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9 cm 188 cm

14 cm 106 cm

1 cm 17 cm
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Huile sur Toile Sujet Sacré Italie XVI-XVII Siècle
ARARPI0152909
Huile sur Toile Sujet Sacré Italie XVI-XVII Siècle

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Huile sur Toile Sujet Sacré Italie XVI-XVII Siècle

Huile sur toile. École toscane de la fin des années 1500 - début des années 1600. La toile fait partie d'une grande production sacrée, qui exaltait la gloire de Marie et des saints proches du client. Au centre, Marie est assise sur un trône avec son petit fils dans ses bras, tandis qu'au-dessus, du ciel ouvert, le Père Éternel la bénit, avec le globe terrestre dans ses mains, symbole de sa puissance sur le monde ; Il est flanqué de deux anges. De chaque côté du trône se trouvent deux saints : à gauche, San Domenico di Guzman, vêtu de l'habit dominicain et tenant un lys et un livre dans ses mains ; à droite, dans son habit caractéristique, saint François d'Assise, tenant la croix en forme de Tau et de livre, et sur les mains duquel on voit les signes des stigmates. L'ensemble de la scène est caractérisé par la nature statique des personnages encore typiques de la période de la Renaissance, par des couleurs vives et par des traits composés et délicats des visages. Restauré et rentoilé, le tableau est présenté dans un cadre ancien.

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Gravure de Nicolas De Bruyn Hollande 1594
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Gravure de Nicolas De Bruyn Hollande 1594

Trois poules deux coqs

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Gravure de Nicolas De Bruyn Hollande 1594

Trois poules deux coqs

Gravure. En haut à gauche les initiales DB, en bas au centre la date de réalisation ; sous le nom de l'éditeur Assuerus Van Londerseel (1572 -1635). Les animaux, réels ou fantastiques, reviennent souvent dans la production d'estampes du graveur flamand Nicolaes De Bruyn. Dans le cadre.

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50,00€

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Buste Bois Italie XVI Siècle
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OGANOG0156669
Buste Bois Italie XVI Siècle

Siena Italie Début du XVIe siècle

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Buste Bois Italie XVI Siècle

Siena Italie Début du XVIe siècle

Sculpture en bois sculpté, laqué et doré représentant le buste d'une figure féminine. Support en bois recouvert de velours rouge.

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425,00€

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Cadre Renaissance Bois Laqué et Doré - Italie XVI Siècle
SELECTED
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ANCOSP0130303
Cadre Renaissance Bois Laqué et Doré - Italie XVI Siècle

XVIe siècle - de 1501 à 1600

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Cadre Renaissance Bois Laqué et Doré - Italie XVI Siècle

XVIe siècle - de 1501 à 1600

Cadre d'Italie centrale, partiellement laqué, les coins et les centres sont décorés de racèmes phytomorphes ; cadre extérieur et butée dorée.

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550,00€

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Sujet Sacré Huile sur Ardoise XVI-XVII Siècle
ARARPI0160106
Sujet Sacré Huile sur Ardoise XVI-XVII Siècle

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Sujet Sacré Huile sur Ardoise XVI-XVII Siècle

Huile sur ardoise. Peinte sur une épaisse dalle d'ardoise, la scène présente le moment dramatique où Marie, entourée d'un groupe de femmes pieuses, pleure sur le corps de son Fils descendu de la Croix : elle s'abandonne dramatiquement dans les bras des deux femmes derrière elle, tandis qu'au sein de son ventre repose le corps inerte du Fils, sur la main duquel pleure une troisième femme ; au-dessus, un groupe d'anges qui regardent du ciel ouvert, d'où jaillit la Lumière divine, participent à la lamentation. Marie est la seule figure qui porte des vêtements aux couleurs vives, qui contrastent avec la couleur cireuse du corps du Christ reposant sur ses genoux, tandis que les autres femmes portent des vêtements aux couleurs ternes, tout aussi neutres sont les corps des petits anges. Les figures sont placées sur un fond sombre, dans lequel l'ouverture du sépulcre est à peine visible : l'effet chromatique est rendu grâce également à la base picturale utilisée, l'ardoise, une pierre également connue sous le nom de "tableau noir", comme la plus d'importantes carrières d'ardoise sont situées près de la ville de Lavagna en Ligurie. La modalité picturale rappelle les oeuvres de Pietro Mera dit le Flamand, peintre originaire de Bruxelles qui vécut entre le XVIe et le XVIIe siècle : actif longtemps à Venise, travaillant de 1570 à 1603 au service du Cardinal d'Este, Mera a largement utilisé l'ardoise comme support pictural pour certaines de ses œuvres. Le matériau avec sa couleur sombre caractéristique a permis à l'artiste de créer des contrastes lumineux intenses et de mettre en valeur les personnages, représentés avec une gamme chromatique lumineuse et éclairés par des touches de lumière brillantes. En bon état, le tableau est présenté dans un cadre ancien.

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Paire De Pilastres Renaissance Pierre Serena Italie Début 16ème Siècle
ANTPIE0000215
Paire De Pilastres Renaissance Pierre Serena Italie Début 16ème Siècle

XVIe siècle - de 1501 à 1600

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Paire De Pilastres Renaissance Pierre Serena Italie Début 16ème Siècle

XVIe siècle - de 1501 à 1600

Paire de pilastres Renaissance, le fût est cannelé, tandis que le chapiteau est de style ionique avec des rosaces sculptées. En pietra serena.

