320x257cm

Alfombra de algodón Aobusson, nudo extrafino, producción manual.

Italia del siglo XVII

Mueble-mueble en madera ebonizada, realizado mediante reducción de un mueble de mayor tamaño del Renacimiento tardío del siglo XVII en el siglo XX. Estructura arquitectónica de claro gusto renacentista, adornada con múltiples niveles de marcos. El frente tiene una puerta central con espejo de mercurio, enmarcada por un par de columnas con capiteles corintios tallados y dorados. Espejo de mercurio también en la parte inferior.

Italia del siglo XX

Cómoda de estilo realizada con piezas antiguas, sostenida por pies de ménsula, tiene dos cajones más uno colocado en la zona bajo encimera. Con incrustaciones de brezo, está adornado con rosas de los vientos con incrustaciones.

Italia principios del siglo XX

Araña con pie central de vidrio y madera dorada, en el que se insertan 6 brazos de hierro dorado que sostienen otras tantas luces; Está adornado con collares y colgantes de cristal y cristal de colores.

Talla L

Camisa de seda con mangas de encaje, muy buen estado. Se corresponde con la talla 46 (largo 64 cm, hombros 41 cm, largo de mangas 56 cm, cintura 108 cm).

Sombrero firmado Pierre Cardin que data de los años 70. Está confeccionado en fieltro negro enriquecido con un cinturón de raso del mismo color, el ala mide 12 centímetros de ancho y la circunferencia interna 54 centímetros.

Técnica mixta sobre lienzo. Firma no identificada y fecha abajo a la derecha. Retrato de una figura masculina, austera y firme en su mirada y pose, con la mirada fija en el espectador y el puño cerrado; Se vislumbra el refinado reposabrazos de la silla, de madera dorada y trabajada, signo de confort y lujo. La obra se presenta en un marco contemporáneo de payer maché dorado, con pequeñas pérdidas y defectos. En la parte posterior del marco la etiqueta del fabricante francés que lo produjo.

Francia Segunda Mitad del Siglo XX

Pareja de pajaritos en cristal satinado. Etiqueta y marca del fabricante en la base.

Período de la República China 1912-1949

Escultura de porcelana de Dehua "Blanc de Chine" que representa a un inmortal con su acólito.

299x82cm

Alfombra de lana Gasny, de nudo fino y hecha a mano.

Toscana Segundo Cuarto Siglo XIX

Cómoda de restauración en chapa de caoba, Toscana, segundo cuarto del siglo XIX. Tapa de mármol blanco, frente chapado en caoba con tres cajones, de los cuales sobresale el primero, montantes con columnas redondas ebonizadas apoyadas sobre un pedestal y decoradas con capiteles tallados y dorados; patas delanteras torneadas también ebonizadas y adornadas con tallas de hojas doradas. Interior de chopo y abeto.

Marco vintage de Miu Miu en material plástico con tonalidades que van del transparente al blanco crema. Modelo oversize, medidas: patilla 14cm y lentes 58mm.

Óleo sobre lienzo. Escuela del norte de Europa de principios del siglo XX. Firma no identificada abajo a la derecha. El paisaje representa un atisbo de paisaje inculto, con manchas de vegetación, prados llenos de brezos, atravesado por un camino que se dirige hacia las colinas cercanas, pasando junto a una cuadra. La obra tiene un pequeño corte en la parte superior central. Se presenta en un marco.

China años 70

Maceta de porcelana decorada con hojas de vid y uvas sobre fondo de base negra.

Gafas de sol Dior, modelo oversize, color verde. La montura es de optyl y está en excelentes condiciones, las lentes muestran ligeros signos de envejecimiento. Longitud del brazo 14 cm, ancho de la lente 51 mm.

Período Ming de China (1368-1644)

Jarrón de cerámica esmaltada.

Las alegrías de la madre

Óleo sobre lienzo. Principios de 1900. El cuadro recuerda con bastante detalle la obra del mismo nombre pintada hacia 1866. del pintor emiliano Gaetano Chierici, artista que se consagró por una gran producción de escenas de la vida campesina, plasmadas en interiores rústicos, interpretadas a través de una íntima adhesión sentimental y un claro realismo formal, que hablan de un pequeño mundo feliz y siempre serena, incluso a menudo alegre a pesar de la pobreza, porque carece de cualquier intención de denuncia social, sino que representa el concepto feliz de familia que tenía el artista. Estos cuadros suyos tuvieron tanto éxito entre la burguesía de la época que fueron reproducidos varias veces en el propio taller del artista y posteriormente también en otros pintores. Chierici casi siempre ambienta la escena en el interior de una humilde cocina campesina, llena de objetos descritos hasta el más mínimo detalle, poblada por niños absortos en sus actividades cotidianas, mientras los adultos los miran felices y divertidos: en esta escena ambientada en un lugar pobre, un Mujer sentada hilando, sonriente y tiernamente divertida, mira a sus dos pequeños hijos, el mayor que, de pie, le roba el chupete al pequeño que yace en el suelo sobre una cama de mantas, que extiende sus manitas hacia su objeto. de placer. La obra, primer lienzo, se presenta en un marco de madera tallada y dorada de finales del siglo XIX.

Librería vintage de fabricación italiana en chapa de teca con estantes, puertas batientes y abatibles, cajones y compartimentos de almacenamiento.

Italia del siglo XX

Pareja de faroles con estructura de chapa y laterales de cristal; tiene tres luces.

La máscara

Óleo sobre lienzo. Principios de 1900. el cuadro retoma con bastante detalle la obra del mismo nombre pintada en 1869 por el pintor emiliano Gaetano Chierici, un artista que se consagró por una gran producción de escenas de la vida campesina, plasmadas en interiores rústicos, interpretadas a través de una íntima adhesión sentimental y un claro realismo formal, que hablan de un pequeño mundo feliz y siempre sereno, incluso a menudo alegre a pesar de la pobreza, porque está desprovisto de cualquier intención de denuncia social, sino más bien representativo de la feliz concepción de familia que tenía el artista. Estos cuadros suyos tuvieron tanto éxito entre la burguesía de la época que fueron reproducidos varias veces en el propio taller del artista y posteriormente también en otros pintores. Chierici casi siempre ambienta la escena en el interior de una humilde cocina campesina, llena de objetos descritos hasta el más mínimo detalle, poblada por niños absortos en sus actividades cotidianas, con adultos que los miran felices y divertidos: aquí vemos al niño en el que entra de repente. cocina, con una máscara grotesca en el rostro y asustando así a su hermana pequeña, que abandona su comida para correr y agarrarse a las faldas de su madre, ocupada junto al hogar, que regaña a su hijo mientras blande el cucharón. La obra ha sido restaurada y revestida. Se presenta en un marco de madera tallada y dorada de finales del siglo XIX.