E. Levi Huile sur Toile Italie 1971 - Roses 1971
Caractéristiques
Roses 1971
Artiste: Eugenio Levi (1937-1995)
Titre de l'oeuvre: Rose
Epoque: XXe siècle - de 1901 à 2000
Sujet: Composition florale
Origine: Italia
Technique artistique: Pittura
Spécification technique: Huile sur toile
Description : Rose
Huile sur toile, montée sur contreplaqué. Signé et daté en bas à droite. Au dos, autre signature, date et étiquette avec le titre. La composition de roses dans un vase est créée par l'utilisation d'une couleur très matérielle, elle se veut la présentation d'un objet de la vie quotidienne, qui inspire la poétique de l'artiste, comme pour toute la production de cet artiste de Brescia. L'oeuvre est présentée dans un cadre d'époque.
État du produit:
Produit en bon état, montre de petits signes d'usure. Nous essayons de présenter l'état réel le plus complètement possible avec des photos. Si certains détails ne ressortent pas clairement des photos, ce qui est rapporté dans la description prévaudra.
Dimensions du cadre (cm):
Hauteur: 59
Largeur: 49
Profondeur: 5
Dimensions de l'oeuvre d'art (cm):
Hauteur: 50
Largeur: 40
Informations complémentaires
Artiste: Eugenio Levi (1937-1995)
Né à Gussago (BS9 en 1937, Eugenio Levi a consacré sa production à des thèmes récurrents : les paysages urbains, ceux de Lipari et de Gussago, les personnages, les bicyclettes et les natures mortes remplies de ces "choses" auxquelles la poétique de l'artiste, toujours inspirée par réflexions sur les événements sociaux de son temps.Epoque: XXe siècle - de 1901 à 2000
Le XXe siècle est caractérisé par la prédominance de la bourgeoisie sur la classe ouvrière et par la découverte que la vie continue d'être une lutte pour la survie et l'amélioration de sa qualité. Le progrès technologique, au lieu de favoriser ce développement, devient un instrument de mécanisation et d'assèchement de l'homme, qui a besoin de chercher un "supplément d'âme" et de nouvelles formes pour l'exprimer. Ainsi naissent toute une série de courants artistiques qui créent des œuvres exprimant l'intériorité de l'homme, qui évoquent la réalité de l'intérieur plutôt qu'elles ne la représentent, et la dépeignent en utilisant, librement, formes et couleurs. On a donc le décadentisme avec l'Art nouveau, le fauvisme de Matisse et Braque, le cubisme de Picasso, puis l'expressionnisme avec Munch, l'abstractionnisme de Kandinskij et la peinture métaphysique de Carrà et De Chirico. Il existe de nombreux courants et groupes d'artistes et d'intellectuels qui utilisent l'Art comme Manifeste de leur pensée, souvent aussi avec une connotation politique.Découvrez-en plus sur le XXe siècle grâce à nos idées :
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