Specchio Anni 60

Notturno con Lanterne 1990

Tecnica mista (olio, acquarelli, cartapesta su tela). Firma, data, titolo e tecnica al retro del pannello più piccolo. Si tratta di due tele da comporre affiancate (secondo le indicazioni date dallo stesso autor al retro) a, giocate sulle due cromie del panna e del blu, con l'applicazione sul più grande di elementi in cartapesta. Da sempre legato alla raffinata e complessa tecnica dell'acquerello, Davide Benati dà vita a un universo di forme fluttuanti, transitorie e fugaci, espresse attraverso una pittura colta, fatta di suggestioni e di memorie letterarie e personali; le sue figure attingono al mondo della natura, ma “i fiori e le foglie diventano un puro organismo pittorico, un microcosmo abitato da delicati e meravigliosi giochi cromatici, da ampie stesure tonali, da spazialità appena adombrate, in cui lo sguardo dello spettatore viene invitato ad entrare per smarrirsi nell'incanto impalpabile della superficie” (F. Poli). L'opera proviene da un'importante collezione privata storica milanese.

La Parete dimenticata 1991

Grafite su cartone. Al retro la firma, il titolo e i dati dell'opera. E' corredata di autentica su foto, firmata dall'artista per la Galerie CC di Graz (Austria). L'artista modenese Franco Guerzoni avvia dall'inizio degli anni Settanta una ricerca personale dedicata all'esplorazione del mondo dell'archeologia ed alla memoria. A Guerzoni piacciono i ricordi, nel senso più positivo del termine: ricordi personali e ricordi collettivi, riversati costantemente nei suoi lavori che diventano così densi di stratificazioni di materia e pensieri, sedimentati dal tempo e dalla mente nel letto del fiume dell'arte. Ne emerge una moltitudine di racconti che l'artista, instancabile, raccoglie da sempre a partire dalle prime sperimentazioni con la fotografia, passando per lo studio dell'archeologia, fino ai libri d'artista e ai lavori con il gesso. L'opera è presentata in teca in plexiglass. Proviene da un'importante collezione storica milanese.

Il giardino della casa di Camerano Casasco

Acquarello ed inchiostro su carta. Firmato e datato 14 settembre 1952 in basso a sinistra; localizzazione in basso a destra. Sul retro presente titolo dell'opera del celebre scenografo, pittore e disegnatore russo, che dal 1935 fu lo scenografo principale del Teatro Alla Scala di Milano. In cornice a vista.

Senza Titolo

Tecnica mista su carta. Firmato in alto a sinistra. L'opera è composta da tre fogli di carta disegna con matite e acquarelli, disposti asimmetricamente a definire la scenetta divertente di un uomo che cade da una scala a pioli. Artista ironico, ludico, teatrale Aldo Spoldi è pittore, scultore, musicista, scrittore, docente all'Accademia di Brera e membro della Società di Patafisica, definita inizialmente come la scienza delle soluzioni immaginarie dal suo creatore, lo scrittore e drammaturgo francese Alfred Jarry, e spesso considerata come una logica dell'assurdo, uno schema metafisico eccentrico e una parodia della metafisica. La produzione di Spoldi, in tutte le sue forme, segue questa visione appunto patafisica della realtà, maturandone le variazioni sulla scia dei cambiamenti del tempo. L'opera è presentata in cornice.

Senza Titolo 1992

Grafite su cartoncino. Al retro la firma e la data dell'opera. E' corredata di autentica su foto, firmata dall'artista per la Galerie CC di Graz (Austria). L'artista modenese Franco Guerzoni avvia dall'inizio degli anni Settanta una ricerca personale dedicata all'esplorazione del mondo dell'archeologia ed alla memoria. A Guerzoni piacciono i ricordi, nel senso più positivo del termine: ricordi personali e ricordi collettivi, riversati costantemente nei suoi lavori che diventano così densi di stratificazioni di materia e pensieri, sedimentati dal tempo e dalla mente nel letto del fiume dell'arte. Ne emerge una moltitudine di racconti che l'artista, instancabile, raccoglie da sempre a partire dalle prime sperimentazioni con la fotografia, passando per lo studio dell'archeologia, fino ai libri d'artista e ai lavori con il gesso. L'opera è presentata in teca in plexiglass. Proviene da un'importante collezione storica milanese

Olio su tela. Scuola lombarda. Proveniente da importante famiglia milanese, è il ritratto di un gentiluomo che esibisce in mano una catena con uno stemma. Il dipinto presenta qualche caduta di colore. E' in cornice dorata coeva.

