Emilia Principios del siglo XVIII

Mesa de centro barroca de nogal decorada con tachuelas de metal, Emilia, principios del siglo XVIII. Cajón en la banda bajo encimera, patas enrollables unidas por cuatro travesaños, pies torneados. Interior de álamo. Se cambiaron los pernos.

Lámpara de techo, metal cromado, inserciones de cristal.

Italia principios del siglo XVIII

Pareja de sillas de carrete barrocas, en color nogal, el asiento y el respaldo están acolchados y forrados con un tapiz de medio punto del siglo XIX.

Talla 42

Vestido estilo túnica, con escote barco y estampado de lunares y flores.

Piamonte, principios del siglo XIX.

Solapa piamontesa sostenida por pies troncocónicos torneados, en el frente tiene tres cajones rematados por una puerta abatible que oculta un mueble con un compartimento central y 5 pequeños cajones. En nogal, los interiores son de álamo, ventilaciones y zócalos de chapa.

Lámpara de mesa, cristal blanco lechoso.

Italia años 40

Caja de plata decorada con pequeñas flores en relieve sostenidas por tres pies en forma de caracol. Tomada en forma de pollito. Marcas de plata y platería grabadas bajo la base. 300 gramos.

Japón era Meiji 1868-1912

Placa de bronce decorada con una escena de lohan "discípulos iluminados de Buda" realizando diversas tareas de oración en un paisaje fluvial de lotos y pájaros. Las figuras de monjes representadas en bajorrelieve en oro y plata, el paisaje artísticamente cincelado. El borde del plato con pastillas de flores está trabajado en parte con ácido sobre cera perdida.

Sofá, acolchado de espuma, revestimiento de tela original, patas de metal esmaltado con puntas de latón. Un sofá que se presta a ser revisado para adaptarlo a un ambiente con zona de relajación, con un estilo original y con sabor a tiempos pasados, el producto puede ser restaurado por nuestro laboratorio, con una intervención que implica la sustitución del el acolchado y el tejido eligiendo entre nuestras diferentes muestras.

Estados Unidos siglo XX

Grupo de doce vasos en dos tamaños diferentes. Decoración en relieve que representa flores de pétalos amarillos. Firma del autor en relieve.

Vista del mundo desde la Novena Avenida, 1976

Imprimir en papel. En la parte superior aparece la cabecera de la famosa revista y en la parte inferior la firma del diseñador. Saul Steinberg fue uno de los más grandes ilustradores del siglo XX, un artista e ilustrador de fama mundial que a lo largo de su carrera colaboró ​​con las principales publicaciones periódicas estadounidenses, entre ellas "Life", "Time", "Harper's Bazaar", pero conocido sobre todo por su colaboración. entre los años 1940 y 1980 con el New Yorker, revista para la que realizó ilustraciones, viñetas, reportajes dibujados y decenas de portadas. Con su línea esencial y mordaz y su imaginería metafísica influenciada por el dadaísmo y el art déco, Steinberg representó vistas de Nueva York y composiciones visionarias y surrealistas en las portadas de la revista. Steinberh sugirió sustituir la palabra "autobiografía" por "autogeografía", como si la vida fuera esencialmente una cuestión de lugares, localizaciones y perspectivas, como en esta famosa portada del New Yorker del 29 de marzo de 1976, titulada "Visión del mundo desde el 9 de marzo de 1976". Avenue" que muestra el mundo visto desde un punto no especificado de la famosa calle. El cartel se presenta en un marco.

Italia 1950

Escultura de cerámica que representa a una mujer joven. Firma del autor al dorso.

Óleo sobre tabla de nogal. Escuela flamenca del siglo XVI. El cuadro presenta un paisaje caracterizado por una planta alta y frondosa en el centro, que divide verticalmente la escena en dos partes, elevándose desde la tierra marrón y oscura en primer plano, hacia el horizonte de colinas boscosas azules, que luego se desvanecen en un continuo cromático. en el cielo, interrumpido por el espeso follaje del árbol. La escena en primer plano está animada por varias figuras de personajes andantes, repartidos por el campo. Son peculiares las elecciones cromáticas, los marrones y azules, que junto con el tipo de paisaje y las figuras remiten a la pintura flamenca; además, el uso de un panel de nogal atestigua la existencia de un artista flamenco trabajando en Italia, donde se utilizó este soporte pictórico, inusual en el norte de Europa. La pintura se presenta en un marco contemporáneo.

Lámparas de techo, en aluminio cromado.

Italia del siglo XX

Cuenco de plata con vaina. En la cueva hay marcas de incusi de plata, platero no identificado. 430 gramos.

Mesa con base de latón, latón cromado. Tapa de cristal ahumado.

Lámpara de techo, de aluminio esmaltado y latonado.