Par de muebles de madera de teca producidos en la década de 1960 por la empresa Fratelli Proserpio; un mueble tiene puertas correderas mientras que el otro tiene puertas abatibles. Son particulares las patas talladas en forma de tronco de pirámide. Presentan la marca del fabricante en la llave, forman parte de un conjunto de cuatro elementos.

Grupo de 4 sillas, en madera de caoba, asiento y respaldo de espuma, tapizado en tela. Restaurado.

Reggio Emilia Finales del siglo XVII

Aparador de nogal con frente decorado en banda debajo del tablero con pequeños estantes arquitectónicos, 3 cajones decorados con tallados paralelepípedos y 2 puertas debajo decoradas con tallados geométricos típicos de la región. En la parte superior se encuentra el marco con un pico de búho.

Norte de Italia 1877

Balanza Steelyard en hierro macizo y bronce con una capacidad máxima de 252 kilogramos. Varilla graduada de sección cuadrada. Tiene ganchos de hierro forjado con forma de animales fantásticos, planchas de bronce dorado en forma y un peso de hierro forjado y bronce. En la varilla y en el peso hay un sello y marca grabada del productor artesanal. Ausencia de cadenas. Estuche de madera de abeto coetáneo.

Italia Segundo Cuarto Siglo XIX

Antigua caja fuerte de la época de restauración con estructura interna de nogal y revestimiento de hierro decorado con tachuelas, Italia segundo cuarto del siglo XIX. Frente con puerta decorada con elementos romboidales y caras aplicadas en estilo clásico de bronce; Mecanismo de cerradura de puerta de acero adornado con rosetas, grecas de hojas y elementos fitomórficos grabados. Interior equipado con compartimentos para documentos, seis cajones, un par de estantes perfilados y un compartimento situado en la parte inferior, este último oculto bajo una puerta abatible con cerradura. Llaves presentes. Pequeñas deficiencias.

Lucca Primer Cuarto Siglo XIX

Pareja de cómodas imperio chapadas en nogal, Lucca, primer cuarto del siglo XIX. Encimeras de mármol Verde Alpi perfilado, banda inferior ebonizada, tres cajones en el frente, montantes de herm con cariátides con caras y pies de bronce dorado. Pies artesonados adornados con elementos de hojas de tablillas talladas y doradas y que descansan sobre pedestales ebonizados. Los dos marcos perimetrales dorados también son de pastilla, uno de hoja y otro de vaina. Tiradores con cara de león en bronce dorado. Dorado parcialmente restaurado. Interior de álamo.

Italia Finales del siglo XIX

Escultura de bronce que representa un fauno con címbalos sobre una base de mármol rojo.

Europa mediados del siglo XVII

Pequeña caja de viaje de madera cubierta con correas de lámina de hierro fijadas con pequeños tachuelas. Las bandas de metal están adornadas con una decoración de racimos vegetales con flores, realizados en relieve y buril. Entre las placas de metal el cofre está revestido de cuero trabajado y presenta una decoración griega y motivos vegetales. Interior revestido de tela.

Japón del siglo XIX

Pareja de refinados candelabros con evocadores temas de porcelana montados sobre asientos de jardín de bronce bruñido y dorado. Los dos hermanos "Erxian", de origen chino pero replicados en las fábricas de Hirado en el siglo XIX, sostienen candelabros en forma de plantas con ramas en flor. Lo más probable es que los engastes de bronce se hicieran en Europa.

Lámpara de techo de 7 luces en aluminio esmaltado, latón y cristal.

Sofá de 2 plazas, estructura tapizada en símil piel, cojines de espuma con revestimiento de terciopelo. Restaurado.

Francia mediados de 1900

Pareja de lámparas en cristal tallado y bronce con pantallas de tela. Etiqueta adhesiva del fabricante debajo de la base de una lámpara.

Pareja de sillones con acolchado de espuma, tapizado en tela y base de aluminio. Restaurado. Un par de sillones aptos para un ambiente con zona de relax con un estilo original, sabor a tiempos pasados ​​y un toque de elegancia. El producto ha sido cuidadosamente restaurado por nuestro laboratorio, con una intervención de restauración que implica la sustitución del acolchado y del tejido.

