Edoardo Covino - Borgo Montano con Figure

Ricamo su tela. XIX secolo. Il ricamo è eseguito su un tessuto rettangolare sfrangiato sui bordi e con nappine ai quattro angoli. Il disegno ricamato propone, all'interno di una cornice floreale, una serie di disegnini disposti su quattro fasce orizzontali, che comprendono strutture architettoniche, una carrozza, figure umane e animali, piccole scene di vita quotidiana con oggetti d'uso e decori floreali. La tela è presentata in cornice.

Scritta in bella calligrafia su carta con bordi in seta, di tipo Yisebiao (montatura a un colore). Firma e sigillo dell'artista in rosso, nell'angolo inferiore sinistro. Un rotolo appeso è uno dei molti modi tradizionali cinesi di mostrare ed esporre la pittura e la calligrafia. I rotoli appesi sono destinati generalmente a essere esposti per brevi periodi di tempo e sono poi arrotolati per essere legati e riposti al sicuro; vengono ruotati secondo la stagione o l'occasione, e non rimangono mai esposti in modo permanente. La superficie da dipingere della carta o della seta può essere montata con bordi decorativi di seta di broccato. Questo rotolo è presentato in cornice, disteso su pannello.

Carboncino su carta. Firma non identificata con data a destra del volto. Al retro è citato il nome della giovane donna ritratta, Teresina Rota di Valsecca, con ulteriore data. L'opera è presentata in conce coeva.

Incisione in Cornice Coeva di Inizio 800

Incisione. Realizzata dal pittore e incisore Luigi Rados, raffigura la Resurrezione di Cristo. La stampa presenta diffuse gore di umidità. E' proposta in bella cornice coeva.

Incisione in cornice coeva

Incisione. Realizzata da Luigi Rados, noto pittore ed incisore italiano, da dipinto che raffigura la scena evangelica di Gesù che cammina sulle acque e salva Pietro quando, tentando di emulare il Cristo, affonda nel lago. L'incisione, che presenta gore diffuse di umidità, è proposta in bella cornice coeva.

Incisione in Cornice Coeva

Incisione. Realizzata dal noto pittore e incisore italiano Luigi Rados, raffigura scena dagli Atti degli Apostoli, in cui San Paolo predica alle genti. La stampa presenta diffuse gore di umidità. E' proposta in bella cornice coeva.

Incisione XIX secolo

Incisione. Si tratta di stampa dal celebre dipinto di Murillo, intitolato La Santa Famiglia o anche la Vergine di Siviglia, conservato attualmente al Museo del Louvre di Parigi. L'incisione è stata incisa da Carlo Cattaneo a Torino. Presenta diverse macchie di umidità. E ' presentata in cornice di inizio '900.

Studio di Ufficiale a Cavallo

Studio alla mina di piombo su carta. Firmato in basso a destra Grimaldi. All'interno di un ovale è raffigurato un ufficiale delle Batterie a cavallo alla carica; alla base stemmi e trionfi militari. L' uniforme del cavaliere rimanda al periodo Carlo Alberto, 1845 circa. Si tratta di uno studio del Grimaldi commissionatogli, probabilmente per una stampa o pubblicazione, dal Reggimento Voloire, ovvero il corpo delle "Batterie a cavallo", le unità di artiglieria particolarmente mobili, impiegate in appoggio rapido alle azioni delle altre unità. Stanislao Grimaldi conte del Poggetto, di Torino, fu pittore ufficiale di Vittorio Emanuele II, sovrintendente dell'Accademia Albertina di Torino e noto come illustratore di battaglie risorgimentali. Il disegno è presentato in cornice.

Cornici lignee del XIX secolo, recanti all'interno incisioni su carta raffiguranti personaggi illustri, in particolare sei studiosi e filosofi (Voltaire, Rousseau, Montaigne, Linné, Fénelon e Mably). Le stampe sono state incise da Pierre-Michel Alix (1762-1807) incisore francese che realizzò nel 1792 la "Collection de portraits de grands hommes". Le incisioni presentano danni da umidità e macchie.

Scorcio di Chiesa con Venditori 1858

Acquarello su carta. Firmato e datato in basso. Il grazioso acquarello ritrae uno scorcio cittadino all'entrata di una chiesa, ove dei venditori ambulanti hanno collocato la loro vivace bancarella. Del pittore lombardo Claudio Bernacchi si conoscono pochi dati biografici, ma il suo nome appare spesso nella seconda metà dell'800 in qualità di pittore e architetto nella realizzazione di opere milanesi (quali per esempio il Padiglione costruito nel 1857 sulla piazza di Loreto in occasione dell'ingresso in Milano dell'Imperatore d'Austria Francesco Giuseppe e della consorte), oltre che come insegnante di ornato all'Accademia di Brera. Il dipinto è presentato in cornice dorata di fine '800, con mancanze.

Matita su carta. Efficace ritratto di signora, con bella resa dei chiaroscuri ottenuti a matita. E' presentato in cornice dorata coeva.

Etudes d'Après Nature

Gruppo di dodici acqueforti, presentate in quaderno cartonato. Dal catalogo ragionato delle opere di Kobell, edito nel1822 dal barone di Stengel, è possibile recuperare anche i titoli delle singole incisioni, che raffigurano figure della vita popolare. La prima presenta anche il titolo: "Etudes d'après nature, dessinées et gravées par Ferdinand Kobell,..." (Studi dal vivo, disegnati e stampati da Ferdinand Kobell), con di seguito citati i luoghi parigini di vendita. Di seguito i titoli delle altre figure, nell'ordine di presentazione della nostra raccolta: Ritorno dal mercato, Le mendicanti, I messaggeri, Il pietraio (venditore di sculture), La venditrice di spazzole, La venditrice di verdure, Il venditore di cappelli, Il rigattiere (venditore di stampe), Il contadino al mercato (che dorme), Il venditore di abiti usati, Il cieco.