de la royauté ; Marie tient dans une main une corbeille, qui descend vers le bas, où quelques pénitentes invoquent son aide : c'est probablement le symbole de l'intercession de Marie aux supplications des hommes. L'oeuvre montre des signes de restauration et de rentoilage.

Bas-relief

Bas-relief en céramique avec personnages montés sur un cadre en bois massif. Signature de l'auteur gravée dans le coin inférieur droit. Derrière l'étiquette et le cachet de la galerie d'art Cadorna à Milan.

Becca di Nono et Monte Emilius, Vallée d'Aoste

Huile sur table. Signé en bas à gauche. Au verso ce titre et cet emplacement. On sait peu de choses sur cet artiste piémontais, paysagiste qui s'est surtout consacré à représenter des aperçus et des vues des Alpes piémontaises et valdôtaines. Cet ouvrage offre un aperçu du mont Emilius et du pic Becca di Nono, deux sommets des Alpes grées, situés dans le Val d'Aoste, à proximité immédiate d'Aoste dont ils sont le symbole. Le tableau est présenté dans un cadre stylisé.

Chevaliers dans les bois 1969

Huile sur toile. Signé en bas au centre. Au dos, signature et date authentifiées. Originaire de Palerme, mais de Milan de formation, Gian Rodolfo D'Accardi fait ses débuts dans les années 1930, remportant un large succès dans toute l'Italie. Sa production va des paysages aux portraits, des natures mortes aux masques : d'un vague moule post-impressionniste, son art s'exprime avec des couleurs vives et harmonieuses et avec des formes imaginatives, imprégnées d'une intensité poétique. Parmi ses sujets figure la vaste et variée série de chevaux et de cavaliers dans les bois, à laquelle appartient également l'œuvre présentée ici. Dans le cadre.

Vue 1974

Huile sur toile. Signé en bas à gauche. Au verso, déclaration d'achat directement du maître datée de 1974. Leonardo Spreafico, de Monza, faisait partie du groupe artistique "Garibaldi 89", formé en 1930, une association d'artistes milanais et des provinces voisines, qui, regardant vers l'Europe avant-gardes, ont contribué au renouveau de l'art italien. Peintre de paysages mais aussi de figures, Spreafico grâce à son sens vif de la couleur, propose dans ses œuvres une allégorie rêveuse de la vie quotidienne, qui devient ensoleillée grâce à l'utilisation de nuances et de couleurs inhabituelles, mais toujours harmonieuses les unes avec les autres. Dans le cadre.

Rideau en soie d'origine, superposé sur toile et appliqué sur un cadre en bois. Le grand tableau servait d'élément pictural décoratif. À l'intérieur d'un double cadre peint, l'extérieur avec un motif géométrique avec des pointes et des volutes, l'intérieur avec une guirlande de fleurs, il y a une composition de buisson de feuilles et de fleurs derrière laquelle s'élève un palmier ; un petit oiseau vole au-dessus du buisson. La toile a subi une restauration pour restauration de lacérations...

Mer avec vue sur le port

Huile sur toile. Signé en bas à droite. Imprégné d'une atmosphère douce et nuancée, l'aperçu marin voit le ciel et la mer se refléter presque spéculairement l'un dans l'autre, dans le jeu des couleurs bleu-rose d'une aube, et divisés par la ligne d'horizon d'un port, lui aussi. gris. Originaire de Tirano mais bientôt déménagé à Milan où il a étudié et formé artistiquement, nouant d'importantes amitiés dans le milieu artistique de la ville, Luigi Bracchi était un représentant d'une peinture qui adhère à la vérité et qui reste complètement étrangère à l'abstractionnisme et à d'autres mouvements innovants. de son époque malgré la longue association avec sa femme, la peintre et sculptrice futuriste Regina Bracchi Cassolo. Il s'est surtout exprimé dans la peinture de paysages et de figures ; il a remporté de nombreux prix au cours de sa carrière. Le tableau est présenté dans un cadre de style doré.

Huile sur toile. En haut à droite figurent le nom de l'homme représenté et son âge, 78 ans. L'habit de l'homme et l'attitude de prière, devant le Crucifix, le livre de méditation à la main, l'identifient comme prélat. Le patronyme Albertoni est largement répandu en Italie, dans diverses familles qui sont parties de la Lombardie pour s'étendre à Parme puis à Rome. Le tableau, restauré et rentoilé, est présenté dans un cadre d'époque.

Paysage d'hiver avec traîneau

Huile sur toile. Signé en bas à gauche. Un paysage où ciel et terre se fondent dans des tons de blanc et de gris, habité et animé uniquement par quelques silhouettes ombrées avec un traîneau tiré par un cheval. L'œuvre exprime bien la capacité de l'artiste russe Ivan Karpoff, qui s'est installé en Italie dans sa jeunesse et y est resté jusqu'à sa mort, à raconter un paysage lombard, avec une sensibilité slave, en transférant des éléments typiques de sa patrie. Le tableau est présenté dans un cadre.

Petit aperçu avec des figures

Aquarelle sur papier. Signé au crayon en bas à droite. L'artiste russo-écossais William Walcot, architecte, graphiste et graveur, a peint de nombreux aperçus des villes européennes ou sud-africaines où il a vécu, dans un style qui a fait de lui le principal représentant de l'Art nouveau russe. Dans le petit tableau proposé ici on peut voir quelques figures probablement de marchands ambulants, réunis sous un parapluie, près d'une route urbaine traversée par un cabriolet. Dans un cadre élégant.