Trumeau Ancien Style Baroque Diverses Essences de Bois Italie '900 - Italie, XXe Siècle

Europe, Début du '900

Paire d'assiettes en porcelaine peinte aux émaux polychromes à décor de chinoiserie.

Italie Milieu des années 1900 environ

Service à thé et café en céramique à riches décors dorés et scènes mythologiques en relief. Service composé de théière, cafetière, sucrier, pot à lait, support avec couvercle, 6 tasses à thé avec sous-tasse et 6 tasses à café avec sous-tasse. Sous les bases la marque de fabrication.

Italie Première Moitié du XXe Siècle

Plateau en argent à bord ondulé. Argent et poinçons d'orfèvre gravés au revers. 1005 grammes.

Italie Début des Années 1900

Plateau en argent à bord ajouré et décors de compositions florales en relief. Marques d'argent gravées sous la base, poinçon d'orfèvre peu lisible. 974 grammes.

Amharique (figures éthiopiennes) années 1930

Crayon sur papier. Signature, titre et localisation en bas à droite. Dans la seconde moitié des années 1930, Contardo Barbieri part comme volontaire pour la campagne en Afrique de l'Est. De cette période subsistent quelques œuvres qui proposent des sujets orientaux, comme ces personnages du peuple éthiopien appelés amhariques car originaires d'Amhara, une région du centre-nord de l'Éthiopie où se trouve la ville de Dessié. Dans le cadre.

Allemagne, XXe Siècle

Service de table en porcelaine blanche à décor polychrome de fleurs et de fruits. Le service est composé de 1 soupière, 1 saucière, 1 saladier, 14 assiettes plates, 12 assiettes creuses, 12 assiettes à dessert et 6 assiettes de service. Marque de fabrication sous les bases.

France, Deuxième Moitié du XXe Siècle

Vase en cristal transparent et bleu avec profils et décorations dorés. Meulé et gravé sur le bord décoré d'or. Sous la base la marque du fabricant.

Europe Première Moitié du 20ème Siècle

Paire de plaques de parade en tôle de bronze repoussé. Décor grotesque sur le bord, scène d'intérieur avec personnages et portrait de Van Dyck dans le cavet.

Europe, Première Moitié du '900

Paire de plaques de parade en tôle de bronze repoussé. Le bord est orné de panoplies et d'un visage d'homme coiffé d'un chapeau. Au centre scène dans une taverne avec des personnages.

Angleterre, Première Moitié du '900

Boîte à liqueur en bois de chêne avec applications cloutées en métal de marque EPNS. Compartiments intérieurs pour bouteilles et verres ; sur le tiroir extractible avant. Ensemble de trois flacons en cristal taillé abîmés et bouchons manquants.

Angleterre, XXe Siècle

Service à thé en porcelaine Wedgwood Etruria Barlaston composé de 12 tasses avec soucoupes et 12 assiettes à dessert. Sous les bases la marque de fabrication.

Les Neuf Muses

Tapisserie. Le mot Euterp apparaît en bas à droite. L'énorme jus d'herbe représente les neuf Muses, divinités grecques féminines, toutes sœurs, filles de Zeus et de Mnémosyne, et ayant le dieu Apollon pour guide. Ils représentaient l'idéal suprême de l'Art, compris comme la vérité du « Tout » ou la « magnificence éternelle du divin ». Initialement considérées de manière générique comme des divinités du chant et des danses joyeuses, chargées de mettre en musique et en vers des histoires telles que l'origine du monde, la naissance des dieux et des hommes, les exploits de Zeus, et souvent représentées accompagnées de divers instruments de musique. , à partir de l'époque hellénistique, toutes les expressions chantées et musicales y étaient associées, y compris les expressions tristes et funéraires, ainsi que d'autres arts comme le théâtre, et chacun d'eux était associé à un genre d'art spécifique, afin qu'ils puissent être invoqués individuellement. pour exercer leur inspiration et leur protection. Le mot « Euterp » fait référence au nom de l'un d'eux, Euterpe, muse de la poésie lyrique et de la musique, traditionnellement représentée avec une flûte ; mais le nom Euterpe signifie étymologiquement « Celle qui applaudit » qui apporte la joie, et on peut donc penser que le choix de ce nom pour titrer la tapisserie fait référence à la fonction la plus ancienne des Muses, celles d'apporter la joie à travers l'art. Dans cette présentation, les muses apparaissent dansantes, vêtues de voiles et de branchages fleuris ; dans leurs mains ou placés à côté d'eux apparaissent des instruments ou autres objets symbolisant l'art qu'ils inspirent (masques de théâtre tant tragiques que comiques, palette picturale, instruments de musique divers...). Le grand tableau présente des signes d'usure et des taches d'humidité.