Lombardei Drittes Viertel XVIII Jahrhundert

Gruppe von 6 neoklassizistischen Stühlen und Sesseln aus Nussbaum, Lombardei, drittes Viertel des 18. Jahrhunderts. Ausgestattet mit Rückenlehne mit "8"-förmigem Ordner, der mit Blattmotiven geschnitzt ist, und zentraler Rosette, letztere auch in der Mitte der Schürze aufgenommen, kannelierte Kegelstumpfbeine, die mit einem Vasenfuß enden. Der Sessel hat gewellte Armlehnen, die von geriffelten Säulenelementen getragen werden.

Öl auf Leinwand. Es handelt sich um eine Vintage-Kopie des gleichnamigen Stichs von Annibale Carracci (1560-1609), der sofort Erfolg hatte und zu einer Reihe von gedruckten Repliken und gemalten Kopien führte. Es stellt den Moment der Passion dar, in dem Christus mit der Dornenkrone gekrönt wird, dem Folterobjekt, dem abfälligen Symbol seiner Proklamation zum König der Könige, und wird von zwei Figuren, dem römischen Soldaten und dem Juden, repräsentiert die beiden Menschen, die sie am Todesurteil Christi teilnahmen. Die kräftigen und sanguinischen Gestalten, die der beiden Peiniger bleicher und regungsloser als das Opfer, bilden eine verschlungene Komposition von Körpern, wobei sich die des zentralen Jesus den beiden anderen anschließt und sie in der gemeinsamen Verantwortung für das, was sie tun, vereint; Seitlich gestellt, wird Jesus sein Kopf von dem Soldaten, der ihm die Dornenkrone aufsetzt, gewaltsam nach links geneigt, während der Jude rechts das Bambusrohr in seine Hand legt und das Zepter ersetzt. Die Szene wird von düsteren und dunklen Farben dominiert, unter denen nur das leuchtende Rot des Gewandes Christi hervorsticht, ein Symbol seiner leidenden Menschlichkeit. Das Gemälde wurde restauriert und doubliert. Es präsentiert sich in einem schönen zeitgenössischen Rahmen mit Mängeln.

Größe M

60s Candy Pink Kleid mit einfach ausgestelltem Schnitt, Frontreißverschluss, Dreiviertelärmeln, Perlenborte an Hals, Ärmeln und Saum. Es ist ein maßgeschneiderter Anzug aus einem Seidenmischgewebe, das für die Übergangszeit geeignet ist; trägt die heutige Größe 44 (Länge 90 cm, Schulterumfang 41 cm, Ärmellänge 46 cm, Taillenumfang 83 cm). Es ist in gutem Zustand: einige kleine Altersspuren und ein leichter Fadenabriss stehen seiner Verwendung und Schönheit nicht entgegen.

Porträt eines Kindes

Öl auf Leinwand. Rechts unten signiert. Der palermitanische Maler Francesco Camarda zeichnete sich für die Figurenmalerei aus, die sich Porträts und Akten widmete, und vor allem für die animalische Malerei im Gefolge der realistischen Produktion der Brüder Palizzi. Er konnte ein Gemälde mit einer lebendigen und frischen Farbe ausdrücken. Auf dieser kleinen Leinwand wird das Porträt eines Kindes vorgeschlagen, das auf einem Stuhl sitzt und eine Kapuze trägt, um das rundliche und lächelnde Gesicht, den direkten Blick und die rundlichen kleinen Hände einzurahmen, die in einer stolzen und entschlossenen Haltung auf den Knien ruhen. Die Arbeit wird in einem zeitgenössischen Rahmen präsentiert.

Mitteltisch, verchromtes Metall, Platte aus furniertem Nussbaumholz.

Servicewagen. Emailliertes Metall.

Einblick in ein schneebedecktes Land

Öl auf Hartfaser. Rechts unten signiert. Gaetano Valbusa, geboren 1905, arbeitete über 40 Jahre lang als Arbeiter in den Brescia-Werkstätten bis zu seiner Pensionierung und widmete sich ausschließlich der Malerei aus Leidenschaft. Landschaftsmaler, dank Geschäftsreisen konnte er "en plein air" Einblicke in die ganze Welt porträtieren, auch wenn die Einblicke in die Orte in Brescia das häufigste Thema sind. Als Mitglied des Brescianer Künstlerverbandes konnte er seine Werke ausstellen und sich bei Kritikern einen Namen machen. In seinen Gemälden sind die Landschaften von großer Gelassenheit und Ruhe durchdrungen, eine Elegie heiterer Erinnerungen an das wirkliche Leben. Der hier vorgeschlagene Einblick wird in einem Rahmen dargestellt.

