Italie Fin XVIIIe Siècle

Assiette à dosettes en majolique décorée à grand feu en bleu monochrome. Décor réalisé avec deux marguerites placées côte à côte entourées de grappes végétales au centre du cavet et le long du bord.

Italie, Fin du XIXe - Début du XXe Siècle

Chaise ancienne en noyer, sculptée de motifs de style néo-Renaissance, bande d'assise et de dossier en cuir.

Table avec piètement en métal émaillé, plateau en bois recouvert de laminé. Plateau ruiné.

Le Feu de Joie sous la Neige, 1979

Huile sur verre. En bas à droite figurent la signature et la date, accompagnées du symbole de l'artiste, la figurine stylisée d'un homme en fauteuil roulant. Il s'agit d'une œuvre sur verre du peintre Mario Previ, qui vit et peint en fauteuil roulant depuis l'âge de dix-huit ans, en raison d'une tétraplégie résultant d'une plongée dans son Taro. Il a dit de lui-même : « Le monde, le passage du temps, de ce point de vue (le fauteuil roulant) enseignent beaucoup de choses. On apprend à se réveiller chaque matin avec un but, même si son corps souffre, si chaque geste génère souffrir et dépendre des autres et abandonner pourrait être une solution facile. Et au contraire, l'art, la peinture, ainsi que la sérénité de mon monde, des amis, me donnent une énergie incroyable. Ils m'ont sauvé, me donnant la force de vivre. En 1974, trois ans après l'accident, inspiré par une émission télévisée sur les peintres naïfs yougoslaves, notamment par les œuvres sur verre de Mijo Kovacic, Previ commence à peindre et apprend l'art de la peinture sur verre en autodidacte, jusqu'à ce qu'il se faire connaître et apprécier pour ses peintures. Dans ses naïfs, Mario Previ raconte une réalité presque disparue, des histoires vraies quoique sur le ton d'un conte de fées, il fait revivre des traditions perdues, des tranches de vie qui ont appartenu à d'autres générations, celles de la civilisation paysanne (dont il est également issu), mais ce qui ressort le plus de ses visions sont les "forë", ceux qu';on pouvait autrefois entendre dans les "firossi", les soirées traditionnelles des hameaux de Parme dédiées aux rencontres pour raconter des anecdotes, des histoires et des curiosités historiques, souvent devant la cheminée. feu, alors qu'il faisait froid et qu'il neigeait dehors. L'œuvre est présentée dans un cadre.

Plafonnier, métal chromé, inserts en verre travaillé.

France, Début du '900

Assiette en céramique. Décor polychrome à motif de fleurs stylisées dans le cordon et sur le bord.

Taille 50

Veste en tissu bleu à rayures verticales aviation. Fermeture simple boutonnage à trois boutons, quatre poches avant. Intérieur doublé avec trois poches supplémentaires. Un raccourcissement des manches est signalé. Longueur des manches : 60 cm.

Provence Fin 19ème Siècle

Berceau en hêtre soutenu par des pieds mobiles reliés par des traverses, le panier est délimité par des éléments tournés, est muni d'une perche se terminant par une tête de cygne, servant à fixer le rideau en tissu.

Italie, XIXe Siècle

Coffre en bois datant du XVIIème siècle. Plateau et côtés en bois peint, cadre sous le plateau et façade richement sculptée et dorée figurant des putti dans la réserve centrale et des visages dans les réserves latérales. Italie 17ème siècle

Italie, Début du XXe Siècle

Buffet Art Nouveau soutenu par des pieds en forme d'étagère, il comporte en façade une paire de portes, un compartiment accessible par deux portes coulissantes en verre soufflé et une paire de tiroirs dans la bande ; un support avec étagère et miroir repose sur le plateau en marbre intégré. En acajou, le buffet est orné de sculptures florales caractéristiques du style Liberty ; intérieur en sapin.

Début du XVIIIe Siècle

Paire de chaises baroques à dossiers profilés et assises capitonnées tapissées de cuir, Ombrie, début XVIIIe siècle. Structure, traverses et pieds avant en noyer. Au centre des dossiers est peint un blason qui semble correspondre aux armoiries de la famille Fedeli de Spolète, représentant une foi habillée (en héraldique la foi indique deux mains tremblantes) avec une étoile d'or à six branches. au sommet. Le revêtement en cuir d'un siège a été remplacé au XIXe siècle.

Italie Fin du XIXe siècle

Miroir sculpté de style partiellement doré et laqué, Italie fin XIXe siècle. Décoré de motifs feuillagés de style rocaille et d'éléments floraux situés au sommet de la cimaise et sur tout le pourtour du cadre. Miroir au mercure.

Italie, Début du XXe Siècle

Lustre montgolfière de style Empire à lumière centrale, Italie, début du XXe siècle. Structure en tôle dorée à décor de chantournage composé de rosaces. Colliers et pendentifs en verre.

Portemanteau mural en métal émaillé, lattes en bois de teck.

Italie, XXe Siècle

Colonne pour buste en marbre vert serpentin.

Taille 46

Costume élégant composé d'une veste et d'une jupe en tissu rayé noir et marron. La veste a une fermeture à boutonnage simple avec deux boutons, deux poches et se caractérise par des détails de couture en relief sur le tissu. Jupe coupe droite avec plis et fente au dos.

Italie, Début du XXe Siècle

Base porte-buste en bois, sur le devant il porte les armoiries des Médicis.

Chine Epoque Ming (1368-1644)

Table d'autel en poterie émaillée Sancai finement modelée de la dynastie Ming, dans les moindres détails. La table est dressée avec plusieurs plats d'offrande. Les offrandes sont méticuleusement rendues, avec des détails gravés et des pigments ocre, vert et brun brillants. De tels arrangements en terre cuite auraient été faits à des fins funéraires, enterrés avec le défunt dans la conviction qu'il pourrait profiter de ses aliments préférés dans l'au-delà. La Chine de l';ère Ming.