Escuela flamenca del siglo XVI.

Óleo sobre la mesa. Escuela flamenca del siglo XVI. La obra tiene una placa en la base que la atribuye a Lambert Van Noort (1520 -1571), justificada por la cercanía a sus métodos pictóricos que se puede encontrar en los rostros de Jesús y Magdalena, pero no confirmable en el resto de partes del cuadro. . La obra relata el episodio del Evangelio de Juan en el que los escribas y fariseos llevaron a Jesús a una mujer acusada de adulterio, para comprobar su observancia de la ley de Moisés, que incluía la lapidación. Pero Jesús, inclinándose hasta el suelo, comenzó a escribir con el dedo en el polvo, luego, cuando se le instó, pronunció las palabras "Cualquiera de vosotros que esté libre de pecado, que tire la primera piedra", salvando a la mujer y posteriormente perdonándola. El gran escenario está lleno de un grupo numeroso y compacto de personajes. Jesús en el centro, es la única figura inclinada en el suelo, distanciada del resto del grupo y fija en su gesto de escribir con un dedo; detrás de él, con una precisa alineación vertical de su rostro con el de Cristo, está la mujer acusada, que cubre su cuerpo con su manto observando el gesto de Chrsito, mientras espera la sentencia; Alrededor de los escribas, los fariseos, algunos soldados, que en cambio hablan animadamente entre ellos, están agitados, enfrentándose unos a otros, indicando lo que Jesús está haciendo. El tema estuvo ampliamente representado en la pintura flamenca, con diferentes métodos interpretativos. Si en este cuadro la escuela flamenca se percibe claramente en los rostros de rasgos duros y en los cuerpos más bien rígidos en los movimientos de los escribas y fariseos, así como en la representación del edificio al fondo y en la minuciosa representación del zapatos en primer plano a la derecha, los dos Las figuras de Jesús y la mujer están en cambio afectadas por la influencia italiana, que suavizó los rasgos de los rostros, dio a los movimientos del cuerpo mayor compostura y gracia, y con la ayuda de un color más brillante. los hizo destacar entre las demás figuras. El panel del cuadro fue sometido a restauración y entarimado en la primera mitad del siglo XX. El cuadro se presenta en un marco antiguo adaptado.

Italia Central Tercer Cuarto Siglo XVIII

Marco antiguo en madera de tilo tallada y dorada, centro de Italia, tercer cuarto del siglo XVIII. Ricamente tallado con hojas de vid y racimos de uvas; en la parte superior tiene un mástil móvil decorado en los extremos con elementos vegetales en forma de piñas.

Emilia Mitad Siglo XVIII

Grupo de cuatro espejos barrocos tallados con volutas y motivos florales, enteramente dorados con hoja; los espejos de mercurio (uno roto) están grabados, con figuras de divinidades clásicas.

Siglo XVIII / 1701 - 1800

Araña María Teresa de 12 luces, de finales del siglo XVIII. Brazos de hierro, los de apoyo cubiertos de vidrio, los bobeche de bronce fundido. El candelabro está adornado con colgantes de vidrio biselado y trabajado con diferentes motivos, alternados entre ellos incluso en los diferentes pisos. La columna central probablemente se añadió en el siglo XIX.

Mesa de pared Carlo X

Consola de la época de Carlos X, realizada en nogal con incrustaciones de arce, los montantes con volutas opuestas descansan sobre una base sostenida por pies enroscados, en la parte inferior una puerta que se abre da acceso a unos compartimentos. Toda la superficie está incrustada con motivos fitomorfos; tapa de mármol blanco.

China Era Shunzhi (1644-1661)

Jarrón de porcelana pintada con esmaltes wucai dentro de reservas con decoración de plantas de crisantemos y peonías sobre un fondo muy denso con motivo de escamas de pez pintadas en rojo.

Italia Finales del siglo XIX

Pareja de portarretratos en bronce y piedras semipreciosas Enrico Bosi Florencia. Enrico Bosi estuvo activo entre 1850 y 1865 en Florencia, donde tenía su estudio. Trabajó a menudo junto con otras figuras importantes como Francesco Betti, Bianchini y los hermanos Buoninsigni.