La Mer Orageuse Huile sur Toile Italie XVIIe-XVIIIe Siècle

Mer agitée

Code :  ARARPI0184972

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La Mer Orageuse Huile sur Toile Italie XVIIe-XVIIIe Siècle

Mer agitée

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La Mer Orageuse Huile sur Toile Italie XVIIe-XVIIIe Siècle - Mer agitée

Caractéristiques

Mer agitée

Artiste:  Marco Ricci (1676-1730) Attribué à 

Titre de l'oeuvre:  Mare in burrasca

Epoque:  XVIII Siècle / 1701 - 1800 , XVII Siècle / 1601 - 1700

Sujet:  Paysage Marin

Origine:  Italie

Technique artistique:  Peinture

Spécification technique:  Hiule sur Toile

Description : Mare in burrasca

Peinture à l'huile sur toile. Selon l'étiquette au dos, le tableau a été présenté à "l'exposition de peinture baroque vénitienne" de 1943, avec le titre "Au port au coucher du soleil"et l'attribution à Marco Ricci. L'attribution peut être motivée par la capacité exécutive qui, par des coups de pinceau rapides et lâches, parvient à rendre pleinement la réalité naturelle de la mer orageuse avec sensibilité. À cet égard, voir les images similaires publiées par Rodolfo Pallucchini dans l'article « Studi ricceschi : contribution à Marco » publié dans la revue Arte veneta (vol. IX, 1955). Les productions paysagères et marines de Ricci (qui, cependant, n'étaient pas sa production la plus étendue) se caractérisent par des lumières puissantes et émotionnelles, par des arbres secs et tordus, des rochers et des tours, des cumulus qui s'ouvrent soudainement dans de vagues éclairs de bleu, des vagues écumantes, un répertoire complexe qui transfigure la nature en une représentation dramatique et agitée, dans laquelle l'homme est également inséré comme un élément intégral. Dans ce tableau également, nous trouvons ces éléments très dramatiques mais en même temps scénographiques, avec quelques figures humaines, trois hommes sur un petit bateau au premier plan, qui se distinguent à peine de la mer et des rochers qui les entourent, ainsi que les navire sur la gauche coulant englouti par la mer. Restauré et rentoilé, le tableau est présenté dans un cadre d'époque.

État du produit:
Produit en bon état, montre de petits signes d'usure. Nous essayons de présenter l'état réel le plus complètement possible avec des photos. Si certains détails ne ressortent pas clairement des photos, ce qui est rapporté dans la description prévaudra.

Dimensions du cadre (cm):
Hauteur: 103
Largeur: 140
Profondeur: 5

Dimensions de l'oeuvre d'art (cm):
Hauteur: 96
Largeur: 133

Informations complémentaires

Artiste: Marco Ricci (1676-1730)

Marco Ricci, né le 5 juin 1676 à Belluno, était un peintre, paysagiste et graveur, fils de Girolamo et neveu de Sebastiano. Il a été élevé par son oncle à Venise ; sa nature violente l'a forcé à déménager à Split en raison d'une bagarre, pour ensuite accompagner son oncle à Londres et travailler avec lui. Divers paysages représentant la côte dalmate et la Piave remontent à cette période, dans le style de Titien et mêlés à des schémas fantastiques tirés de vues romantiques de ses prédécesseurs immédiats. Plus tard, les connaissances d'Alessandro Magnasco ont donné vie à une collection de scènes de tempêtes marines, dans des tons très sombres. La similitude entre les peintures des Vénitiens et celles des Génois est si grande qu'il s'avère parfois très difficile de les attribuer à l'un des deux auteurs. À son retour à Venise de Londres, Marco Ricci a repris sa collaboration avec son oncle, avec qui il a créé le chef-d'œuvre paysager du Miracle de Moïse, une œuvre dans laquelle l'artiste silhouette des figures de héros sur le fond clair donné par les ruines. Dans sa dernière période, l'artiste est l'auteur de plusieurs temperas sur parchemin, qui se trouvent aujourd'hui au château de Windsor. Bien qu'il ait été principalement paysagiste, de nombreux portraits caricaturaux d'acteurs dramatiques subsistent de lui. Ricci est mort par suicide le 21 janvier 1729.

Epoque:

XVIII Siècle / 1701 - 1800

XVIII Siècle / 1701 - 1800

XVII Siècle / 1601 - 1700

XVII Siècle / 1601 - 1700

Sujet: Paysage Marin

Technique artistique: Peinture

La pittura è l'arte che consiste nell'applicare dei pigmenti a un supporto come la carta, la tela, la seta, la ceramica, il legno, il vetro o un muro. Essendo i pigmenti essenzialmente solidi, è necessario utilizzare un legante, che li porti a uno stadio liquido, più fluido o più denso, e un collante, che permetta l'adesione duratura al supporto. Chi dipinge è detto pittore o pittrice. Il risultato è un'immagine che, a seconda delle intenzioni dell'autore, esprime la sua percezione del mondo o una libera associazione di forme o un qualsiasi altro significato, a seconda della sua creatività, del suo gusto estetico e di quello della società di cui fa parte.

Spécification technique: Hiule sur Toile

La peinture à l'huile est une technique de peinture à l'aide de pigments en poudre mélangé avec des bases dans inertes et les huiles.

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