Tableau Ancen Madeleine Pénitente '700 Peinture Huile sur Toile Tablea

XVII- XVIII siècle

Huile sur toile appliquée au tableau. Il fait partie de la figure debout de Marie, les mains jointes en prière et la tête entourée d'une couronne d'étoiles. Ces attributs renvoient à l'iconographie de Marie l'Immaculée Conception qui, puisée dans l'Apocalypse, la représente debout sur un croissant, écrasant sous ses pieds un serpent, entourée d'étoiles et dans une attitude de prière. Le tableau faisait probablement partie d'une toile plus grande. La peinture a de petites gouttes de couleur. Il est proposé dans un cadre élégant.

Broderies sur toile, découpées et appliquées sur un panneau de bois. Appartenant probablement à une composition plus large, puis retravaillée pour créer des séries décoratives, la corolle en forme de calice d'une fleur à longue tige, remplie de fruits et autres fleurs, aux couleurs panachées. Il est présenté dans un cadre élégant.

Broderies sur toile, découpées et appliquées sur un panneau de bois. Appartenant probablement à une composition plus large, puis retravaillée pour créer des séries décoratives, la corolle en forme de calice d'une fleur à longue tige, remplie de fruits et autres fleurs, aux couleurs panachées. Il est présenté dans un cadre élégant.

Broderies sur toile, découpées et appliquées sur un panneau de bois. Appartenant probablement à une composition plus large, puis retravaillée pour créer des séries décoratives, la corolle en forme de calice d'une fleur à longue tige, remplie de fruits et autres fleurs, aux couleurs panachées. Il est présenté dans un cadre élégant.

Huile sur toile. Le tableau, réalisé dans la première moitié des années 1900, reprend les œuvres paysagères dans le sujet et sur le mode pictural : dans un paysage riche en végétation et avec des pics en arrière-plan, un jeune roturier demande la charité à quelques voyageurs qui se reposent en bordure de route, près d'une arche en pierre. La toile a subi le vieillissement et est présentée dans un cadre de la fin du XIXe siècle.

Portrait d'un Officier 1897

Huile sur toile. Signée, datée et localisée à Rome dans le coin inférieur droit. Il existe peu d'informations biographiques sur le peintre Mario Spinetti, mais on connaît plusieurs scènes de genre et quelques portraits de sa production. Le tableau présenté ici est un portrait de trois-quarts d'un officier de l'armée royale italienne. Le tableau est présenté dans un cadre antique doré, qui a besoin d'être restauré en raison de multiples parties manquantes.

Crayon sur papier. Bon usage des hachures et du clair-obscur, pour proposer un portrait efficace et expressif d'un jeune roturier. Le portrait est présenté dans un cadre en bois du XIXe siècle, agrémenté d'inserts en cuir en forme de feuilles et de fleurs, avec quelques petites chutes et manques.

Paysage avec Rivière et Figures

Aquarelle sur papier. Signé en bas à droite. Giuseppe Gabani, qui était officier de cavalerie et a participé à de nombreux soulèvements du Risorgimento, s'est notamment distingué par ses sujets équestres, scènes de bataille, orientalisme, réalisés avec vivacité de couleur et accent pictural. Ici, à la place, nous avons une délicate aquarelle de lui, qui offre un paysage avec une rivière coulant dans la campagne et des figurines marchant : dans la production de Gabani, il y a en fait beaucoup de ces paysages, calmes en couleurs et plutôt imprégnés de paix et de tranquillité. Dans un cadre contemporain.

Sculptures en bois. Il s'agit d'un assemblage encadré de deux têtes en bois, l'une mâle et l'autre femelle, vissées sur une table entourée d'un cadre doré adapté du XIXème siècle. Les deux têtes étaient probablement des poignées d'une commode du XVIIe siècle.

Épisodes de la vie de Jean-Baptiste

Cinq dessins, technique mixte sur papier, représentant des scènes de la vie de Saint Jean le Baptiste, comme relaté dans les Évangiles (La Visitation de Marie à Elisabeth, la naissance, le Baptême de Jésus, la décapitation, Salomé présente la tête coupée d'Hérode). L'étiquette précise que les dessins sont copiés à partir du cycle de la Chapelle de Saint Jean le Baptiste dans la célèbre Basilique de San Lorenzo, à Gênes. Dans le cadre.

Gravures au burin sur cuivre. Conçues par Vincenzo Gazzotto et gravées par Antonio Bernati (1792-1873) en 1833, il s'agit de quatre gravures tirées du répertoire figuratif "Le costume de toutes les nations et de tous les temps, décrit et illustré d'un atlas" édité par Lodovico Menin entre 1833 et 1843. Chaque panneau est numéroté dans le coin supérieur droit et porte en haut au centre l'indication de la région géographique et de la période historique des scènes de costumes représentées. Il y a des costumes : Lombardi sec. IX-X ; Lombardi sec. XIV-XV; toscans sec. XIII-XIV ; Marque Trevigiana sec. XIV. Les gravures sont présentées dans des cadres en bois du milieu des années 1900, dans un style antique.

Peinture à l'huile sur toile. Signature non identifiée en bas à droite (Solini ?). L'homme est représenté avec une coiffe et des vêtements de maison, tout en tenant dans ses mains un objet qui pourrait être une tabatière, pour souligner la dimension du repos domestique. Le tableau est présenté dans un cadre du début des années 1900.