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Allégorie de l'Amérique Huile sur Table XVI Siècle
ARARPI0126904
Allégorie de l'Amérique Huile sur Table XVI Siècle

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Allégorie de l'Amérique Huile sur Table XVI Siècle

Huile sur table. L'œuvre s'inspire d'une représentation graphique du Nouveau Continent largement répandue en Europe, suite à l'intérêt et à la curiosité suscités par le Nouveau Monde, qui rendit le sujet largement utilisé dans les productions art-littéraires des '500 et' 600. L'allégorie de l'Amérique a été conçue comme une figure féminine nue ornée d'une coiffe à plumes et tenant une lance. L'œuvre proposée ici est très proche dans la structure compositionnelle d'une estampe créée par Johannes I Sadeler (Bruxelles 1550-Venise 1600 ca.) qui place, comme dans cette œuvre, la figure allégorique à droite de la scène, tandis qu'à gauche un paysage fluvial avec d' autres personnages féminins habillés de la même manière. L'oeuvre présentée ici a fait l'objet d'une restauration avec parquetage de la table. Il est présenté dans un cadre élégant.

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Équerre et Niveau avec Fil à Plomb Laiton France XVI-XVII Siècle
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Équerre et Niveau avec Fil à Plomb Laiton France XVI-XVII Siècle

Butterfield à Paris

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Équerre et Niveau avec Fil à Plomb Laiton France XVI-XVII Siècle

Butterfield à Paris

Équerre de niveau au fil à plomb, en laiton doré, signée « Butterfield a Paris » ; présentent également l'écriture "pouces de Roy". Michael Butterfield (1635-1724) était un horloger anglais qui s'installa à Paris vers 1663, où il travailla à la cour royale et fut nommé ingénieur par Louis XIV. Il ouvre une boutique d'instruments de précision, et se spécialise notamment dans la fabrication de cadrans solaires. Parmi ses principaux clients se trouve le tsar Pierre le Grand, qui a également visité l'atelier en 1717.

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275,00€

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Embasement Renaissance Bronze Italie Première moitié XVIeme siècle
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Embasement Renaissance Bronze Italie Première moitié XVIeme siècle

XVIe siècle - de 1501 à 1600

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Embasement Renaissance Bronze Italie Première moitié XVIeme siècle

XVIe siècle - de 1501 à 1600

Embasement de la Renaissance en bronze aux trois pieds avec trou central pour appui d'autre.Trois pattes de lions ailés soutiennent l'embasement, sur chaque figure dans une réserve contenue par moulures aux plus ordres sont représentés au bas-relief des festons surmonté par cigognes en positions différentes. Les trois montants sont surmontés par têtes de bélier. Le relief rond a probablement été soudé dans le XIX sec. pour rendre l'objet un encrier. Fabriqué en Italie. Première moitié XVIeme siècle.

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Portrait de Bartolomeo de Olevano, Huile sur Toile, Italie, '500.
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ARARPI0097144
Portrait de Bartolomeo de Olevano, Huile sur Toile, Italie, '500.

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Portrait de Bartolomeo de Olevano, Huile sur Toile, Italie, '500.

Peinture à l'huile sur toile. École lombarde. C'est le portrait debout d'un homme en armure, dans une attitude fière, presque en mouvement, la main posée sur la poignée de son épée; en haut à gauche un blason; en bas à droite un cartouche peint avec une longue écriture en latin, qui identifie l'homme. Il s'agit de Bartolomeo III Olevano, appartenant à la puissante famille des nobles Olevano, seigneurs féodaux de nombreuses villes de Pavie et de Lomellina (où leur château existe toujours), qui ont eu une grande voix dans les événements de Pavie et de sa campagne jusqu'au 18. siècle. Bartolomeo III, né en 1512, se consacra à l'art de la guerre pendant quarante ans, accomplissant de nombreux et très honorables actes, fut préfet de Mortara et Novara sous la domination de Charles Quint, maître des soldats et ambassadeur de Philippe II. Ses réalisations les plus importantes sont résumées dans le cartouche: une traduction du texte est disponible. Le blason représenté montre à gauche l'olivier dont la famille tire son nom. La peinture provient d'une importante collection historique familiale lombarde.

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Portrait de E. Lampugnani Huile sur Toile Italie XVI Siècle
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ARARPI0097145
Portrait de E. Lampugnani Huile sur Toile Italie XVI Siècle

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Portrait de E. Lampugnani Huile sur Toile Italie XVI Siècle

Peinture à l'huile sur toile. École lombarde. La riche dame représentée est accompagnée de l'inscription d'identification en haut à droite qui lit "Eleonora Lampuniana Nupta N.V. Bartolomei De Cornu 1478": il s'agit donc d'Eleonora Lampugnani, épouse de Bartolomeo Del Corno. La famille Lampugnani est une ancienne famille patricienne de Milan (le nom dérive du quartier Lampugnano), avec des résidences à Legnano et Busto Arsizio, et à laquelle Filippo Maria Visconti (duc de Milan) assigna le fief de Trecate au XVe siècle; le mari de la noble appartenait plutôt à la noble famille piémontaise Corno (à l'origine appelée Del Corno). La noble est représentée debout, dans une robe splendide richement brodée et ornée de dentelles; il repose sa main sur un précieux coffret incrusté d'ivoire, probablement un meuble à monnaie, symbole de richesse et de puissance, surmonté d'un vase à fleurs, plutôt symbole de vanité. La peinture a une restauration ancienne sur les mains, qui sont de qualité inférieure à celle du visage, des vêtements, du bocal en verre. Le tableau provient d'une ancienne collection lombarde. La date 1478 rapportée avec l'inscription, n'est pas très conforme aux vêtements du XVIe siècle: selon l'histoire de la famille d'origine du tableau, la date qui apparaissait avant la dernière restauration était 1578, et donc ce serait un changement par erreur du restaurateur.

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