Dreisitzer-Sofa aus der „Artona“-Serie, entworfen von Afra und Tobia Scarpa für eine Maxalto-Produktion aus den 1970er Jahren. Sitz in gutem Originalzustand, mit Holzstruktur und Schichtung in verschiedenen Ausführungen, Sitz und Rückenlehne mit Schaumstoffpolsterung und Stoffbezug aus der Zeit. Der Reißverschluss unter der Sofastruktur funktioniert nicht und ist mit einem Flicken abgedeckt, wie auf dem Foto zu sehen ist.

Italien Ende des 19. Jahrhunderts

Sofa im Rokoko-Stil aus geschnitztem Holz mit Rocaille- und vergoldeten Motiven, Italien Ende des 19. Jahrhunderts. Gewellte Armlehnen und Beine, die in einer Locke enden, gepolsterter Rücken und Sitz.

Italien, des XX Jhs

Bank aus Nussbaumholz im Barockstil, Italien des 20. Jahrhunderts. Gepolsterter Sitz mit Damaststoffbezug, gekennzeichnet durch umgedrehte Seiten. An den vier Ecken befinden sich ebenso viele gedrehte Knöpfe; gewellte Beine mit geschnitzten Blattmotiven und Locken.

Studie einer Hand 1906

Bleistift auf Papier. Unten rechts signiert. Auf der Rückseite befindet sich eine weitere Skizze eines Eselskopfes. Celadas Malerei ist in der Lage, die Realität in Zeit und Raum zu blockieren, und zwar auf eine Weise, die distanziert, analytisch und wissenschaftlich exakt wirkt (Farben, Spiegelungen, Transparenzen), aber – im Gegensatz zu einer völligen Unwirklichkeit – ein großes erzählerisches Pathos vermittelt. Hier schlagen wir die Untersuchung einer Hand des noch sehr jungen Künstlers vor, die jedoch bereits zu kraftvoller Ausdruckskraft bei der Umrisszeichnung der Figur fähig ist. Im Rahmen arbeiten.

Italien, des XX Jhs

Bronzeskulptur, die ein Mädchen mit Zopf darstellt. Auf dem Sockel ist die Signatur des Autors eingraviert.

China, Zweite Mitte des XX Jhs

Jadeskulptur mit Vögeln und Pfingstrosen, die auf einem Holzsockel ruhen.

Innenraum des Stalls, 1889

Öl auf Holzbrett. Unten links signiert und datiert 30.11.1889. Delleani, der zunächst hauptsächlich historische Motive malte, näherte sich nach und nach der Landschaftsmalerei „en plein air“, insbesondere der Orte seiner Herkunft, den piemontesischen Tälern, und charakterisierte seine Ansichten mit chromatischen Schwingungen und warmer Helligkeit. In den letzten Jahrzehnten seines Lebens ließ er sich jedoch auch von der orientalistischen Strömung beeinflussen, kehrte dann aber zu seinen Landschaftsansichten zurück und schuf vor allem Tafeln voller warmer Farben und suggestiver Atmosphären. Seltener, aber ebenso stimmungsvoll sind seine Innenräume, wie dieser eines Stalls, wo die animierten Figuren, die Schafe, als fast undeutliche Farbflecken in einer Umgebung erscheinen, die ausschließlich auf den Lichteffekten einer einzigen Farbskala basiert. Das restaurierte und geschützte Gemälde wird in einem vergoldeten Rahmen aus dem frühen 20. Jahrhundert präsentiert.

Öl auf Leinwand. Venezianische Schule des 18 Jahrhunderts. Das Porträt schlägt die Figur einer jungen Frau vor, die ein Alltagskleid trägt, aber mit gefleckten Pelzkanten verziert ist; merkwürdigerweise stellt sie mit dem erhobenen Arm einen Pelzmuff zur Schau, den sie über eine Hand gesteckt hat, wahrscheinlich eine Gewohnheit, um eine Mode der Zeit zu unterstreichen. Das Gemälde weist Restaurierungsspuren auf, wobei die Originalleinwand erhalten blieb, jedoch auf einen neuen Rahmen montiert wurde. Es ist in einem ovalen Rahmen aus der gleichen Zeit präsentiert, der jedoch von einem später hinzugefügten Holzfries überragt wird.

Tänzerin, 1896

Mischtechnik auf Karton. Unten rechts signiert und datiert. Adolfo Magrini war ein vielseitiger Künstler: Maler, Illustrator, Graveur, Bühnenbildner. Nach einer ersten Produktion, die von der romantischen Malerei von Palizzi und Morelli beeinflusst war, wurde er von mitteleuropäischen Einflüssen beeinflusst und wurde immer kantiger. Dieses jugendliche Werk ist noch immer von den neapolitanischen Künstlern beeinflusst, bei denen er ausgebildet wurde. Das Gemälde wird in einem Rahmen aus der ersten Hälfte des 20. Jahrhunderts präsentiert. Hat einige Farbschäden.

Gr. 42

Etuikleid aus einer Mischung aus Leinen und Viskose, mit einem schönen Detail am Ausschnitt, einem Spiel aus Nähten und Schlitzen und einem Stoffgürtel zum Binden in der Taille. Seitlicher Reißverschluss.

England, Anfang des XX Jhs

Englischer Tisch mit runder Platte mit Streifen: Sobald sie geschlossen sind, verwandeln sie ihn in eine dreieckige Platte; getragen von einem sich verjüngenden Säulenbaluster, der auf einem Dreibein mit Adlerfüßen ruht. Die Platte aus Mahagoni ist mit Bruyère furniert und hat in der Mitte einen Faden, der ein dreieckiges Motiv erzeugt.

Reiner Seidenschal von Hermès, 43 x 43 cm, entworfen von Henri d'Origny und erstmals 1974 hergestellt, noch heute in der 90 x 90-Version in Produktion. Sporen, Steigbügel, Zügelschnallen und Peitschen sind in Gold auf weißem Grund und blauem Rahmen dargestellt.

146 x 107 cm

Senneh-Teppich aus Baumwolle und Wolle, feiner Knoten. Manuelle Fertigung.

Deutschland, Mitte des XX Jhs

Weiße Porzellanamphorenvase mit Henkeln in Form von fantastischen Tieren und Blattvoluten. Handwerkszeichen unter dem Sockel.

Sessel der Serie „Artona“, entworfen von Afra und Tobia Scarpa für eine Maxalto-Produktion aus den 1970er Jahren. Sitz in ausgezeichnetem Originalzustand, mit Holzstruktur und Schichtung in verschiedenen Ausführungen, Sitz und Rückenlehne mit Schaumstoffpolsterung und Stoffbezug aus der Zeit.

Couchtisch aus italienischer Produktion des 20. Jahrhunderts aus Holz mit doppelter Platte, restauriert in unseren Werkstätten.

Italien, des XX Jhs

Balustrade im Stil mit Pfosten in Form mächtiger Säulen mit geschnitzten Barockmotiven, teilweise lackiert und vergoldet; Mittelteil aus Schmiedeeisen.

Italien, der 40er Jahre

Messing-Kronleuchter mit großer Opalglas-Leuchte; Von der Struktur erstrecken sich 6 Arme, die die gleiche Anzahl an Lichtern tragen, mit Glasbobeche.

261 x 190 cm

Buchara-Teppich aus Baumwolle und Wolle, feiner Knoten, manuelle Herstellung.