Huile sur toile. École espagnole du XIXe siècle. La jeune femme, vêtue d'une cape noire sur une robe jaune et blanche éclatante, porte une rose suspendue à une oreille et d'élégantes boucles d'oreilles pendantes en relief ; elle tient dans sa main un masque noir, détaché de son visage, dont elle retire la cape de l'autre main, pour se révéler souriante et peut-être même un peu espiègle. Un ciel de nuages gris s'ouvre sur un aperçu de bleu pour entourer la figure, qui se détache avec éclat. Le tableau est présenté dans un cadre du début du 20e siècle.

Huile sur toile. Au dos figure un cartouche avec une attribution ancienne à Hubert Robert (1733 -1808), peintre français qui a voyagé en Italie et en a rapporté des vues variées et pittoresques, peuplées de ruines architecturales. Dans cette œuvre, la vue d'une campagne vallonnée a pour cadre un village avec des chaumières et une fontaine au centre, au milieu duquel se dressent cependant des ruines d'architecture classique : au centre, trois colonnes d'un temple, plus à gauche, les ruines d'un amphithéâtre. Plusieurs figurines populaires se promènent parmi les structures. Restauré et réencadré, le tableau est présenté dans un cadre.

Crayon, fusain et mine de plomb sur papier. Signé (Amalia Bianchi ?) et daté en bas à droite. L'utilisation de différents pigments picturaux est très efficace, créant un jeu de lumière et d'obscurité et soulignant bien les éléments de la figure. Le portrait est présenté dans un cadre en bois du XIXe siècle, agrémenté d'inserts en cuir en forme de feuilles et de fleurs, avec quelques petites chutes et manques.

Huile sur table. Le paysage pittoresque a un large chemin au premier plan sur la droite qui serpente entre les frondaisons et les vertes prairies, où paissent les troupeaux ; une petite famille de paysans passe le long du chemin, tous engagés dans le transport de marchandises : même la fille porte un gros paquet sur la tête, tandis que la mère porte le panier avec son fils nouveau-né de la même manière ! Au fond, la plaine s'étend largement pour s'estomper vers les collines lointaines et dans le ciel clair et raréfié, qui dégage une lumière presque rose. Le tableau en sapin du tableau a fait l'objet d'une restauration et d'un parquetage. L'œuvre est présentée dans un cadre du milieu des années 1900.

Huile sur toile, appliquée sur panneau dur dans la seconde moitié des années 1900. La peinture reprend les voies picturales du XVIIIe siècle, avec une découpe décorative. Dans un paysage paisible, avec une structure architecturale sur la droite et la vallée verdoyante avec la rivière qui s'ouvre sur la gauche, deux personnages marchent le long du chemin, une femme avec son paquet de vêtements et le voyageur avec une sacoche et un bâton. L'œuvre est présentée sous forme de chronique.

Peintures sous verre, sur une surface de verre convexe. Les deux tableaux ovales offrent des paysages animés par des figurines de personnes avides d'activités diverses : dans l'un le décor est à la montagne, avec de petits chalets en contrebas au bord du ruisseau et sous des pitons rocheux ; dans l'autre au lieu de la nuit, une rivière placide coule près des rives boisées, illuminée par la pleine lune. Les tableaux sont présentés dans des cadres dorés contemporains, à restaurer pour cause de carences.

Huile sur toile. École d'Europe du Nord de la fin du 19e siècle. Signature non identifiée en bas à droite. Le portrait présente un enfant dans un contexte marin : il est assis sur un rocher au bord de la mer, habillé en marin et tenant un petit voilier en jouet. L'enfant est plutôt compact et sérieux. Le tableau présente de légères déchirures de la toile et des taches de couleur. Il est présenté dans un imposant cadre de la fin du XIXe siècle, avec plusieurs manques et chutes de décorations en plâtre.

Peinture à l'huile sur toile. La Sainte Famille est représentée avec Marie et Joseph qui, convergeant au centième avec leurs têtes rapprochées, encadrent l'Enfant Jésus, décidé à jouer avec un agneau, symbole iconographique de la victime sacrificielle, donc prélude à la Passion, avec le petite croix que l'enfant tient dans une main. L'nscription anno 1845 apparaît en haut à droite, une indication de la période probablement ajoutée lors de la phase de restauration ultérieure. En effet, l'oeuvre a été restaurée et rentoilée. Il est présenté dans un cadre élégant.

