Geschnitztes Paneel

Geschnitztes und vergoldetes Paneel im neoklassizistischen Stil des späten 19. Jahrhunderts. Aus perforiertem und geschnitztem Walnussholz mit einer klassischen Vase in der Mitte, gekrönt von gegenüberliegenden Greifen, aus deren Schwänzen Blattwerk und florale Spiralen hervorgehen. Auf der Rückseite vollständig vergoldet, weist es die Riegel und Haken der vorherigen Funktion auf, wahrscheinlich eine abnehmbare Tür für ein komplexeres Möbelstück.

Anfang, des XX Jhs

Anrichte mit Walnussständer im emilianischen Barockstil, hergestellt aus alten Hölzern, Italien, frühes 20. Jahrhundert. Abnehmbare Oberseite, mit Band, das ein Paar Schubladen beherbergt. Der obere Teil ist über vier gedrehte Sockel mit dem Sideboard verbunden, das mit zwei Türen an der Vorderseite und Regalfüßen ausgestattet ist. Das Möbelstück ist außerdem mit Fliesen und Metallnieten verziert. Innenausstattung aus Pappel und Tanne.

Italien, Anfang des XX Jhs

Büstenständer aus Holz, auf der Vorderseite ist das Medici-Wappen abgebildet.

Komposition mit Brot und Tomaten

Öl auf Leinwand. Unten rechts signiert. Auf der Rückseite befindet sich der Stempel des Künstlers auf dem Rahmen. De Bernardis Gemälde ist Teil der lombardischen Landschaftstradition des 19. und 20. Jahrhunderts. Er lebte immer in Besozzo, seiner Heimatstadt in der Provinz Varese, reiste jedoch viel, in Italien und außerhalb Italiens, sammelte Eindrücke und suchte nach neuen Landschaften, um sie in seiner Arbeit noch einmal zu erleben. Er bevorzugte die Landschaftsmalerei, auch wenn sie in seinen verschiedenen Bildphasen einen wechselnden Stil zum Ausdruck brachte. In seinem Schaffen mangelt es nicht an Stillleben, die hauptsächlich bis in die 1940er-Jahre zurückreichen, sorgfältig gestaltete Kompositionen, die darauf abzielen, die Probleme des Lichts und der atmosphärischen Tiefe mit Beweglichkeit und Frische anzugehen, wie in dieser Präsentation von Brot und Tomaten auf einem rustikalen Tisch. Das restaurierte und unterfütterte Gemälde wird in einem Rahmen präsentiert.

Italien, Mitte des XX Jhs

Marino Pigini Bakelite 80 Bass-Akkordeon, Modell Libellula V.

Deckenleuchte mit großem Diffusor aus Glas und verchromtem Metall.

Italien, des XVIII Jhs

Paar elektrifizierte Taschenlampenhalter aus geprägtem und vergoldetem Kupferblech. Lampenschirm aus Stoff.

Suspensionsstudie 1992

Mischtechnik auf Papier. Titel, aber unten lesbar; auf der Rückseite Künstlerstempel mit Unterschrift, Datum und Titel (Pour poissons – Studio Suspension). Caccioni, ein in Bologna geborener, ausgebildeter und noch immer lebender Künstler, ist einer der Protagonisten einer Generation, die nun eine endgültige sprachliche Reife erreicht hat und einen wichtigen Platz im zeitgenössischen Kunstpanorama einnimmt. In seiner Forschung verwendet er vor allem ungewöhnliche Materialien wie Acetate, PVC und in jüngerer Zeit auch szenische Hintergründe aus Theaterstücken des 19. Jahrhunderts, in die er eingreift, indem er Formen malt, die seiner persönlichen Erinnerung und Vorschlägen aus verschiedenen Kulturen und historischen Epochen entnommen sind. Ein wiederkehrendes Element im Werk von Luca Caccioni ist das Schreiben, ein selbstbedeutendes Zeichen, das das Werk gestaltet und in der Lage ist, Gedanken zu erzählen; Durch Überlagerung entstehen die Bilder durch Addition oder Subtraktion von Farben auf den verschiedenen Trägern. Im Rahmen arbeiten.

Italien, Mitte des XX Jhs

Präzise Analogwaage in einem Eichenholzgehäuse mit verschiebbarer Vorderseite und zu öffnenden Seitentüren. Metallische Fertigungsplatte.

Gruppe von 6 Stühlen, gebeiztes Buchenholz, Federsitzpolsterung, Kunstlederpolsterung.