Kopie aus Carlo Dolci

Ölgemälde auf Leinwand. Das Gemälde stellt die sogenannte „mirrophora“ Magdalena dar, also die Trägerin der Myrrhe für das Salbgefäß, das sie in ihren Händen hält, und bezieht sich auf die evangelische Episode, in der die sündige Frau die Füße Jesu mit dem Salböl salbte kostbare Salbe, die an die Salbung des vom Kreuz genommenen Leibes Jesu erinnert, zu dessen Füßen der Heilige lag. Es handelt sich um eine Nachbildung der Maddalena von Carlo Dolci (1616–1686) im Vasari-Korridor der Uffizien aus den Jahren 1660–1670, von der es weitere Nachbildungen gibt. Das anmutige Gesicht, die fromme Haltung und der fast mystische Sinn des Gemäldes sind typische Merkmale der religiösen Malerei von Carlo Dolci, insbesondere bei Gemälden, die von einer innigen und frommen Religiosität geprägt sind, insbesondere wenn es darum ging, Werke für die private Andacht zu schaffen, wie im Fall von diese Magdalena. Das restaurierte und unterfütterte Gemälde wird in einem historischen Rahmen präsentiert.

Lombardei, des XVIII Jhs

Neoklassizistische offene Schminktisch, getragen von Pyramidenstumpfbeinen mit Messingdetails., an der Vorderseite befinden sich drei Schubladen und zwei gefälschte Schubladen; Auf der Oberseite befindet sich eine Tür, die geöffnet werden kann, um das Fach und den Spiegel zu verbergen, der ersetzt wurde. Es ist mit vierteiligem Nussbaumfurnier versehen und hat Einfassungen aus Olivenholz und Ahornfäden sowie eine Innenausstattung aus Tannenholz.

Italien Anfang des 20. Jahrhunderts

Paar fünfflammige Wandleuchter im Empire-Stil mit brünierter Bronzestruktur; goldene Bobeches und darunterliegender Tannenzapfen. Italien Anfang des 20. Jahrhunderts

Paar Stühle aus emailliertem Metall, Sitz aus lackiertem Holz, Gummirolle auf der Rückenlehne.

Größe L/XL

Gründung einer Schneiderei durch die Mailänder Unternehmerin Eleonora Scaramucci. Schwarzes Baumwollkleid mit Oberteil mit seitlichen Stäbchen, drapiertem Ausschnitt, niedriger Taille und luftigem Rock mit doppeltem Volant. Da es kein Größenetikett gibt, geben wir unten einige Maße an. Brustumfang: 92 cm. Taille: 80 cm. Hüftumfang: 102 cm.

Ölgemälde auf Leinwand. Mitteleuropäische Schule der zweiten Hälfte des 19. Jahrhunderts. Rechts ist Werners Unterschrift. Das Gemälde zeigt eine malerische Genauigkeit im Gesicht der dargestellten Frau, vollständig und klar definiert, die jedoch in den unteren Teilen nicht zu finden ist, wo die schnellen und undefinierten Pinselstriche zu sehen sind. Die Leinwand weist leichte Farbverluste auf. Es wird in einer Umgebung aus dem späten 19. Jahrhundert präsentiert.

Italien XVIII Jahrhundert

Paar Apothekengefäßen mit polychromem Blumendekor, angereichert mit Insekten.

Italien, Anfang des XIX Jhs

Ovale Sauciere mit polychromer Majolikaplatte. Rote Nelkendekoration, typisch für die Manufaktur Ferniani.

Frankreich, Ende des XIX Jhs

Kleiner offener Schreibtisch Napoleon III. mit Falttür, aus Walnussholz mit Palisanderholzbemalung, Frankreich, 3. Viertel des 19. Jahrhunderts. Oberes Regal mit erhöhter Reling und drei Schubladen im Band, Klapptür, Schrank mit Schubladen, ausgestattet mit vergoldeten Bronzegriffen, herausnehmbarem Geheimfach und Stoffeinlage. Der Schrank ist mit Ahornholz furniert und mit Bois-de-Rose-Rändern verziert. Geschnitzte Beine, verziert mit Reserven, Locken und gedrechselten Zinnen, die in geschwungenen Füßen enden und durch ein Querstück mit gepolsterter Fußstütze verbunden sind. Mit Ausnahme der Beine sind die Möbel mit Aschereserven verziert. Innenausstattung aus Ahorn und Pappel.

Decken-/Wandleuchte aus emailliertem Aluminium.

Gr. 42

Tunikakleid aus reiner gemusterter Seide. Die Vorderseite zeichnet sich durch ein Spiel aus geometrischen Drucken, vertikalen und horizontalen Linien unterschiedlicher Stärke, Tupfen und Rauten aus; Die Rückseite erinnert an den Streifendruck der Vorderseite an den Ärmeln und am Saum, während die Rückseite einen Prince-of-Wales-Webdruck aufweist.

Italien, des XX Jhs

Sechsflammiger Kronleuchter aus Metall, verziert mit Anhängern, Halsketten und Glasperlen.

Im Schafstall, 1857

Öl auf Holzbrett. Signiert und datiert in der Mitte des linken Randes. Auf der Rückseite befindet sich ein Etikett von einer Kunstausstellung in Sondrio im Jahr 1966 und eines von der Kunstgalerie Martina in Turin. Eugène Verboeckhoven, ein belgischer Künstler, zeichnete sich durch seine Gemälde von Tieren aus, die in Landschaften eingefügt oder in Ställen platziert wurden. Er gehörte zu jener Künstlerschule, die ausgehend von der Beobachtung der Natur bis ins Detail durchdachte Kompositionen und idealisierte Wiedergaben der Wirklichkeit schuf. Dank seiner Geschicklichkeit bei der Darstellung von Tieren baten ihn viele Künstler, ihre Werke mit einigen seiner Tiere und Figuren zu bereichern. Zwischen 1841 und 1842 besuchte er Italien, die Schweiz und Schottland. Das hier vorgestellte Werk, ein Innenraum eines Schafstalls mit herumscharrenden Schafen und Hühnern, wird in einem historischen Rahmen präsentiert.

Piemont, Ende des XIX Jhs

Diese Vitrine wird von Füßen getragen, von denen die Vorderseite gedreht ist. Auf der Vorderseite befindet sich ein Paar Türen mit Spiegeln, die durch das perforierte Design sichtbar sind, und zwei Schubladen im Untertischband. Steigrohr mit zwei Glastüren und geformtem Cymatium. In Walnuss.

Italien, Ende des XVIII Jhs

Neoklassizistische Kommode, getragen von Pyramidenstumpfbeinen mit Messingfüßen, an der Vorderseite befinden sich zwei Schubladen. Er ist in Kirsche furniert und auf der Vorderseite mit Intarsien im Barockstil verziert. Innenausstattung aus Pappelholz.

Kommode aus exotischem Holzfurnier mit Messinggriffen. Restauriert.