Huile sur panneau. Ecole d'Europe du Nord de la fin du XIXe siècle. Dans la composition à l'intérieur d'un hangar, le gibier chassé repose sur un niveau ; à gauche, le museau du chien de chasse apparaît mais est tourné vers un nid rempli d'oiseaux gazouillants, situé au-dessus du manche de la voiture vue à droite. Le tableau est présenté dans un cadre d'époque.

Peinture à l'huile sur toile. École française. En bas à gauche se trouvent la signature et la date écrites à l'envers ; la signature est lisible comme H. Faillade. En bas à droite se trouve l'écriture latine "Quando ex exilio redibit !!!" (Quand il reviendra d'exil !). Cet écrit souligne le lien de l'homme représenté avec le jeune général représenté dans le petit tableau qu'il tient à la main, probablement son parent et lié à la monarchie de Charles, dernier souverain de la dynastie Bourbon-France, absolutiste et anti- monarque libéral, renversé du trône et s'enfuit en exil en 1830 lors de la Révolution de Juillet, connue sous le nom de Seconde Révolution française. Le tableau est présenté dans un cadre d'époque.

Huile sur toile. Portrait d'une femme d'âge moyen, entièrement vêtue de noir, peut-être pour le deuil. Restauré et rentoilé, le tableau est présenté dans un cadre doré contemporain.

Peinture à l'huile sur toile. Signé et daté à droite "Rivoire 1884". C'est le portrait d'une femme, encore jeune mais très sérieuse dans sa pose droite, dans son regard sans sourire, peut-être en deuil comme le suggère l'austère robe noire qu'elle porte, ainsi que le fond monochrome assez sombre. L'œuvre est présentée dans un cadre contemporain, avec quelques défauts qui nécessitent une restauration.

Huile sur toile. École européenne du XIXe siècle. Dans le style typique du néoclassicisme, le tableau représente un paysage nordique avec une colonne soutenant l'ermite du dieu Bacchus : à ses pieds, une jeune fille, habillée dans le style classique, offre des fleurs au dieu, selon un rituel de l'antiquité classique, propitiatoire au mariage. Ce type de peinture néoclassique visait à représenter l'idéalisation de l'Italie antique, en mettant en scène ses vestiges classiques.

Sculpture en marbre représentant le buste d'un homme. Signature de l'auteur "F. Parisi" gravée à la base.

Crayons sur carton. Elégant portrait de jeune femme, avec une guirlande florale en guise de collier. Présenté dans un cadre doré contemporain.

Peinture du 19ème siècle

Huile sur table. Dans le livre homonyme de la Bible, l'histoire du prophète Daniel est racontée que le roi Darius le Médus, trompé par ses rivaux de cour jaloux de son rang, condamne la mort et le fait jeter dans la fosse aux lions. Découvrant la supercherie, le roi à l'aube du lendemain se précipite vers la fosse et retrouve Daniel vivant, qui raconte comment Dieu avait envoyé un ange pour fermer la gueule des lions, "parce que j'ai été trouvé irréprochable devant lui". L'épisode biblique a été représenté à de nombreuses reprises dans l'art, à la fois pictural et sculptural, compte tenu du fort impact narratif et pédagogique. Le tableau a été mis aux enchères publiques le 25 octobre 2018 en tant qu'"école lombarde du XVIIe siècle", mais il s'agit selon nous d'une œuvre postérieure du XIXe siècle inspirée des voies picturales antiques.

Huile sur toile. Ecole française de la fin du XIXe siècle. Trace de signature non identifiée en haut à droite. Au premier plan, les visages de deux personnages populaires qui semblent caricaturaux, peut-être des personnages d'une représentation théâtrale : on dirait la scène d'une parade nuptiale satirique, avec l'homme qui regarde lascivement la femme, certainement pas jeune et séduisante, qui tient un bouquet de fleurs avec une expression entre résignée et confuse. Le tableau est présenté dans un cadre du début des années 1900.