Paire de Miroirs Verre Italie XX Siècle - Italie Début du XXe siècle

Huile sur panneau dur. Signé au dos de la carte. Né à Milan en 1913, et formé à l'Académie de Brera (dont il deviendra plus tard professeur), Adriano Gajoni se passionne pour l'étude des peintres lombards du XVIIe siècle et de la peinture hollandaise et flamande du XVIIe siècle, dont il tire le réalisme méticuleux se laisse inspirer. D'une stricte observance figurative, Gajoni privilégie les paysages, les portraits et surtout les natures mortes, qu'il exprime dans des compositions féériques et allégoriques. Il a principalement pratiqué la peinture à l'huile sur bois et panneaux durs. Ce tableau propose une composition de légumes éparpillés sur la table, avec deux oiseaux morts suspendus et quelques ustensiles de cuisine anciens. Dans le cadre.

Plaquette en bronze. Proche du goût de l'Art Nouveau, ce bas-relief propose une maternité sacrée très gracieuse et terrestre, avec des guirlandes de fleurs qui entourent les deux personnages enlacés, soucieux d'échanger un regard, tandis que deux lys sur les côtés encadrent. La plaque est montée dans un cadre de style.

Peinture à l'huile sur toile. Seconde moitié du XIXe siècle. À l'imitation des natures mortes des siècles précédents, le tableau présente une composition multicolore de fleurs en pot, sur un fond neutre, avec un petit nid rempli d'œufs (cailles en taille et en couleur) sur la même surface. Le travail est présenté dans un cadre de style.

Peinture à l'huile sur toile. Signé et daté en bas à droite. Le tableau offre une vue sur la montagne, certainement alpine, avec des cabanes près d'un ruisseau, et des sommets enneigés en arrière-plan. L'oeuvre est présentée dans un cadre doré du milieu des années 1900.

Aquarelle sur papier. Signature, date et lieu en bas à gauche. Vue de la ville avec vue sur les deux tours et la flèche de la cathédrale Notre-Dame, prise depuis la Seine sur laquelle navigue un bateau à vapeur. Peintre et avocat milanais, Rosti a participé à diverses expositions dans sa ville. Le tableau est présenté dans un cadre contemporain.

Lac de Côme, S. Martino di Bellagio

Peinture à l'huile sur toile. Signé en bas à droite. Au dos le titre. Vue du lac de Côme, vue du côté Lecco du lac, en correspondance avec la petite église de San Martino di Lierna, une petite église romane située le long de la route médiévale qui descend du village de Casate au village de Grumo. C'est l'œuvre de l'artiste milanais Fortunato Zangli, qui s'est distingué comme peintre paysagiste. L'œuvre est présentée dans un cadre dépourvu de bandes extérieures.

Fleurs dans un vase avec un livre

Huile sur panneau dur. Signé en bas à droite. Au dos se trouve une étiquette en papier avec les données de l'œuvre. Un beau bouquet de fleurs sauvages colorées et panachées est disposé dans un vase, devant lequel est placé un livre ouvert. Le tableau est présenté dans un beau cadre des années 1950, en forme de boîte avec un bord doré en relief.

Fleurs

Huile sur panneau dur. Signé en bas à droite. Au dos se trouve une étiquette en papier avec les données de l'œuvre. Un beau bouquet de marguerites remplit un vase, placé devant une draperie qui crée un jeu de couleurs blanc et vert. Le tableau est présenté dans un beau cadre des années 1950, en forme de boîte avec un bord doré en relief.

Bas-relief

Bas-relief en céramique avec personnages montés sur un cadre en bois massif. Signature de l'auteur gravée dans le coin inférieur droit. Derrière l'étiquette et le cachet de la galerie d'art Cadorna à Milan.

Chevaliers dans les bois 1969

Huile sur toile. Signé en bas au centre. Au dos, signature et date authentifiées. Originaire de Palerme, mais de Milan de formation, Gian Rodolfo D'Accardi fait ses débuts dans les années 1930, remportant un large succès dans toute l'Italie. Sa production va des paysages aux portraits, des natures mortes aux masques : d'un vague moule post-impressionniste, son art s'exprime avec des couleurs vives et harmonieuses et avec des formes imaginatives, imprégnées d'une intensité poétique. Parmi ses sujets figure la vaste et variée série de chevaux et de cavaliers dans les bois, à laquelle appartient également l'œuvre présentée ici. Dans le cadre.

Paysage d'hiver avec traîneau

Huile sur toile. Signé en bas à gauche. Un paysage où ciel et terre se fondent dans des tons de blanc et de gris, habité et animé uniquement par quelques silhouettes ombrées avec un traîneau tiré par un cheval. L'œuvre exprime bien la capacité de l'artiste russe Ivan Karpoff, qui s'est installé en Italie dans sa jeunesse et y est resté jusqu'à sa mort, à raconter un paysage lombard, avec une sensibilité slave, en transférant des éléments typiques de sa patrie. Le tableau est présenté dans un cadre.

Petit aperçu avec des figures

Aquarelle sur papier. Signé au crayon en bas à droite. L'artiste russo-écossais William Walcot, architecte, graphiste et graveur, a peint de nombreux aperçus des villes européennes ou sud-africaines où il a vécu, dans un style qui a fait de lui le principal représentant de l'Art nouveau russe. Dans le petit tableau proposé ici on peut voir quelques figures probablement de marchands ambulants, réunis sous un parapluie, près d'une route urbaine traversée par un cabriolet. Dans un cadre élégant.