Trumeau Ancien Style Baroque Noyer Tiroirs Italie XXe Siècle - Italie, XXe Siècle

Trois Buveurs et Ange 1942

Technique mixte à bord. Signé en bas à droite. Au dos, autre signature, titre et date. Beppe Porcheddu, important illustrateur et céramiste italien, était également peintre. Dans son parcours artistique évolutif "il semblerait que l'artiste ait versé "l'illustrateur" dans le peintre et vice versa "le peintre a prévalu dans l'illustration". Dès sa première production, parallèlement à son aptitude pour le grotesque, Porcheddu a montré une inclination naturelle pour ce qui a été défini comme un « trio parfait de symboles d'un monde (le médiéval) qui s'exprimait à travers des métaphores comme aucune autre civilisation antérieure ». Dans ce panneau, cette tendance au grotesque s'exprime bien dans les figures des trois buveurs, présentées avec des traits bruts, des lignes claires et des angles marqués, tandis que la figure de l'ange apparaît évanescente, floue, encadrée dans l'unique lumière qui vient de la porte ouverte.

Europe, Fin du '800 - Début du '900

Vièrge Marie en cire avec robe en tissu, garnitures et strass. Fond en velours bleu matelassé avec fleurs en laiton et cadre avec feuilles, oiseau avec guirlande de fleurs et petits miroirs sur les côtés. Boîtier de l'époque.

Peinture à l'huile sur toile. Non signé, on trouve au dos du cadre une étiquette avec attribution à Ferdinand II Wagner (1847 -1927), peintre allemand apprécié pour la peinture décorative. Le grand tableau offre, selon un goût ancien, un aperçu d'un marché urbain dans un village nordique, avec des personnages en vêtements flamands du XVIIe siècle. La partie centrale est occupée par un étal rempli de fruits et légumes : à gauche, la vendeuse, assise avec la charpente suspendue au-dessus d'elle, négocie avec le couple d'acheteurs de droite, avec l'intention de tester la qualité des produits. Le tableau est présenté dans un cadre d'époque.

Visage d'Homme

Technique mixte sur carton. Signé en bas à droite. Au dos se trouve une cartouche avec le titre. Représentant original de l'expressionnisme européen, Lorenzo Viani a toujours été attiré par les plus pauvres et les plus abandonnés, aussi bien dans son enfance que dans sa maturité, allant jusqu'à transférer sur toile leur vie et leurs expériences humaines. qui sont rendus avec de fortes impressions chromatiques et avec un coup de pinceau décisif et rapide, une peinture intense, expressive et parfois extrêmement mélancolique. L'œuvre est présentée dans un cadre.

Aquarelle sur papier. Signature L. Rossi en bas à gauche. Il s'agit d'un portrait rapide, au crayon puis aquarellé, de deux jeunes femmes en tenue de marche d'hiver, photographié presque en pied. Le dessin est présenté dans un cadre doré et sculpté de la fin du XIXème siècle, qui présente plusieurs défauts.

Aquarelle sur papier. Signature L. Rossi en bas à gauche. Ce sont deux jeunes femmes en tenue de marche d'hiver, photographiées presque en pied. Le dessin est présenté dans un cadre doré et sculpté de la fin du XIXème siècle, qui présente plusieurs défauts et traces de restauration antérieure.

Italie, Deuxième Moitié du '900

Boîte à en argent à couvercle finement gravé. Marque argentée gravée sur le côté. Le poinçon de l'orfèvre est difficilement lisible. Grammes nets 225.

Italie, des Années 1940

Boîte en argent à décor de petites fleurs en relief soutenues par trois pieds en forme d'escargot. Pris en forme de poussin. Argent et poinçons d'orfèvre gravés sous la base. 300 grammes.

États-Unis 20e siècle

Groupe de douze gobelets de deux tailles différentes. Décor en relief représentant des fleurs aux pétales jaunes. Signature en relief de l'auteur.