Lo Scribano

Olio su cartone. Firmato non consona in basso a destra. L'opera propone un personaggio della vita orientale, lo scrivano seduto per terra tiene in una mano la tavoletta e nell'altra lo stilo per scrivere. Il viso del personaggio è stato sottoposto a pulizia, perchè presentava tratti somatici eccessivamente marcati rispetto all'ombreggiatura data dal copricapo, e poco consoni alla razza rappresentata (come dalle foto prima e dopo la pulizia). Il quadro è passato in asta con Cambi il 20/12/2017, con attribuzione al pittore Romualdo Locatelli, l'artista bergamasco che produsse numerosi soggetti orientali e africani a seguito dei suoi viaggi. Presentata in cornice.

Episodi della Vita di Giovanni Battista

Cinque disegni a tecnica mista su carta, raffiguranti scene della vita di San Giovanni Battista, come raccontati nei Vangeli (La Visitazione di Maria ad Elisabetta, la nascita, il Battesimo di Gesù, la decapitazione, Salomé che presenta la sua testa mozzata ad Erode). Al retro etichetta specifica che i disegni sono copiati dal ciclo della Cappella di San Giovanni Battista nell'insigne Basilica di San Lorenzo in Genova. In cornice.

Senza Titolo 1992

Grafite su cartone. Al retro la firma e i dati dell'opera. E' corredata di autentica su foto, firmata dall'artista per la Galerie CC di Graz (Austria). L'artista modenese Franco Guerzoni avvia dall'inizio degli anni Settanta una ricerca personale dedicata all'esplorazione del mondo dell'archeologia ed alla memoria. A Guerzoni piacciono i ricordi, nel senso più positivo del termine: ricordi personali e ricordi collettivi, riversati costantemente nei suoi lavori che diventano così densi di stratificazioni di materia e pensieri, sedimentati dal tempo e dalla mente nel letto del fiume dell'arte. Ne emerge una moltitudine di racconti che l'artista, instancabile, raccoglie da sempre a partire dalle prime sperimentazioni con la fotografia, passando per lo studio dell'archeologia, fino ai libri d'artista e ai lavori con il gesso. L'opera è presentata in teca in plexiglass. Proviene da un'importante collezione storica milanese.

Cavallo e Asinello

Olio su cartone. Firmato in basso a sinistra. Tito Pellicciotti, di origini abruzzesi, si formò alI'Accademia di Belle Arti di Napoli sotto la guida di F. Palizzi,dal quale derivò l'attenzione per le figure di animali, che riprodusse sia nella calma della stalla sia liberi e al pascolo. Dipinse anche paesaggi, quadri di genere, teste di contadini, particolarmente intense, e dal 1920, dopo un soggiorno in Nordafrica, anche soggetti arabi. La sua pittura si distingue inoltre per la scelta di colori brillanti. Anche i questo piccolo dipinto compaiono gli animali come protagonisti della scena, riprodotti liberi al pascolo. Il dipinto è presentato in cornice in stile.

Partenza per la guerra

China e acquarello su carta. Firmato in basso a sinistra. Nella scena di ambientazione classica, un soldato greco, già bardato per la guerra, saluta la moglie e il figlioletto disperati. Raffaele Postiglione, fratello dell'altrettanto famoso Luca, si dedicò prevalentemente alla pittura di soggetti storici e religiosi. Il disegno è presentato in cornice coeva.