O-Luce DIM Lampe Aluminium Metall Italien der 70er Jahre

Designer: Vico Magistretti

Ludovico Magistretti (1920 - 2006) war ein italienischer Designer und Architekt. Vico Magistretti, der in eine bürgerliche Mailänder Familie hineingeboren wurde, besuchte das klassische Gymnasium Parini und schrieb sich dann an der Fakultät für Architektur des Königlichen Polytechnikums von Mailand ein, wo führende Persönlichkeiten des Architekturpanoramas der Zeit wie Gio Ponti und Piero Portaluppi lehrten . Zwischen 1943 und 1944 entschloss er sich, wie viele Intellektuelle der damaligen Zeit, sein Heimatland zu verlassen und in die Schweiz zu ziehen, wo er einige akademische Kurse besuchen konnte. Seine Bekanntschaft mit Ernesto Nathan Rogers geht auf diese Zeit zurück und wird dem Architekten als Schlüsselfigur seiner intellektuellen Entwicklung in Erinnerung bleiben. 1945 kehrte er nach Mailand zurück, wo er am Polytechnikum seinen Abschluss in Architektur machte. 1956 gehörte er zu den Gründungsmitgliedern von ADI, der Association for Industrial Design. Seine neuesten Designprojekte wurden 2008 auf dem Salone del Mobile präsentiert. Seine Designarbeiten werden in der ständigen Sammlung des MOMA in New York und in anderen Museen in Amerika und Europa ausgestellt.
Erfahren Sie mehr über Ludovico Magistretti mit unseren Einblicken:
Eclisse, Licht nach Vico Magistretti
Maralunga, der Sitz in Bewegung
Corner-Mix Nr. 9

Produktion: Oluce

Fondata nel 1945 da Giuseppe Ostuni, maestro d'arte, Oluce è, nel campo dell'illuminazione, la più antica azienda italiana di design ancora attiva. Prima del conflitto mondiale esisteva infatti la sola Arteluce di Gino Sarfatti, scomparsa alla fine degli anni '90, nel 1948 nasceranno Azucena e Lamperti, nel 1950 Arredoluce e Stilnovo. Saranno però soprattutto Arteluce, Azucena e Oluce a focalizzare, per lunghi anni, il panorama italiano, costituendosi quali centri di incontro per quei progettisti che, fortemente coinvolti dalla ricostruzione prima e dalla nascita della produzione in serie poi, animavano il dibattito milanese: Vittoriano Viganò e i BBPR, Gigi Caccia Dominioni e Ignazio Gardella, Marco Zanuso e infine Joe Colombo. Già nel 1951 Oluce partecipa, con successo, alla IX Triennale. Un grande successo è sancito da Tito Agnoli con le segnalazioni alla seconda edizione del Compasso d'Oro, nel 1955, di due lampade (il modello da terra 363 e uno speciale modello per libreria). Nel 1956 seguiranno, in rapida sequenza, altre due segnalazioni: per una notevolissima lampada da tavolo in polivinile a lamelle e per un apparecchio a sospensione (mod. 4461) con doppio diffusore in perspex. Fondamentale infine ricordare, nel 1954, l'apparecchio 255/387 (detto ''Agnoli''), esile tige che regge uno spot, a segnare la fine dei paralumi e l'adozione di lampade da terra molto semplificate anche nell'illuminazione domestica. ntanto, nel 1963, in produzione dal 1965, Marco Zanuso disegna per Oluce un dimenticato capolavoro, la lampada da tavolo modello 275 con grande diffusore in perspex bianco orientabile a rotazione su di una base in metallo laccato. Nel 1964/66, nuovamente da un materiale, il vetro stampato detto ''Lente Fresnel'', nascerà, con Joe Colombo, la famiglia di lampade stagne da esterno ''Fresnel'' con base in metallo verniciato e diffusore trattenuto da mollette d'acciaio. Nel 1967 Colombo è però già più avanti e, con il modello ''Coupé'', conservato al MoMa di New York, propone uno stelo curvo di notevoli dimensioni a sorreggere una elegantissima calotta semicilindrica. La Coupé vince, nel 1968, lo ''International Design Award'' dell'American Institute of Interior Designers di Chicago. Nel 1970 infine, entrata in produzione nel 1972, ad un anno dalla prematura scomparsa di Joe Colombo, nasce la ''Lampada alogena'', necessariamente da allora chiamata ''Colombo''.Nel 2001 sassi in bianco vetro di Murano e canne in perspex trasparente popolano lo stand Oluce ad Euroluce. Disegnate da Laudani&Romanelli e da Ferdi Giardini propongono un modo di intendere il design che superi la funzione per farsi poesia. Entra infine nella squadra Oluce, con ''Sorane'' prima e quindi con ''Switch'', Oki Sato, ovvero Nendo, il più raffinato tra i nuovi progettisti giapponesi. Ma questa, ormai, non è più la storia dell'Oluce, piuttosto l'apporto della Oluce al design contemporaneo.

Zeit: 1970 - 1979

1970 - 1979

Material: