Robe vintage Mila Schön en pur lin de couleur sable et corail. Taille 44

XXe Siècle

Lustre en fer forgé à globe central, d'où partent les bras et se terminent par des bougeoirs.

Peinture à l'huile sur toile. L'épisode biblique représenté fait référence à l'histoire de Daniel, le prophète de la cour du roi Darius le Mède qui, pour avoir prié son Dieu, fut condamné à être jeté dans la fosse aux lions. Mais Dieu a sauvé Daniel, en envoyant un ange pour fermer les mâchoires des bêtes, et le roi a pardonné à Daniel en condamnant à la place ceux qui l'avaient dénoncé. Le sujet a été représenté à plusieurs reprises dans l'art, pour la fascination liée à l'histoire mais aussi pour sa saveur exotique due à la présence de bêtes sauvages ; on se souvient en particulier de la version de Rubens de 1615, où le prophète est représenté, nu dans la fosse souterraine, tandis qu'il prie ardemment, entouré d'une foule de lions féroces. L'œuvre présentée ici propose plutôt une version centrée sur le dialogue entre le prophète et l'ange, qui se font face, se détachant par les couleurs vives de leurs robes sur le fond sombre d'une prison ; il n'y a qu'un seul lion, docilement accroupi aux pieds de l'ange, et donc la dimension spirituelle et salvatrice de l'événement biblique prévaut. Selon le célèbre historien de l'art Maurizio Marini, spécialiste de la peinture du Caravage et de l'art baroque, qui avait eu l'occasion de voir le tableau il y a des années, l'œuvre pourrait être attribuée à Antonio Maria Vassallo (1620 -1664) pour la composition et choix chromatiques. Le tableau, restauré et rentoilé, est présenté avec un cadre en listello.

Armoire à portes coulissantes, compartiment ouvert et abattant. Bois plaqué teck.

Table basse carrée aux angles arrondis, structure en métal chromé et laiton, plateau en verre fumé.

Sac Gucci en cuir bleu foncé, en très bon état, à l'exception de quelques traces d'utilisation. Il rappelle le monde des chevaux avec le détail en métal doré et la forme elle-même qui rappelle une selle. L'intérieur est en tissu, divisé en trois compartiments.

Bureau avec tiroirs latéraux en placage de noyer et plateau en placage de bruyère.

Table basse à double plateau; bois plaqué noyer.

Bureau en bois dactylographié recouvert de formica, pieds en métal émaillé.

Taille L

Veste légère en brocart crème et or, très élégante et originale. Il n'a pas d'étiquette, mais porte une taille italienne 46 (mesures : longueur 72 cm, poitrine 100 cm, taille 93 cm)

Porte manteau mural, panneau en bois recouvert de tissu, crochets en métal émaillé sur ardoises en bois massif.

Italie XXe siècle

Bureau de style en bois vintage sur un modèle de bureau néoclassique vénitien, Italie XXe siècle. Entièrement plaqué en noyer, ronce de noyer et fileté en érable, façade avec tiroir, 3 tiroirs dans le bandeau et paire de portes, pieds ondulés. Intérieur en épicéa et peuplier.

166 x 97 cm

Tapis en laine, noeud fin. Fabrication manuelle.

Groupe de 4 chaises, rembourrage en mousse, revêtement en skaï, métal émaillé avec embouts chromés. Groupe de chaises qui se prêtent à être personnalisées par un travail de restauration qui comprend le nettoyage soigneux de la partie métallique, le remplacement du rembourrage et de la tapisserie en choisissant parmi nos différents échantillons, afin de les rendre aptes à un environnement de vie avec un style Vintage et de donner une nouvelle vie aux choses.

Huile sur toile. Le tableau représente un portrait en pied d'un jeune homme déshabillé qui allume sa pipe en tirant du feu avec un bâton de la bougie placée devant lui sur la table où repose également une épée : il s'agit peut-être d'un jeune chevalier dans un moment de repos. C'est précisément la bougie, seule source de lumière de la scène, qui suggère que l'artiste s'est inspiré de la production de Georges De La Tour (1593-1652), peintre français de style caravagesque qui s'est fait connaître par ses scènes "nocturnes", caractérisées par des personnages, généralement de rang inférieur plutôt que des modèles historiques ou des personnalités de haut rang, éclairés par la lumière d'une bougie, ce qui crée une atmosphère particulière d'intimité. Le tableau, restauré et ré-encadré, est présenté dans un cadre élégant.

Crayon sur papier. Signé au dos. Le dessin est enregistré dans les archives Fausto Melotti, avec le code DIS 72006. Fausto Melotti était un artiste aux multiples facettes et très prolifique et il est presque impossible de lier sa production à une technique ou à un thème particulier, sans fournir qu'une vue partielle de sa vision artistique . Les traits saillants qui sont constants chez Melotti sont la géométrie, l'étude de l'abstraction, qui l'amène à utiliser des éléments réalistes mais non scientifiquement exacts, et à disposer les éléments de manière à ce qu'ils rappellent un rythme musical, un détail qui fait référence à sa formation de musicien. Sculpteur, peintre, musicien, poète, il réalise de nombreux dessins de conception pour ses œuvres. Le dessin représentait pour lui un exercice fondamental, pour transfuser le trait graphique originel des feuilles de papier dans les sculptures et les céramiques. Les sculptures pour lesquelles il est le plus connu sont constituées d'éléments géométriques réalisés avec des métaux (laiton, fer et or) travaillés en filaments fins, donnant vie à des compositions éthérées, en apesanteur et presque fragiles. L'oeuvre est présentée dans un cadre.

Parme Dernier Quatrième XVIII Siècle

Groupe de 12 chaises néoclassiques en merisier, Parme, dernier quart du XVIIIe siècle. Dos ouvert sculpté d'un feston en partie haute et sacoche à l'anthème, pieds cannelés tronconiques, cabossés et sculptés d'éléments phytomorphes, pieds vases sculptés. Une chaise partiellement dorée. Manques et remplacements. Restauration nécessaire en séance.

Lombardie Deuxième Quart XIXe Siècle

Paire de chaises de restauration en noyer, Lombardie deuxième quart du XIXe siècle. Dos ouvert à dossier central, orné de gravures de feuillages, volutes et hymnes ; siège avant grissinato, pieds arrière en forme de sabre, pieds avant ondulés et agrémentés d'éléments de feuilles sculptés. Sièges rembourrés amovibles.