Italia del siglo XX

Araña de cinco luces en vidrio de Bohemia lechoso pintado con motivos florales; está adornado con colgantes y collares de cristal.

Italia del siglo XX

Pareja de mesitas de noche barrocas sostenidas por pies tallados en rizos, con puerta en el frente; Compartimento abierto y montantes ondulados que sostienen un estante de mármol.

Verona finales del siglo XVIII

Escritorio neoclásico sostenido por patas troncopiramidales con tuerca de conexión tallada en roseta, en los lados tiene dos puertas rematadas por otros tantos cajones y otro cajón en la banda, sobre el compartimiento central, rematado por un cajón. En nogal, los interiores son en abeto, está adornado con hilos de arce. Cuenta con restauraciones y reemplazos.

Sillas de madera de fresno, acolchado de espuma, tapizado en tela original de la época. Falta de una varita en el marco de una silla.

Italia Segunda Mitad del Siglo XIX

Figura de porcelana blanca y dorada que representa la alegoría del verano. Marca de fabricación debajo de la base.

Talla M/L

Chaqueta Soprani de los años 80 en lino con manga tres cuartos, exterior negro e interior arena. El corte es suave y se adapta a diferentes tallas: largo mide 75 cm, cintura 106 cm, hombros 44 cm. Muy buena condicion.

Talla única

Vestido de alta costura de pura seda color crema, bordado con flores tono sobre tono, que data aproximadamente de los años 70. Largos flecos adornan las mangas y el dobladillo del vestido. Se puede considerar talla única: largo 110 cm más flecos, ancho 120 cm, hombros 45 cm.

Norte de Italia Primera mitad del siglo XIX

Cuenco de mayólica decorado en verde monocromático al estilo caligráfico con paisajes, árboles, pájaros y personajes estilizados.

Siglo XVIII / 1701 - 1800

Solapa barroca de producción toscana, sostenida por patas onduladas, la banda inferior tiene forma tanto en el frente como en los lados; en el frente, movido como una ballesta, tiene dos cajones rematados por una puerta abatible que oculta un armario con compartimentos y cajones. Enchapado en madera de olivo con hilos ebonizados y en bois de rose, el tablero interior del escritorio también está acabado con los mismos motivos; interior en abeto y chopo. El mueble presenta zócalos con medallones esmaltados para representar paisajes; las rejillas de ventilación son una adición posterior.

Siglo XVIII / 1701 - 1800

Aparador de dos cuerpos friulano neoclásico, sostenido por pies piramidales truncados apretados en la parte superior por un collar, en el frente tiene dos puertas, dos puertas también en los lados en forma de media luna. La contrahuella descansa sobre una tapa de nogal de un solo eje, también sostenida por piezas piramidales truncadas con tuercas de conexión talladas con rosetas; en la banda inferior tiene una hilera de pequeños cajones, rematados por dos puertas con vidrio central y tantas puertas colocadas a los lados a 45 °. En nogal y amaranto con hilos de arce, los interiores son de abeto.

Técnica mixta (lápiz, bolígrafo, tinta marrón y tiza blanca) sobre papel. Escuela italiana de principios del siglo XIX. La escena representa el encuentro entre un sumo sacerdote y un líder: si a él lo sigue todo su ejército, con soldados sombríos y armados de diferentes rangos, al sacerdote lo siguen todo el pueblo que alaba al vencedor, mientras dos mujeres jóvenes a su lado De rodillas ofrecen coronas de flores. Detrás de escena, los imponentes muros con la puerta de entrada a una ciudad, hacia la que señala el sacerdote, casi como entregándosela al líder. La vestimenta del sacerdote, en particular la presencia del pectoral llamado "Decisión" que porta, hace referencia a un sacerdote israelita, y por tanto la ciudad podría ser Jerusalén; en cambio, la vestimenta del líder victorioso, con el casco coronado por dos caballos, hace referencia a Alejandro Magno, quien efectivamente conquistó la ciudad en el 332 a.C. El dibujo se presenta en un marco de madera tallada de finales del siglo XIX.

Italia Segundo Cuarto Siglo XIX

Mesa de centro Carlos X en madera de cerezo y losa de cerezo, Italia segundo cuarto del siglo XIX. Banda superior e inferior con incrustaciones de motivos fitomórficos de nogal, típicos de la época; la tapa también presenta hilos de nogal. Eje central torneado, apoyado sobre cuatro patas perfiladas. Estructura interna de copa de abeto.

Italia, siglo XX

Araña de cinco luces en vidrio de Bohemia lechoso pintado con motivos florales; está adornado con colgantes y collares de cristal.

Italia Finales del siglo XIX - principios del XX

Farol Liberty con luz central, Italia, finales del siglo XIX-principios del XX. Realizada en hierro forjado y cristal emplomado de colores. Decorado con elementos de hojas de chapa y rizos.

Italia Mediados de 1900 aprox.

Escultura de bronce sobre base de mármol blanco que representa a un joven pescador. Copia póstuma. La firma del autor está inscrita en la base.

Lombardía principios del siglo XVIII

Cómoda barroca en nogal, Lombardía, principios del siglo XVIII. Frente de cuatro cajones; Frente y laterales decorados con marcos y azulejos tallados. Interior de álamo. Se reemplazó la cerradura del último cajón.

Italia Mediados del siglo XX aprox.

Porta palitos de pan en plata finamente calada y grabado con volutas de hojas y motivos florales. Marcas plateadas grabadas debajo de la base. Marca de platero apenas legible. 258 gramos.

El adiós de Ludovico il Moro a su esposa.

Técnica mixta (lápiz, bolígrafo, tinta marrón y tiza blanca) sobre papel. Escuela italiana de principios del siglo XIX. Ludovico María Sforza llora ante la tumba de su joven esposa Beatrice d'Este (1475 -1497); a su alrededor los frailes de Santa Maria delle Grazie y a su izquierda Bramante y Leonardo. En el lado corto del dosel de mármol de la tumba se encuentra el escudo de armas de los Sforza, con dos serpientes y dos águilas. Il Moro quedó profundamente conmovido por la temprana muerte al dar a luz de su muy joven esposa Beatriz, su compañera en su vida privada pero también política, así como en la de su marido, mecenas de los genios artísticos de su corte, como Leonardo da Vinci. y Bramante, autores de numerosas obras pictóricas y arquitectónicas de la corte Visconti-Sforza. Se conocen varias versiones de este episodio, especialmente del siglo XIX, desde la de 1815 de Giovanni Battista Cigola en la Pinacoteca Ambrosiana, hasta la de Alessandro Reati de hacia 1850. El cuadro se presenta en un marco de madera tallada de finales del siglo XIX.

Mesita de noche con cajones, compartimento abierto, balda de cristal ahumado en madera lacada. Buenas condiciones