Öl auf Leinwand von Giovanni Marieschi Italien XVIII Jhd - Architektonisches Capriccio
Merkmale
Architektonisches Capriccio
Künstler: Michele Giovanni Marieschi (1710-1743)
Zeit: 18. Jahrhundert / 1701 - 1800
Thema: Landschaft mit Figuren
Herkunft: Italien
Künstlerische Technik: Malerei
Technische spezifikation: Öl auf Leinwand
Beschreibung
Öl auf Leinwand. Über den venezianischen Künstler Michele Giovanni Marieschi ist wenig bekannt, der sein Debüt als Bühnenbildner gab und vor 1733 eine Serie von etwa zwanzig Leinwänden schuf, die Höfe mit majestätischen Bögen und breiten Treppen zeigten, die als Skizzen für zukünftige Theaterproduktionen galten. Beeinflusst von Marco Ricci und Luca Carlevaris begann Marieschi sich dann der Kreation von Launen und Ansichten zu widmen und schuf unverwechselbare Landschaften, venezianisch und nicht-venezianisch, die sich durch einige immer wiederkehrende Elemente auszeichnen, fast mit unverkennbarem Wert: die Hütten, die Bäume, eine Brücke, das Nebeneinander von Ruinen, klassisch, ägyptischer und modernen Gebäude, benetzt sehr oft durch Wasser, einen Pastiche Charakter zu geben. In den letzten Jahren seines Lebens konzentrierte sich Michele Marieschis Tätigkeit hauptsächlich auf die Stiche, die zu einem Werkzeug wurden, um seine Fähigkeiten als Landschaftsmaler den verschiedenen Sammlern der Zeit bekannt zu machen. In seinen Werken stechen die Geschicklichkeit in der abwechslungsreichen Wiedergabe von Materialien (Stein, Marmor und Holz) und der kluge Einsatz von Licht und Schatten hervor, alles in Stille gehüllt und oft von seltenen Figuren belebt. Im Marieschian-Stil dominiert immer eine starke Perspektive (Erbe der szenografischen Erfahrung) und die Tendenz, einen schrägen Blick vorzuschlagen, um die Strukturen zu verformen und eine majestätische Lesart der Themen zu bieten. Auch in dieser Laune wird diese schräge und perspektivische Einstellung hervorgehoben: Von rechts nach links werden eine Reihe von Ruinengebäuden unterschiedlicher architektonischer Typologien mit schrägen Dimensionen vorgeschlagen, die dann in eine Seenlandschaft und ferne Berge im Hintergrund münden. In die Szene sind mehrere Figuren eingefügt, die verschiedene Aktivitäten ausführen. Das restaurierte und unterfütterte Werk präsentiert sich in einem vergoldeten Rahmen aus der ersten Hälfte des 20. Jahrhunderts. Es stammt aus einer bedeutenden historischen Mailänder Sammlung.
Produkt-Zustand:
Produkt in gutem Zustand, mit kleinen Gebrauchsspuren.
Rahmengröße (cm):
Höhe: 76
Breite: 107
Tiefe: 5
Maße des Kunstswerks (cm):
Höhe: 63
Breite: 94