Busto de niño Vincenzo Cinque - Italia del siglo XX

Óleo sobre lienzo. Escuela del norte de Europa. Burger firmada y fechada en 1930 en la parte inferior derecha. Bonita escena de género, ambientada en la cocina de una casa municipal, cerca de la gran chimenea. Una chica sentada con un plato de fruta en el regazo escucha divertida y con actitud de fingida indignación las palabras del joven sentado a su lado. La pintura se presenta en un marco de época.

Il Ponte Rosso a Venezia

Óleo sobre lienzo. Firmado abajo a la derecha. Al reverso, cartela del Instituto Nacional de Arte con el nombre "Bepi" Marino y el título de la obra. Es una vista veneciana de un puente llamado rojo (como otros en Venecia) por el color de los ladrillos de la base. Giuseppe Marino fue un artista caracterizado por una pincelada vibrante de origen postimpresionista. La obra se presenta en un marco de época.

Óleo sobre lienzo. Escuela del norte de Europa de la primera mitad del siglo XX. Firmado abajo a la derecha H. Williams. El paisaje deja entrever dos chalets en medio de una vegetación rica en árboles y follaje, con figuritas en el camino; al fondo se alzan agudos picos nevados. La pintura se presenta en un marco de época.

escena galante

Óleo sobre lienzo. Firmado tanto abajo como arriba a la izquierda. La escena se desarrolla en un rico salón noble, donde se entretienen damas y caballeros vestidos con trajes del siglo XVIII. Es obra del prolífico pintor napolitano Salvatore Balsamo, fallecido muy joven. Se presenta en una ambientación de mediados del siglo XX.

Óleo sobre lienzo. Firmado abajo a la derecha R. Giffinger. El paisaje campestre está marcado por un arroyo que discurre salvajemente en el centro, pasando bajo el pequeño puente de piedra que conduce a la masía de la derecha, rodeado de verde follaje. Los efectos de luz se ven subrayados por el uso de un color bastante matérico, en particular en la espuma del agua y en las ramas de los árboles. La pintura se presenta en un marco de época.

Óleo sobre lienzo. Firmado H.Cooper en la parte inferior izquierda y fechado en 1909. En el reverso una inscripción indica la ubicación de Bishops' Stortford, en el condado inglés de Hertfordshire. De hecho, se representa una visión de la campiña inglesa, con una casa rural a la orilla del río, en la que se encuentra un pescador. La pintura se presenta en un marco de época.

Flores en florero

Pintura al óleo sobre lienzo. Firmado abajo a la derecha. El artista milanés Roberto Borsa destacó por un cuadro definido como "brillante y animoso", realizado en un estilo "muy robusto y cálido", en el que la deriva impresionista de la búsqueda de efectos luminosos, sin embargo, sigue ligada a la tradición realista del finales del siglo XIX lombardo. El cuadro se presenta en un marco de mediados del siglo XX.

Pintura al óleo sobre lienzo. El cuadro de gran tamaño tiene un marco dorado con frisos con volutas en el centro sobre un fondo rojo, en el que está pintada una Virgen orante mirando las producciones de finales del siglo XVII y principios del XVIII; el marco está sostenido a los lados por dos querubines dorados, que apoyan sus pies y manos sobre adornos de volutas doradas, en las que se insertan hojas y flores de colores. El cuadro está prefabricado sobre dos lienzos cosidos horizontalmente. El panel está rodeado de pasamanería.

El Cabo Negro Décadas de 1950 y 1960

Imprimir en papel. En la parte inferior, las palabras "Gallery Five PU4/IK - Black Cape de Audrey Beardsley - Impreso en Inglaterra". Esta es una reedición de las décadas de 1950 y 1960 realizada por la galería de Londres de una de las ilustraciones Art Nouveau creadas por Audrey Beardsley para el drama teatral de Oscar Wilde "Salomé: una tragedia en un acto", escrita en francés en 1891 por Oscar Wilde, publicada en Londres en inglés por primera vez en 1893 y estrenada al año siguiente acompañada de dieciséis ilustraciones del joven artista. El genio irreverente de Wilde encontró su plena respuesta en los dibujos de Beardsley: las muy elegantes siluetas en blanco y negro de Beardsley son el icono exacto del estilo que encarnó el diseñador y escritor, es decir, la figura del dandy que se eleva a sí mismo y a su vida como una obra de arte, a través de una satisfacción egocéntrica con el propio refinamiento estético. Las decoraciones planas, asimétricas y superficiales de Beardsley contrastaban claramente con el naturalismo trompe l'oeil, con todo lo que es volumen o cuerpo plástico, con las formas masivas, pesadas, sobrecargadas, con el exceso de detalles, en definitiva con el gusto de la época victoriana. madura. La obra se presenta en un marco.

Pintura al óleo sobre lienzo. Escuela centroeuropea de la primera mitad del siglo XX. Firma no identificada abajo a la izquierda. En un amplio valle bajo agudos picos montañosos, hay un pequeño lago, dominado por algunas casas y pequeñas embarcaciones de navegación; Algunas figuras de gente común se dedican a actividades diarias. Agradable y sereno en los colores verde-azules de la naturaleza. Se presenta en un marco elegante.

Pintura al óleo sobre lienzo. Escuela centroeuropea de principios del siglo XX. Firma no identificada abajo a la derecha. La escena se sitúa en un paisaje de estilo nórdico, de colinas verdes pero con vegetación baja, y representa un rebaño de diferentes ovejas y vacas descansando, mientras el pastor cuelga su alforja del árbol. La pintura se presenta en un marco de época.

Pintura al óleo sobre lienzo. Escuela alemana de mediados del siglo XX. Abajo a la derecha está la firma W. Purschke y la localización München. La escena se desarrolla en el interior del estudio de un alto prelado: sentado ante su escritorio escucha a dos hombres que le ilustran en un mapa una ruta hasta él; arriba a la izquierda hay una maqueta de un barco colocada sobre un estante: quizás el obispo sea también el propietario del barco, que está discutiendo con su propietario el próximo viaje. Desde la ventana, cerrada por una reja labrada, se vislumbra el pueblo, con las casas de característico aspecto nórdico. La pintura se presenta en un marco de época.