Busto en Mármol Blanco Achille Della Bitta - Roma 1879

El busto representa a una mujer noble, ricamente vestida. Ciertamente un retrato, como se desprende de la gran tipificación fisonómica del rostro; el retratado tiene una mirada y una actitud austeras, elemento que distinguió los retratos escultóricos de la época. El cabello se recoge en la nuca en un elaborado peinado trenzado. El cuello está decorado con una gargantilla con un medallón central y varios hilos de perlas. Lleva un vestido que deja los hombros al descubierto, rematado con un fino borde de encaje y un lazo en medio del pecho. Gran destreza del escultor en el uso del cincel para rematar los detalles y en el renderizado material de los tejidos.

Busto de mármol que representa a un noble renacentista. La barba, la expresión facial y el vestido adamascado destacan la buena capacidad escultórica del escultor. En el reverso, firma del autor y fecha de producción incusse.

Faun-demonio. Figura de la mujer con las piernas como las cabras. La piel de un animal sobre sus hombros. El demoníaco rostro. La celebración de la tortuga.

Italia mediados del siglo XIX

Estatua femenina en mármol blanco estatuario, personificación alegórica del otoño, Italia mediados del siglo XIX. Figura entera vestida a la antigua usanza con toga, tocado de hojas de parra y racimos de uvas, estos últimos colocados también en el lado izquierdo; con su brazo derecho sostiene frutos de otoño. Descansando sobre una base circular. Pequeños descansos.

Escultura de piedra de Vicenza que representa a Hércules, según la iconografía típica: un hombre musculoso y barbudo, con un garrote en los hombros; se le representa con una postura dinámica que crea un movimiento en espiral, característico del gusto barroco.

Italia principios del siglo XVII

Escultura tardomanierista en nogal redondo que representa una figura femenina con la mano izquierda levantada sobre el pecho desnudo, en referencia a la maternidad y la fertilidad. Falta el niño y parte del abrigo.

Figura de un mesonero tallada en redondo y pintada policromada, insertada en un portal tallado con sarmientos y hojas de parra, gouache dorado de época posterior. La escultura representa a un posadero que lleva una cesta de frutas. La escultura está bien definida con giro y expresividad en el rostro. Lleva una influencia nórdica; está íntegramente pintado en policromía, con vestido morado con ribetes y cinturón dorados y cesta verde con sarmientos negros. La portada, probablemente añadida a finales del siglo XVII, está realizada con enredaderas torcidas creando una bóveda afilada, partiendo de dos grandes penachos barrocos y rematando en el rostro de un querubín alado. Esta parte, probablemente creada por un tema religioso, está completamente dorada.