Alcide Davide Campestrini - Studio per Quadro Storico
Caratteristiche
Studio per Quadro Storico
Artista: Alcide Davide Campestrini (1863-1940)
Titolo opera: Studio per Quadro Storico
Epoca: XIX Secolo - dal 1801 al 1900 , XX Secolo - dal 1901 al 2000
Soggetto: Soggetto Storico
Origine: Italia
Tecnica artistica: Pittura
Specifica tecnica: Olio su Carta
Descrizione : Studio per Quadro Storico
Olio su carta. Al retro è presenta autentica del figlio Ernesto, che specifica anche il titolo; presenta anche etichetta di inventario. Alcide Davide Campestrini, pittore trentino ma formatosi artisticamente all'Accademia di Brera di Milano, ove anche insegnò, ebbe una produzione vasta e variegata nella quale si trovano soggetti religiosi, paesaggi, ritratti e scene di genere di fine Ottocento, alcune scene militari di intento patriottico del primo Novecento,come anche decorazioni di ville e palazzi (specialmente del Trentino), alle quali l'artista lavorò nel dopoguerra. E' stato definito un "errante della pittura", che ha attraversato stili e generi diversi, declinando la pittura e il disegno tra il neoimpressionismo e timidi accenni di figurazione “astratta”, con anche incursioni nel realismo e nella denuncia sociale. Il bozzetto presentato è a tema storico, una figura in toga romana, con la lira ai suoi piedi, seduto su uno scranno, forse l'imperatore Nerone. IL dipinto è presentato in cornice in stile.
Condizione prodotto:
Prodotto in buone condizioni, presenta piccoli segni di usura.
Dimensioni cornice (cm):
Altezza: 52
Larghezza: 40
Profondità: 4
Dimensioni opera (cm):
Altezza: 31
Larghezza: 19
Informazioni aggiuntive
Artista: Alcide Davide Campestrini (1863-1940)
Epoca:
XIX Secolo - dal 1801 al 1900
Le rivoluzioni in Europa tra la fine del '700 e l'inizio dell'800, accelerando cambiamenti sociali, politici ed economici, favoriscono la nascita di un nuovo movimento artistico, il Romanticismo, che pone al vertice dei valori umani il sentimento e l'amor di patria e che, distaccandosi dalle forme del Neoclassicismo, propone uno stile che mostra le emozioni profonde dell'uomo, suscitate dalla vita reale. In particolare nella pittura si impongono i soggetti storici, le scene di vita popolare e di lotta patriottica, il paesaggio come espressione dell'amore per la natura e i soggetti orientalisti. Per esprimere emozioni e sentimenti, si cominciano ad utilizzare colori vivi, si sfumano i contorni, aumentano i contrasti di luci, per arrivare poi progressivamente ad una pittura, con i Macchiaioli prima econ gli Impressionisti poi, “en plein air”, pura esaltazione delle emozioni, degli effetti cromatici, delle impressioni soggettive.Scopri di più sul XIX secolo con i nostri approfondimenti:
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XX Secolo - dal 1901 al 2000
IL XX secolo è caratterizzato dal prevalere della borghesia sulla classe operaia e dalla scoperta che la vita continua ad essere una lotta per la sopravvivenza e per migliorarne la qualità. Il progresso tecnologico, anziché favorire tale sviluppo, diventa strumento di meccanizzazione e di inaridimento dell'uomo, che ha bisogno di cercare un “supplemento d'anima” e nuove forme per esprimerlo. Nascono pertanto tutta una serie di correnti artistiche che realizzano opere esprimendo l'interiorità dell'uomo, che evocano dall'intimo la realtà piuttosto che rappresentarla, e la raffigurano utilizzando, in libertà, le forme e i colori. Si hanno perciò, il Decadentismo con l'Art Nouveau, il Fauvismo di Matisse e Braque, il Cubismo di Picasso, poi ancora l'Espressionismo con Munch, l'Astrattismo di Kandinskij e la pittura Metafisica di Carrà e De Chirico. Numerose sono le correnti e i gruppi di artisti e intellettuali che utilizzano l'Arte come un Manifesto del loro pensiero, spesso anche con una connotazione politica.Scopri di più sul XX secolo con i nostri approfondimenti:
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