Pareja enamorada

Aceite sobre la mesa. finales del siglo XIX - principios del siglo XX. La tabla retoma la producción de arte sacro de los modelos del siglo XIV, tanto en la composición de las figuras como en la realización sobre fondo dorado, que continúa en el marco coetáneo. En la composición, que es estática, María está en el centro con el Niño en brazos, mientras dos santos se asoman detrás de ella, un franciscano a la derecha, un anciano a la izquierda, ambos con el asa de la alforja del peregrino. .

paisaje con montañas

Aceite sobre la mesa. Firmado abajo a la derecha. En el reverso el pergamino del "Taller de Arte Salvetti" en Milán. Stefano Bersani, artista y poeta lombardo, se dedicó a la pintura de la vida, incluso la más humilde y común; de hecho, entre sus obras, además de varios paisajes lombardos, como este que propone que tiene como fondo la cadena alpina, también escenas de los campos con figuras de campesinos, animales de granja, figuras populares. Participó en numerosos concursos, expuso en numerosas galerías lombardas y fue muy solicitado en casas nobles, donde también fue pintor de interiores. La obra se presenta en un marco contemporáneo.

Pintura al óleo sobre lienzo. El cuadro forma parte de la producción decimonónica de Grand Tour, que tuvo parada obligada en Tívoli por su riqueza arquitectónica. Tivoli se identifica por el templo de Vesta que se eleva sobre el acantilado a la izquierda, bajo las cumbres escarpadas y escarpadas de los montes Tiburtini sobre los que se asienta la localidad. Bajo el acantilado, justo después de una animada cascada, fluye el río, en el que se desarrolla una intensa actividad humana: en particular, se representa la actividad de los barqueros que transportan a los viajeros hacia el molino en la otra orilla. La pintura se presenta en un marco de estilo.

escena de genero

Tapiz con escena de género ambientada en el campo: un joven se defiende con una lanza del asalto de un grupo de perros callejeros. La tela del tapiz tiene varios cortes horizontales, especialmente en la mitad superior.

Pintura al óleo sobre lienzo. Escuela del norte de Europa del siglo XIX. Un amplio paisaje cercano a abruptos relieves, ve un ancho río que fluye en el valle, animado por barcazas y personajes populares dedicados a diversas actividades. El paisaje y la tipología pictórica, en particular las opciones de color marrón y oscuro, remiten a los países del norte de Europa. El lienzo muestra signos de parches en la parte posterior. Se presenta en un elegante marco.

Acuarela sobre cartulina. En el reverso aparece la fecha 1892 y una firma no identificada. La composición presenta una serie de objetos colocados sobre una mesita rematada por un espejo: dos libros, uno de ellos abierto, un jarrón de cerámica pintada y una cachimba. Se presenta en un marco de bandeja dorada del siglo XIX.

Pintura al óleo sobre lienzo. La bonita escena se desarrolla fuera de la puerta de un jardín (¿un parque?) Rodeado por un alto muro que se derrumba: una niña juega en el suelo, rodeada de gallinas que rascan. En el reverso hay una etiqueta con una antigua atribución a Achille Formis Befani (1830-1906), artista napolitano que luego trabajó en Milán, conforme a la escuela lombarda; se ocupó tanto de la pintura de paisajes como de figuras. La pintura se presenta en un marco dorado coetáneo.

Pintura al óleo sobre lienzo. Escuela de italiano. Con una atmósfera romántica, el paisaje con la colina llena de árboles, el flujo cruzado por un puente y el joven aldeano que lleva el ánfora de agua sobre su cabeza, está coronada por un cielo moteado de diferentes colores, con las nubes oscuras que se desvanecen hacia el rosa del cielo al amanecer. En el primer lienzo, la pintura muestra pequeñas gotas de color. Se presenta en un marco elegante.

Vistazo de Paestum

Gouache sobre cartulina. Firmado abajo a la derecha. El pintor napolitano Antonio Coppola asistió a cursos en el Instituto de Bellas Artes de Nápoles. Era de buen temperamento y ejecutaba con soltura y con efecto marinero y vistas de Nápoles, con una producción buscada sobre todo por extranjeros y turistas. El escorzo muestra el campo alrededor del templo de Paestum, con un carro de heno y su agricultor en primer plano. Se presenta en un marco dorado de finales del siglo XIX.

Lago de Lucerna

Litografía en color. Firmado en la parte inferior izquierda. Jean-Pierre Thénot fue un pintor, dibujante y grabador francés, autor de tratados de pintura. La litografía ofrece una vista del paisaje que se abre a la derecha sobre un gran lago, probablemente el lago de Lucerna; a la izquierda la escena está ocupada por una cabaña rústica y animada por figuras. La litografía es parte de una serie de vistas del paisaje de Suiza. La obra se presenta en un marco dorado contemporáneo.

Paisaje suizo

Litografía en color. Firmado abajo a la derecha. Jean-Pierre Thénot fue un pintor, dibujante y grabador francés, autor de tratados de pintura. La litografía ofrece una vista del paisaje de la montaña: en primer plano a la derecha un chalet donde se ofrece un refrigerio a los viajeros que pasan por el camino; el paisaje se extiende luego sobre una amplia cadena montañosa, presumiblemente la de los Alpes, entre cuyos picos se abre un lago. La litografía es parte de una serie de vistas del paisaje de Suiza. La obra se presenta en un marco dorado contemporáneo.

Paisaje con castillo y figuras

Litografía en color. Firmado en la parte inferior izquierda. Jean-Pierre Thénot fue un pintor, dibujante y grabador francés, autor de tratados de pintura. La litografía ofrece una vista del paisaje con un ancho río en cuya orilla se levanta un castillo; en primer plano, la escena está animada por figuras de damas y caballeros paseando por el camino. Probablemente pertenezca a la serie de reproducciones de paisajes suizos, realizadas por el artista. La obra se presenta en un marco dorado contemporáneo.