Peinture à l'huile sur toile. L'épisode biblique représenté fait référence à l'histoire de Daniel, le prophète de la cour du roi Darius le Mède qui, pour avoir prié son Dieu, fut condamné à être jeté dans la fosse aux lions. Mais Dieu a sauvé Daniel, en envoyant un ange pour fermer les mâchoires des bêtes, et le roi a pardonné à Daniel en condamnant à la place ceux qui l'avaient dénoncé. Le sujet a été représenté à plusieurs reprises dans l'art, pour la fascination liée à l'histoire mais aussi pour sa saveur exotique due à la présence de bêtes sauvages ; on se souvient en particulier de la version de Rubens de 1615, où le prophète est représenté, nu dans la fosse souterraine, tandis qu'il prie ardemment, entouré d'une foule de lions féroces. L'œuvre présentée ici propose plutôt une version centrée sur le dialogue entre le prophète et l'ange, qui se font face, se détachant par les couleurs vives de leurs robes sur le fond sombre d'une prison ; il n'y a qu'un seul lion, docilement accroupi aux pieds de l'ange, et donc la dimension spirituelle et salvatrice de l'événement biblique prévaut. Selon le célèbre historien de l'art Maurizio Marini, spécialiste de la peinture du Caravage et de l'art baroque, qui avait eu l'occasion de voir le tableau il y a des années, l'œuvre pourrait être attribuée à Antonio Maria Vassallo (1620 -1664) pour la composition et choix chromatiques. Le tableau, restauré et rentoilé, est présenté avec un cadre en listello.

Groupe de 4 chaises, rembourrage en mousse, revêtement en skaï, métal émaillé avec embouts chromés. Groupe de chaises qui se prêtent à être personnalisées par un travail de restauration qui comprend le nettoyage soigneux de la partie métallique, le remplacement du rembourrage et de la tapisserie en choisissant parmi nos différents échantillons, afin de les rendre aptes à un environnement de vie avec un style Vintage et de donner une nouvelle vie aux choses.

Huile sur toile. Le tableau représente un portrait en pied d'un jeune homme déshabillé qui allume sa pipe en tirant du feu avec un bâton de la bougie placée devant lui sur la table où repose également une épée : il s'agit peut-être d'un jeune chevalier dans un moment de repos. C'est précisément la bougie, seule source de lumière de la scène, qui suggère que l'artiste s'est inspiré de la production de Georges De La Tour (1593-1652), peintre français de style caravagesque qui s'est fait connaître par ses scènes "nocturnes", caractérisées par des personnages, généralement de rang inférieur plutôt que des modèles historiques ou des personnalités de haut rang, éclairés par la lumière d'une bougie, ce qui crée une atmosphère particulière d'intimité. Le tableau, restauré et ré-encadré, est présenté dans un cadre élégant.

Pure soie

Foulard rectangulaire en pure soie, avec imprimé à motifs sur fond rayé.

Plafonnier, structure en métal, pampilles en verre.

Armoire à portes coulissantes, compartiment ouvert et abattant. Bois plaqué teck.

Bureau en bois dactylographié recouvert de formica, pieds en métal émaillé.

T. WALKER'S Patent HARPOON SHIP LOG A.2.

Remorquage harpon mécanique log / modèle « Harpoon journal de remorquage » A2, en laiton et en porcelaine, sans stabilisateur, équipé de trois cadrans sur le panneau de porcelaine, dont les premiers enregistrements miles jusqu'à 100, les deuxièmes unités enregistre jusqu'à 10 miles, le troisième enregistre le quart de mile. Les quatre pales du rotor sont estampées du motif de l'ancre et des initiales T.W. Les détails et les caractéristiques de conception suggèrent une date de production vers 1880.

Paire de fauteuils avec rembourrage à ressorts, coussins en plumes, pieds en bois teinté et revêtement en tissu. Une paire de fauteuils à revisiter pour les rendre adaptés à un environnement avec espace détente qui veut rappeler un style original avec un goût d'antan, le produit peut être restauré par notre laboratoire, avec une intervention qui implique le remplacement de le rembourrage et le tissu en choisissant parmi nos différents échantillons.

Robe vintage Mila Schön en pur lin de couleur sable et corail. Taille 44

Italie Fin du XVIIIe siècle

Tasse et soucoupe en porcelaine à décors dorés raffinés et motifs polychromes répétitifs. Dans les réserves peintes de paysages.

Angleterre Fin 19ème - Début 20ème Siècle

Lustre à 3 lumières en bronze doré avec inserts en céramique wedgwood, Angleterre fin 19e - début 20e siècle. Pendentifs en verre.

Taille L

Veste légère en brocart crème et or, très élégante et originale. Il n'a pas d'étiquette, mais porte une taille italienne 46 (mesures : longueur 72 cm, poitrine 100 cm, taille 93 cm)

Peinture à l'huile sur toile. École italienne du XVIIe-XVIIIe siècle. Une grande composition de fleurs colorées, dans des vases en métal repoussé, et quelques fruits éparpillés au sol, sont placés près d'un mur surplombant un paysage maritime : l'éclat du ciel et de la mer à droite contraste avec la zone ombrée à gauche, sur lequel ressortent les couleurs des fleurs. Le tableau, rentoilé et restauré, présente une fissure importante. Il est présenté dans un cadre contemporain laqué et doré.

France, Fin du XIXe Siècle

Paire de chevets colonnes de production française, de style Louis Philippe. En acajou, ils possèdent une porte.

280 x 110 cm

Tapis en coton et laine, fabrication manuelle, gros noeud.

Italie XXe siècle

Bureau de style en bois vintage sur un modèle de bureau néoclassique vénitien, Italie XXe siècle. Entièrement plaqué en noyer, ronce de noyer et fileté en érable, façade avec tiroir, 3 tiroirs dans le bandeau et paire de portes, pieds ondulés. Intérieur en épicéa et peuplier.

Italie, Début du XXe Siècle

Sculpture en porcelaine polychrome représentant Saint Joseph à l'Enfant présentée dans un coffret contemporain.

La Production de LA femme au FOYER