Italie, Début du XIXe Siècle

Canapé Louis Philippe en acajou, reposant sur des pieds en sabre, les montants à sculptures de feuilles culminant par une tête d'aigle. Assise et dossier rembourrés, doublés en tissu rayé. Présentez des coussins assortis. Italie, milieu du XIXe siècle.

Italie, Fin du XIXe Siècle

Commode Umbertine à façade brisée et quatre tiroirs encadrés entre des montants sculptés de motifs feuillagés et végétaux et une paire de bustes féminins ; dessus de marbre.

Table basse de fabrication italienne du 20ème siècle en bois avec double plateau, restaurée dans nos ateliers.

Cuir Véritable

Bandoulière en cuir souple rouge martelé. Le modèle présente une poche extérieure sur le devant avec le logo de la marque parisienne et, à l'intérieur, une avec fermeture éclair et deux petites. Bandoulière réglable. Intérieur doublé.

Plafonnier, en aluminium émaillé et laitonné.

Italie, XXe Siècle

Paire d'appliques à trois lumières en fer doré, Italie, XXème siècle. Structure composée de boucles.

Bergame, Début du XVIIIe Siècle

Commode à façade à 4 tiroirs décorée de loupe de noyer, marqueteries de merisier et filets d'érable, montants sculptés représentant des cariatides à visages d'enfants et pieds d'équerre marquetés. Bergame début XVIIIe siècle

Italie, XXe Siècle

Paire de lits de style baroque soutenus par des pieds ondulés, ils sont plaqués en acajou quadripartite et marquetés sur le pied de lit de motifs floraux ; ils sont ornés de sabots et d'applications en bronze doré et d'une monture en laiton.

Italie, Deuxième Moitié du XIXe Siècle

Canapé de style néo-rococo en bois sculpté et doré, Italie, seconde moitié du XIXe siècle. Dossier, assise et accoudoirs rembourrés, pieds ondulés ; à décor de volutes, d'une paire de coquilles et de festons de feuilles et de fleurs. Boucle de 1 accoudoir abîmée.

Portraits d'Enfants 1930

Photographies retouchées aux pastels. Signé en bas à droite. Au dos de trois d'entre eux figure la date du 11 novembre 1930. On y voit une séquence photographique du portrait de trois enfants, qui changent légèrement de pose ou d'expression. Elles sont l'œuvre de la photographe britannique Eva Barrett qui, après une première expérience de peintre, a décidé de se consacrer à la photographie, pensant qu'« il valait mieux être une photographe de premier ordre qu'un [peintre] de second ordre. Ayant déménagé à Rome en 1913, elle y installe son laboratoire. Pictorialiste, dotée d'un petit appareil photo, Eva Barrett a créé sa propre méthode photographique qui n'est pas sans rappeler les croquis de dessin : elle a appliqué quelques coups de crayon très légers, parvenant à créer des images sobres mais avec des noirs particulièrement denses, conservant ainsi les caractéristiques de la photographie et des portraits. Il connaît ainsi un grand succès et sa carrière décolle. Eva Barrett a photographié la famille royale italienne, les épouses et les enfants des ambassadeurs étrangers, et a reçu de nombreuses commandes de la royauté européenne en Belgique, en Suède et en Grèce. Les quatre portraits sont présentés dans des cadres de style.

Peinture à l'huile sur toile. École française. En bas à gauche se trouvent la signature et la date écrites à l'envers ; la signature est lisible comme H. Faillade. En bas à droite se trouve l'écriture latine "Quando ex exilio redibit !!!" (Quand il reviendra d'exil !). Cet écrit souligne le lien de l'homme représenté avec le jeune général représenté dans le petit tableau qu'il tient à la main, probablement son parent et lié à la monarchie de Charles, dernier souverain de la dynastie Bourbon-France, absolutiste et anti- monarque libéral, renversé du trône et s'enfuit en exil en 1830 lors de la Révolution de Juillet, connue sous le nom de Seconde Révolution française. Le tableau est présenté dans un cadre d'époque.

Peinture à l'huile sur toile. Ecole de l'Italie du Nord du XVIIIe siècle. Selon le goût du XVIIIe siècle, le paysage proposé est dominé par les vestiges d'un temple antique, vestiges de gloires passées. Tout autour, c'est une campagne avec un ruisseau, mais qui s'efface au loin vers les sommets bleus d'une chaîne de montagnes. Restauré et rentoilé, le tableau est présenté dans un cadre d'époque.

Italie, XXe Siècle

Sculpture de jardin en plâtre représentant l'allégorie du printemps, Italie XXe siècle.

Italie du 20ème siècle

Banquette de style noyer, Italie du XXe siècle. Bande pyramidale tronquée et pieds ornés de réserves cannelées ; pieds en laiton. Siège rembourré.

Est, XIXe-XXe Siècle

Statue en terre cuite à décor polychrome.

Italie, XXe Siècle

Lustre à cinq lumières en verre de Bohême laiteux peint de motifs floraux ; il est orné de pampilles et de colliers en verre.

Paire de tables basses vintage de fabrication italienne en bois de noyer à plateau carré et pieds fins en forme de pyramide tronquée ; nécessite des travaux de restauration.

185x60cm

Tapis en coton et laine avec un nœud fin, fait main.

Hibou 1994

Bas-relief en bronze. Signé en bas à gauche, initiales AG en haut à droite. Au dos du panneau figurent le nom, le titre et la date de l'œuvre. Achille Guzzardella, peintre et sculpteur milanais, est particulièrement connu pour ses portraits sculptés de personnalités du monde artistique italien. Il a notamment fait le portrait de Vittorio Sgarbi, qui l'appelait "le combattant de l'argile" ou encore "Achille qui peint avec son âme". Éclectique et raffiné, il a également créé d'autres sujets, en utilisant différentes techniques. Onirique dans sa peinture à l'huile et toujours proche de l'homme dans son œuvre sculpturale, Guzzardella fascine les amateurs d'art par son caractère concret qui s'exprime à travers une recherche formelle personnelle.

Italie, XXe Siècle

Groupe de 5 appliques murales à 2 lumières, Italie, 20e siècle. Monture en laiton, décorée d'éléments feuillagés, de motifs phytomorphes et d'une tête de putto ; bobèches à baccellature et grecque feuillue. Restaurations.