La producción de F. lli ONOFRI

Mueble con puertas correderas, compartimento abierto y solapa. Madera chapada en teca.

Escritorio con texto mecanografiado, madera recubierta de fórmica, patas de metal esmaltado.

Pareja de sillones con relleno de muelles, cojines de pluma, patas de madera teñida y revestimiento de tela. Un par de sillones que se revisarán para adaptarlos a un ambiente con zona de relajación que quiera recordar un estilo original con sabor a tiempos pasados. El producto puede ser restaurado por nuestro laboratorio, con una intervención que implica la sustitución de el acolchado y el tejido eligiendo entre nuestras diferentes muestras.

Italia del siglo XX

Pareja de espejos estilo Umbertino con marcos de cabaret en madera dorada, Italia, siglo XX. Cimas talladas con motivos de hojas y rocaille, marcos con clave griega tallada y decoración grabada. Un espejo roto.

Mesa de centro vintage de madera de haya teñida con cuatro patas conectadas por elementos de madera y detalles de latón, tapa redonda de cristal. Restaurado.

Vestido vintage Mila Schön de puro lino en color arena y coral. Talla 44

Pintura al óleo sobre lienzo. El episodio bíblico representado hace referencia a la historia de Daniel, el profeta de la corte del rey Darío el Medo que, por haber orado a su Dios, fue condenado a ser arrojado al foso de los leones. Pero Dios salvó a Daniel, enviando un ángel para cerrar las fauces de las bestias, y el rey perdonó a Daniel condenando a los que lo habían denunciado. El tema ha sido representado varias veces en el arte, por la fascinación ligada a la historia pero también por su sabor exótico debido a la presencia de bestias salvajes; en particular recordamos la versión de Rubens de 1615, donde el profeta es representado desnudo en el pozo subterráneo, mientras ora ardientemente, rodeado de una multitud de feroces leones. La obra que aquí se presenta propone en cambio una versión centrada en el diálogo entre el profeta y el ángel, quienes se enfrentan, destacándose con los vivos colores de sus túnicas sobre el fondo oscuro de una prisión; hay un solo león, mansamente agachado a los pies del ángel, y por eso prevalece la dimensión espiritual y salvífica del acontecimiento bíblico. Según el célebre historiador del arte Maurizio Marini, especialista en la pintura de Caravaggio y el arte barroco, que tuvo la oportunidad de contemplar el cuadro años atrás, la obra podría atribuirse a Antonio Maria Vassallo (1620 -1664) por la composición y elecciones cromáticas. El cuadro, restaurado y reasentado, se presenta con marco de listelo.

Lámpara de techo; metal esmaltado, vidrio.

Lápiz sobre papel. Firmado en la parte posterior. El dibujo se encuentra registrado en el Archivo Fausto Melotti, con código DIS 72006. Fausto Melotti fue un artista polifacético y muy prolífico y es casi imposible vincular su producción a una determinada técnica o tema, sin brindar solo una visión parcial de su visión artística. . Los rasgos sobresalientes que son constantes en Melotti son la geometría, el estudio de la abstracción, que lo lleva a utilizar elementos realistas pero no científicamente precisos, y la disposición de los elementos para que recuerden un ritmo musical, detalle que remite a su formación como músico. Escultor, pintor, músico, poeta, realizó numerosos dibujos de diseño para sus obras. Dibujar representó para él un ejercicio fundamental, transfundir el rasgo gráfico original de las hojas de papel a las esculturas y cerámicas. Las esculturas por las que es más conocido están formadas por elementos geométricos elaborados con metales (latón, hierro y oro) trabajados en finos filamentos, dando vida a composiciones etéreas, ingrávidas y casi frágiles. La obra se presenta en un marco.

La producción de LA AMA de casa

China Período de la República 1930 ca.

Jarrón balaustre de porcelana elegantemente decorado en dorado con figuras de grullas, entre pinos y rocas ornamentales. Bucles laterales en forma de ramas de ciruelo en flor. Soporte de madera.

Parma Último Cuarto Siglo XVIII

Grupo de 12 sillas neoclásicas en cerezo, Parma, último cuarto del siglo XVIII. Espalda abierta tallada con festón en la parte superior y cartera con antemio, patas troncocónicas acanaladas, vaina y tallada con elementos fitomorfos, pies de jarrón tallados. Una silla parcialmente dorada. Carencias y reemplazos. Restauración necesaria en la sesión.

Italia Finales del siglo XX

Tetera de plata. Debajo de la base, la marca de plata y de la manufactura incusso. Gramos 826.

La producción en ITALIA, CERÁMICA

Lombardía Segundo Trimestre Siglo XIX

Pareja de sillas de restauración en nogal, Lombardía segundo cuarto del siglo XIX. Espalda abierta con carpeta central, decorada con tallas de hojas, rizos e himnos; Asiento delantero grissinato, patas traseras en forma de sable, patas delanteras onduladas y adornadas con elementos de hojas talladas. Asientos tapizados desmontables.

Inglaterra Tercer Cuarto Siglo XIX

Davenport inglés equipado con pies con ruedas, por un lado tiene una fila de cuatro cajones, mientras que por el otro solo son simulados. El estante superior inclinado tiene un inserto marroquí y se puede levantar, este protector contra salpicaduras con cajón y rematado con una barandilla.