marco labrado - Italia, finales del siglo XIX.

Pintura al óleo sobre lienzo. Escuela inglesa de finales del siglo XIX-principios del XX. Firmado Drummonds abajo a la izquierda. En la escena rural vemos a un anciano agricultor que, tras haber dejado de trabajar en el campo, como lo indican claramente los dos caballos de tiro sujetos al arado detrás de él, lee una carta con la ayuda de una joven que le entrega una niña. flores silvestres a su madre. En el encabezado de la carta se lee el incipit "Querido padre..."; el sobre con una dirección de Inglaterra en el suelo. La escena familiar evoca la ternura de la joven hacia el anciano, probablemente su suegro, con quien comparte la alegría de la noticia recibida de su ser querido lejano. La obra se presenta en un marco dorado de mediados del siglo XX.

Pintura al óleo sobre lienzo. Escuela centroeuropea de finales del siglo XIX-principios del XX. Firma no identificada abajo a la derecha. Paisaje verde con árboles frondosos en colores otoñales y un chalet en el centro; en el camino ancho de la derecha, que conduce a un lago, se encuentran las figuras de una mujer y un niño. La luz del cielo azul, ya velada en el horizonte por los primeros colores del crepúsculo, crea una atmósfera relajada y serena. La pintura se presenta en un marco de época.

Pasto alpino con vacas

Pintura al óleo sobre lienzo. Firmado abajo a la derecha. En el marco hay una etiqueta con el nombre y las fechas de nacimiento y muerte del artista, del que no se dispone de más datos biográficos. El cuadro ofrece una visión de un gran valle alpino verde, cerca del curso de agua, donde pasta un rebaño de vacas. de corte realista, y con sugerencias impresionistas, en los penumbras de luces y sombras, de reflejos en el agua, de colores matizados. Se presenta en un marco elegante.

Óleo sobre la mesa. Escuela veneciana de finales del siglo XIX. Firmado Carlini abajo a la izquierda. Conmovedora escena familiar, con el pescador recién desembarcado abrazando a su familia (esposa, madre, hijos y perro) que han venido a darle la bienvenida, mientras sus compañeros descargan las capturas y echan las redes. Los colores son intensos, especialmente los terrosos de las figuras, de la arena y del barco, que contrastan con el azul del cielo y el mar. La pintura se presenta en un marco de época.

Pintura al óleo sobre lienzo. Gran escena de la Natividad, que se desarrolla sobre dos líneas cruzadas: una dimensión vertical centrada en la estructura arquitectónica de ladrillos y paja, el establo que dio cobijo a la familia de Nazaret, sobre el cual se ciernen los ángeles anunciando la gloria divina; Dimensión horizontal en la mitad inferior, compuesta por multitud de figuras: en el centro la Sagrada Familia, a los dos lados los pastores que van a honrar al Niño, trayendo sus sencillos regalos en la naturaleza. De gusto sencillo y popular, la escena se sitúa sobre un fondo poco definido. La pintura ha sido restaurada y revestida, pero aún presenta grandes pérdidas de color. En el marco de.

Pintura al óleo sobre lienzo. Escuela centroeuropea. Firmado H. Church abajo a la izquierda. Desarrollado verticalmente, el paisaje ofrece un paisaje verde, con árboles y sotobosque; en el centro un camino que lleva a unas masías. La pintura se presenta en un marco de época.

Escena galante 1885

Litografía. Firmado abajo a la izquierda. Publicado por Arthur Tooth en Londres. La escena es típica del pintor de origen italo-austriaco: Eugenio de Blaas prefería escenas de género tiernas y a menudo traviesas, con chicas y jóvenes (a menudo situados en las calles venecianas, pero no sólo) decididos a charlar, chismorrear y juegos de cortejo. Su tema favorito era la figura femenina común, representada con un rostro angelical, de piel diáfana y mirada pícara y romántica, descrita con colores vivos y con excelente técnica en su entorno cotidiano. La litografía tiene manchas de humedad generalizadas. En un marco de mediados del siglo XX.

La hilandera 1897

Óleo sobre lienzo, aplicado a tabla. firmado y fechado abajo a la izquierda. En primer plano se representa a una mujer joven hilando, en el interior de una sencilla habitación. Este tipo de retratos de personajes populares, de carácter realista, caracterizó la producción artística del pintor belga Oscar Halle, quien también realizó escenas al aire libre, siempre animadas por personajes. La pintura se presenta en un marco de época.

Pintura al óleo sobre lienzo. Escuela centroeuropea de finales del siglo XIX. La Virgen sentada en el trono, con Jesús dormido en su regazo; a ambos lados un grupo de angelitos, vestidos de niños de diferentes edades, tocan instrumentos y cantan: su concierto es quizás la canción de cuna que acompaña el sueño del Divino Niño. La escena está representada pintada en un altar de mármol, en cuyas balaustradas laterales se colocan los ángeles; detrás de María hay un luneto con un cielo estrellado, mientras que a sus pies hay una paloma y ramas de olivo, símbolos de paz. La obra se presenta en un marco de época.

Paisaje de montaña con lago 1863

Pintura al óleo sobre lienzo. Firmado y fechado abajo a la izquierda. El pintor noble prusiano Stanislas Eduard von Kalckreuth se distinguió por la producción de paisajes de montaña, en particular vistas que incluían pequeñas masas de agua en las cimas de las montañas. Esta obra se vendió anteriormente en una subasta pública en Munich. Restaurada y revestida, se presenta en un marco de época.

El Bionnay 1892

Pintura al óleo sobre lienzo. Firmado, fechado y ubicado abajo a la derecha. Ésta es una pequeña visión de la ciudad de Le Bionnay, situada en Alta Saboya: se representan los daños causados ​​por una avalancha que destruyó una de las cabañas del pueblo. La obra se presenta en marco dorado de mediados del siglo XX (pequeños defectos).