Pintura al óleo sobre lienzo. Escuela lombarda del siglo XVII. Se retrata a una joven sonriente con un elegante vestido negro, adornado con encaje en el escote y un juego de cordones y lazos rojos y verdes en las mangas, a juego con la enagua roja bordada; lleva sus joyas al cuello, muñecas, orejas, en el peinado de su cabello, donde la austeridad de las perlas se aligera con cintas de colores; sostiene un ramo de flores en la mano, lo que enfatiza su gracia y gracia. Restaurada y revestida, en el segundo lienzo está escrito, probablemente una copia del original en el primer lienzo, que indica quién es la joven: "Margh.a D. Gridonia Gonz. Agnella - Soada Maffei - D'etta Anni XVIII ", seguido de un escudo de armas con las iniciales C FAS Este escrito, además de definir el nombre y la edad, destaca la pertenencia de la joven al Colegio de las Vírgenes de Jesús en Castiglione delle Stiviere, fundado en 1608 por la marquesa Guidonia Gonzaga junto con las dos hermanas Cinzia y Olimpia, todas sobrinas de San Luis Gonzaga. Este colegio tenía el propósito de impartir una educación a jóvenes nobles o jóvenes de buenas familias, quienes, con la dote donada al colegio, contribuían al sustento del mismo. El retrato tiene pequeños defectos. Se presenta en un marco antiguo, no coetáneo, con pequeñas deficiencias.

Pintura al óleo sobre lienzo. Escuela lombarda de finales del siglo XVII-principios del XVIII. La rica composición ofrece un gran ramo de flores de colores en un jarrón en relieve, junto a dos grandes calabazas y frutas mixtas (uvas y melocotones): con diferentes intensidades de color, los diversos elementos naturalistas emergen del fondo completamente oscuro, creando efectos de luces. y sombras Restaurada y revestida, la pintura se presenta en un marco de principios del siglo XX.

Pintura al óleo sobre lienzo. Escuela lombarda de finales del siglo XVII-principios del XVIII. La rica composición ofrece un gran ramo de flores de colores en un jarrón en relieve, junto a un cuenco lleno de hongos porcini y un racimo de uvas: con diferentes intensidades de color, los diversos elementos naturalistas emergen del fondo completamente oscuro, creando efectos de luces. y sombras Restaurada y revestida, la pintura se presenta en un marco de principios del siglo XX.

Pintura al óleo sobre lienzo. Escuela lombarda. Retrato de una dama de mediana edad, severo y sereno. El cuadro, en buen estado, se presenta en un marco dorado coetáneo, con pequeñas gotas en el dorado.

Pintura al óleo sobre lienzo. Escuela lombarda. Retrato de dama, en el que destaca el hermoso encaje del vestido y el crucifijo alrededor del cuello. La pintura, en buen estado, se presenta en un marco dorado coetáneo, con pequeñas gotas en el dorado.

Pintura al óleo sobre lienzo. Escuela lombarda. Es el retrato de pie de un hombre con armadura, en actitud orgullosa, casi en movimiento, con la mano apoyada en la empuñadura de su espada; arriba a la izquierda un escudo de armas; en la parte inferior derecha un cartucho pintado con una larga escritura en latín, que identifica al hombre. Se trata de Bartolomeo III Olevano, perteneciente a la poderosa familia de los nobles Olevano, señores feudales de numerosos pueblos de Pavía y Lomellina (donde aún existe su castillo), que tuvo una gran voz en los acontecimientos de Pavía y su campo hasta el siglo XVIII siglo. Bartolomeo III, nacido en 1512, se dedicó al arte de la guerra durante cuarenta años, realizando numerosas y honradas hazañas, fue prefecto de Mortara y Novara durante la dominación de Carlos V, maestro de soldados y embajador de Felipe II. Sus logros más importantes se resumen en el cartucho: una traducción del texto está disponible. El escudo de armas representado muestra a la izquierda el olivo del que la familia tomó su nombre. La pintura proviene de una importante colección histórica familiar lombarda.

Pintura al óleo sobre lienzo. Escuela lombarda del siglo XIX. La composición ofrece un ramo de flores de colores que emergen de un sombrero de paja toquilla colocado en el suelo, mientras que, apoyada en un capitel, una cascada de ramas verdes con flores rojas emerge de otro jarrón. Al fondo, un paisaje árido, con montañas a lo lejos, mientras el cielo azul es invadido por nubes grises. La obra, sin firmar, se acerca mucho a la manera de Luigi Scrosati (1814-1869), el pintor milanés que se distinguió por las representaciones de bodegones florales. El cuadro se presenta en un bello marco coetáneo dorado, en madera y tablilla modelada con cenefas.

Pintura al óleo sobre lienzo. Escuela lombarda del siglo XIX. La composición del jarrón presenta un ramo de flores abigarradas en delicados colores pastel, flanqueado por un fino y elegante jarrón de cristal azul que contiene un solo iris; los jarrones descansan sobre una elegante consola de madera con espejo que enmarca la composición. La obra, sin firmar, se acerca mucho a la manera de Luigi Scrosati (1814-1869), el pintor milanés que se distinguió por las representaciones de bodegones florales. El cuadro se presenta en un bello marco coetáneo dorado, en madera y tablilla modelada con cenefas.