Öl auf Leinwand. Das in der ersten Hälfte des 20. Jahrhunderts entstandene Gemälde greift die Landschaftsarbeiten thematisch und bildnerisch auf: In einer vegetationsreichen Landschaft mit Gipfeln im Hintergrund bittet ein junger Bürger einige Reisende, die sich ausruhen, um Almosen am Straßenrand, in der Nähe eines Steinbogens. Die Leinwand ist gealtert und wird in einem Rahmen aus dem späten 19. Jahrhundert präsentiert.

Stehlampe, Struktur aus Metall, Glas.

Stehlampe, Messing, Lampenschirm aus plastifiziertem Stoff.

Wandleuchte mit flexiblem Stab. Messing, Opalglas.

Italien 1950er Jahre

Thermoskanne aus Holz, mit Pergament überzogen, mit Messingelementen. Unter dem Sockel Klebeetikett der Manufaktur.

Tischlampe mit Klemme. Emailliertes Metall und Aluminium.

China Späte Qing-Ära (1644-1911)

Porzellanschale innen mit seladonfarbener Glasur, außen mit Fischen und Algen in polychromen Emails verziert. Sechsstellige rote Marke unter dem Sockel.

Größe S/M

Set bestehend aus kurzer Jacke, Bleistiftrock und passendem Schal, alles in pinkfarbener Shantungseide. Es handelt sich um einen sehr gut erhaltenen Anzug aus den 60er Jahren, der heute die italienische Konfektionsgröße 42/44 trägt (Rockmaße: Taille 72 cm, Länge 60 cm; Sakkolänge 50 cm, Oberweite 84 cm).

Größe M

Karierte Jacke aus reinem Leinen, signiert von Giorgio Armani, datierbar in die späten 80er, 90er Jahre. Der Stoff ist von der Trentiner Firma Vestimenta in sehr dunklem Nachtblau und passt bequem der heutigen italienischen Konfektionsgröße 44 (Länge 60 cm, Oberweite 87 cm). Die Außenseite ist perfekt, die Innenseite hat einige Flecken im Futter.

Kleiderbügel aus weiß emailliertem Metall und vernickeltem Messing.

Ohne Titel 1958

Öl auf Leinwand. Unten rechts signiert und datiert. Das Werk von starker emotionaler Wirkung schlägt einen fast monochromatischen violetten Hintergrund vor, in den einige schwarze und weiße Striche eingefügt werden, um eine auf der linken Seite zusammengerollte Silhouette zu definieren, vielleicht eine menschliche Form, gesammelt und in sich geschlossen. Der 1934 in Viareggio geborene und bis heute lebende Maler und Bildhauer Mario Francesconi gilt als einer der wenigen Überlebenden des Dadaismus, der seit Ende der 1950er-Jahre auf einer ausgesprochen persönlichen Suche die Saisonen der italienischen und europäischen Kunst durchläuft Formen und Techniken. Ausgehend von seiner ersten Einzelausstellung im Jahr 1959 entwickelt er einen künstlerischen Weg, der verschiedene Phasen durchläuft, was oft auf eine Leidenschaft für schlechte und recycelte Materialien zurückzuführen ist. Seine künstlerische Tätigkeit bewegt sich zwischen den Bereichen Malerei, Skulptur, Collage und Installation und grenzt an die angrenzenden Bereiche der Poesie und Literatur, auch dank Freundschaften und beruflichen Beziehungen zu einigen der bedeutendsten Persönlichkeiten der intellektuellen Welt des Italieners der zweiten Hälfte des letzten Jahrhunderts, von Emilio Villa bis Cesare Garboli, von Leonardo Sciascia bis Mario Luzi, von Cesare Zavattini bis Pier Paolo Pasolini, von Alfonso Gatto bis Sandro Penna bis Venturino Venturi. Die Arbeit wird in einem Rahmen präsentiert.

Stuhlgruppe mit Gestell aus Buchenholz und Kunstledersitz.