Gian Giacomo Dal Forno

Maternità contadina, 1972

Codice :  ARARCO0074409

non disponibile
Gian Giacomo Dal Forno

Maternità contadina, 1972

Codice :  ARARCO0074409

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Gian Giacomo Dal Forno - Maternità contadina, 1972

Caratteristiche

Maternità contadina, 1972

Artista:  Gian Giacomo Dal Forno (1909-1989)

Epoca:  XX Secolo - dal 1901 al 2000

Soggetto:  Figure Umane

Tecnica artistica:  Pittura

Specifica tecnica:  Olio su Tela

Descrizione

Olio su tela. Firmato in basso a destra. Al retro ulteriore firma, con titolo e data. Delicata ma serena raffigurazione di una maternità, contadina nell'aspetto ma regale, quasi sacra, nella sua dignità. Pittore, scultore, medaglista, decoratore, Gian Giacomo Dal Forno, artista di origini catanesi ma formatosi artisticamente a Milano, ove ha insegnato per molti anni in diverse scuole d'arte, ha ottenuto con i suoi lavori numerosi riconoscimenti. La sua pittura è stata definita "elaborata di materia, delicata di toni", le sue immagini venate di poesia, alle soglie della fantasia, sono rese eleganti e spontanee attraverso un armonioso rapporto di poche ,scelte tonalità di colore. Il dipinto è presentato in cornice.

Condizione prodotto:
Prodotto in condizioni molto buone che può mostrare lievi tracce di usura; può aver subito interventi di restauro effettuati da un esperto.

Dimensioni cornice (cm):
Altezza: 118
Larghezza: 108
Profondità: 5

Dimensioni opera (cm):
Altezza: 90
Larghezza: 80

Informazioni aggiuntive

Artista: Gian Giacomo Dal Forno (1909-1989)

Epoca: XX Secolo - dal 1901 al 2000

IL XX secolo è caratterizzato dal prevalere della borghesia sulla classe operaia e dalla scoperta che la vita continua ad essere una lotta per la sopravvivenza e per migliorarne la qualità. Il progresso tecnologico, anziché favorire tale sviluppo, diventa strumento di meccanizzazione e di inaridimento dell'uomo, che ha bisogno di cercare un “supplemento d'anima” e nuove forme per esprimerlo. Nascono pertanto tutta una serie di correnti artistiche che realizzano opere esprimendo l'interiorità dell'uomo, che evocano dall'intimo la realtà piuttosto che rappresentarla, e la raffigurano utilizzando, in libertà, le forme e i colori. Si hanno perciò, il Decadentismo con l'Art Nouveau, il Fauvismo di Matisse e Braque, il Cubismo di Picasso, poi ancora l'Espressionismo con Munch, l'Astrattismo di Kandinskij e la pittura Metafisica di Carrà e De Chirico. Numerose sono le correnti e i gruppi di artisti e intellettuali che utilizzano l'Arte come un Manifesto del loro pensiero, spesso anche con una connotazione politica.
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Soggetto: Figure Umane

Tecnica artistica: Pittura

La pittura è l'arte che consiste nell'applicare dei pigmenti a un supporto come la carta, la tela, la seta, la ceramica, il legno, il vetro o un muro. Essendo i pigmenti essenzialmente solidi, è necessario utilizzare un legante, che li porti a uno stadio liquido, più fluido o più denso, e un collante, che permetta l'adesione duratura al supporto. Chi dipinge è detto pittore o pittrice. Il risultato è un'immagine che, a seconda delle intenzioni dell'autore, esprime la sua percezione del mondo o una libera associazione di forme o un qualsiasi altro significato, a seconda della sua creatività, del suo gusto estetico e di quello della società di cui fa parte.

Specifica tecnica: Olio su Tela

La pittura a olio è una tecnica pittorica che utilizza pigmenti in polvere mescolati con basi inerti e oli.