Dans la bergerie, 1857

De l'huile sur la table. Signé et daté au centre de la marge gauche. Au dos se trouvent une étiquette provenant d'une exposition d'art organisée à Sondrio en 1966 et une de la galerie d'art Martina de Turin. Eugène Verboeckhoven, artiste belge, s'est distingué par ses peintures d'animaux, insérées dans des paysages ou placées dans les intérieurs d'écuries. Il appartenait à cette école d'artistes qui, à partir de l'observation de la nature, créaient des compositions étudiées en détail, des reproductions idéalisées de la réalité. Grâce à sa dextérité à représenter les animaux, de nombreux artistes ont fait appel à lui pour enrichir leurs œuvres de certains de ses animaux et figures. Entre 1841 et 1842, il visite l'Italie, la Suisse et l'Écosse. L'œuvre présentée ici, un intérieur de bergerie avec des moutons et des poules qui grattent, est présentée dans un cadre d'époque.

Italie Seconde moitié du XXe siècle

Paire de candélabres à cosses en argent à deux flammes. A la base se trouvent des marques de fabrication en argent et en incusi. 730 grammes.

Meubles à portes coulissantes, placage en bois de teck, poignée fine en laiton, pieds en métal et laiton. Restaurés.

Chariot de service avec structure pliante en métal laitonné, étagères en plexiglas.

Canapé 3 places, rembourrage à ressorts, revêtement en velours.

Angleterre, Première Moitié du '900

Boîte à liqueur en bois de chêne avec applications cloutées en métal. Compartiments intérieurs pour bouteilles et verres ; sur le tiroir extractible avant. Ensemble de trois flacons en cristal taillé et étiquettes argentées.

Taille M/L

Veste soprani datant des années 80 en lin à manches trois quarts, extérieur noir et intérieur sable. La coupe est douce et s'adapte en conséquence aux différentes tailles : la longueur mesure 75 cm, la taille 106 cm, les épaules 44 cm. Très bonne condition.

XVIII Siècle / 1701 - 1800

Buffet néoclassique frioulan à deux corps, soutenu par des pieds pyramidaux tronqués resserrés dans la partie supérieure par un col, à l'avant il comporte deux portes, deux portes également sur les côtés en demi-lune. La contremarche repose sur un plateau en noyer mono-axe, également soutenu par des pièces pyramidales tronquées avec des écrous de liaison sculptés de rosaces; dans la bande inférieure il a une rangée de petits tiroirs, surmontés de deux portes avec vitre centrale et autant de portes placées sur les côtés à 45 °. En noyer et amarante avec des fils d'érable, les intérieurs sont en épicéa.

Les adieux de Ludovico le Moro à sa femme..

Technique mixte (crayon, plume, encre brune et craie blanche) sur papier. École italienne du début du XIXème siècle. Ludovico Maria Sforza pleure sur la tombe de sa jeune épouse Béatrice d'Este (1475 -1497) ; autour de lui les frères de Santa Maria delle Grazie et à sa gauche Bramante et Leonardo. Sur le petit côté du dais en marbre du tombeau se trouvent les armoiries des Sforza, avec deux serpents et deux aigles. Il Moro a été profondément ébranlé par la mort prématurée en couches de sa très jeune épouse Béatrice, sa compagne dans sa vie privée mais aussi politique, ainsi que celle de son mari, mécène des génies artistiques de leur cour, comme Léonard de Vinci. et Bramante, auteurs de nombreuses œuvres picturales et architecturales de la cour Visconti-Sforza. Différentes versions de cet épisode sont connues, notamment à partir du XIXe siècle, depuis celle de 1815 de Giovanni Battista Cigola à la Pinacothèque Ambrosiana, jusqu'à celle d'Alessandro Reati vers 1850. Le tableau est présenté dans un cadre en bois sculpté de la fin du XIXème siècle.

Italie années 1950

Sculpture en céramique coulée à émaux polychromes représentant une jeune fille qui court. Signature de l'auteur peinte sur la base.

Applique en aluminium chromé et verre de Murano.

Vol de Canard

Sculpture en bronze. Signature gravée sur la base. Gino Masciarelli, sculpteur originaire des Abruzzes mais qui a vécu dans la région de Milan, après avoir travaillé également au Centre Expérimental de Recherche Scientifique « F. Marinotti» en Lombardie, spécialisé dans la prise de vue cinématographique à haute fréquence, a appris à capter l'instabilité des corps en mouvement et la dissolution de la matière dans l'espace dans nombre de ses œuvres. Dans les sculptures « Groupes humains » et « Vols » - auxquelles appartient l'œuvre présentée ici -, le dynamisme du vol peut être observé presque comme s'il s'agissait d'une séquence photographique. L'artiste lui-même a déclaré : "Seulement 8 secondes ont marqué sur 300 mètres de film, le but était de ralentir ce que l'œil humain ne peut pas voir, je voulais capturer le mouvement et la projection de ces secondes a duré quelques heures" .

Italie, Fin du XIXe Siècle

Table de travail en noyer Umbertine, Italie, fin du XIXe siècle. Plateau avec réserve plaquée en racine de noyer, cette dernière servant également à agrémenter le bandeau sous le plateau. Un tiroir, compartiment sous la bande, pieds et traverse tournés, pieds profilés. Intérieur en merisier.

Miroir monté sur cadre en bois, console en métal laitonné, verre miroir avec décorations.

Italie, Fin du XIXe Siècle

Groupe de 4 chaises baroques en noyer, dossier ouvert à sculptures florales et feuillagées, pieds ondulés. Assise rembourrée, récemment refaite, recouverte d'éco-cuir. Troisième quart du XVIIIe siècle

Taille S

Robe de cocktail de l'atelier milanais qui rappelle le style des robes chemises des années 50. Réalisée en crêpe de viscose rayée bleu clair et blanc, avec de gros boutons en nacre. Le vêtement possède quatre poches, deux fausses sur le corsage et deux insérées dans la jupe. Le mannequin tailleur porte une taille 42 avec les mesures suivantes. Tour de taille : 67 cm. Emmanchure : 50 cm. Largeur épaules : 38 cm. Longueur : 125 cm. Il présente de très légers halos, presque imperceptibles.

Rome, Fin du XVIIIe Siècle

Commode baroque transformée ensuite en table de chevet en bloquant le plateau, Rome, troisième quart du XVIIIe siècle. Soutenu par quatre pieds ondulés, il présente sur la façade ondulée deux portes profilées dans la partie inférieure ; la surface supérieure est également façonnée. La surface extérieure est plaquée de diverses essences, dont le noyer, le cerisier, l'érable et le bois fruitier. Le dessus, la façade et les côtés sont ensuite décorés de réserves de pedules en noyer placées dans des bordures en érable, avec le même nombre de panneaux au centre contenant des roses des vents marquetées. Applications en bronze doré placées au sommet des montants.