Psiche Empire Noyer Bronze Italie XIX Siècle

Peinture à l'huile sur toile. Signé MO en bas à droite. Le paysage offre un aperçu sur la rive d'une rivière, avec la rive terreuse qui pénètre ensuite au milieu d'une forêt vallonnée ; sur le rivage un petit garçon, sous le regard de deux amis, refait ses souliers, avec des empreintes de pas qui lui parviennent directement de l'eau. La scène est lumineuse et sereine, également grâce aux couleurs chaudes. L'oeuvre est présentée dans un cadre ancien redoré.

Peinture à l'huile sur toile. Ecole nord-européenne du XIXe siècle. Un chien de chasse, un setter, aboie vers l'intérieur sur un interlocuteur non visible à l'intérieur de la pièce, tandis que l'oiseau qu'il a capturé repose sur le sol. Il y a de très petits trous. L'oeuvre est présentée dans un cadre de la fin du XIXe siècle.

Dessins sur papier de riz. Ils représentent quatre scènes de la vie populaire, animées uniquement de figures humaines, sans arrière-plan mais avec peu d'éléments accessoires, qui contribuent à définir la scène. L'un des dessins a un léger manque. Les quatre scènes sont présentées dans un même cadre empire.

Le Pont du Diable dans le Val di Lanza 1897

Huile sur table. Daté 1897 en bas à droite. Au verso le titre et l'attribution à Lorenzo Delleani. Le raccourci de paysage proposé rappelle la production picturale de Lorenzo Delleani, qui dans les dernières décennies du XIXe siècle se consacra principalement à la peinture de paysage "en plein air", surtout des lieux de ses origines, les vallées piémontaises, caractérisant ses raccourcis avec vibrations chromatiques et luminosités chaleureuses. Dans cet aperçu d'une vallée du Piémont, animée par de petites figures paysannes traversant le pont de pierre, les couleurs chaudes et tamisées ressortent bien, créées avec des coups de pinceau rapides et des bords doux. L'oeuvre est présentée dans un cadre d'époque.

Huile sur table. Signé en bas à droite. Titre et emplacement au dos. Enrico Intraina était un artiste milanais qui a principalement produit des paysages et des aperçus de ses lieux, restant lié au naturalisme lombard. Le tableau est présenté dans un cadre contemporain.

Gouaches sur papier. Les deux petits tableaux offrent des vues napolitaines, identifiées par les inscriptions ci-dessous : à gauche, l'éruption du Vésuve en 1794, à droite, l'entrée de la Grotte di Pozzuoli. Œuvres typiques du Grand Tour, cartes postales pratiquement délicates et détaillées. Ils sont présentés dans un cadre unique.

Paysage avec Moutons et Bergers

Peinture à l'huile sur toile. Signé en bas à droite. Un paysage d'hiver alpin, avec des moutons s'abreuvant au ruisseau au milieu de la pinède, rendu avec des coups de pinceau et des mélanges chromatiques épais, presque matériels, typiques de la peinture de Lucia Crotti, artiste de Monza spécialisée dans les paysages. L'oeuvre est présentée dans un cadre du début des années 1900.

Le peintre et la fille

Peinture à l'huile sur toile. Ecole française du XIXème siècle. Savoureuse scène de genre se déroulant dans l'atelier d'un jeune peintre blond, distrait de son travail par la jeune fille qui, son panier de légumes au bras, dépose un doux baiser sur son front, sans doute pour récompenser le travail pictural qu'elle pointe du doigt avec le doigt tendu. Vivante dans les couleurs, ainsi que dans les attitudes des personnages, riche en éléments d'ameublement et en détails, l'œuvre paraît réussie et d'un effet agréable. Il est présenté dans un cadre contemporain.

Peinture à l'huile sur toile. En bas à droite se trouvent les initiales SM et la date '51. Peut-être de l'école française, le tableau fait probablement partie d'une série de portraits de personnages populaires placés dans des paysages clairsemés et déserts, aux connotations chromatiques d'un goût romantique. Dans celle-ci, un mendiant enveloppé dans une couverture en lambeaux tend la main sur le chemin. Présenté dans un cadre élégant. Petites gouttes de couleur en haut.

Peinture à l'huile sur toile. En bas à droite se trouvent les initiales SM et la date '51. Peut-être de l'école française, le tableau fait probablement partie d'une série de portraits de personnages populaires placés dans des paysages clairsemés et déserts, aux connotations chromatiques d'un goût romantique. Dans celui-ci, une passante, une vieille femme du peuple appuyée sur un bâton, compte les pièces qu'elle a reçues dans sa main... ou peut-être celles qu'elle veut donner ? Présenté dans un cadre d'époque, le tableau présente quelques petites gouttes de couleur et un petit trou au centre.

Huile sur toile. Ecole lombarde. Issu d'une importante famille milanaise, c'est le portrait d'un monsieur qui exhibe une chaîne avec un blason à la main. La peinture a quelques gouttes de couleur. Il est dans un cadre doré contemporain.

Crayons sur papier. Début du 19ème siècle. Le père, la mère et trois enfants apparaissent dans le groupe familial, dont deux tiennent des jouets. Au verso, une inscription identifie la famille représentée dans celle des marquis de Breno. L'écriture dit aussi "l'un des enfants (avec le gilet) est Domenico, mari de Giulia Caronesi". Le tableau est présenté dans un cadre doré contemporain, avec manques et petites années.